Realisme Banalité

populations. L’habitat devient donc un objet de consommation éphémère et la ville est en constante transformation. De nombreux mouvements vont représenter cette architecture radicale tel que : le Pop Art, Happening & Fluxus, le nouveau réalisme, le Body Art, Archigram, Archizoom … B) Archigram Archigram est un mouvement Anglais qui s’est développé entre 1961 et 1974 ; c’est un groupe de jeunes composés de Peter Cook, Ron Herron, David Greene, Warren Chalk, Dennis Crompton et Mick

imagine. Ces couleurs sont empruntées aux arts primitifs comme si Picasso faisait une sorte d'art hybride entre art occidental et art primitif. Dans ce tableau, Picasso « oublie » toutes les règles académiques : aucune perspective, absence de réalisme voire de naturalisme dans l’exécution des modèles. Les lignes brisées, les formes aux arêtes vives, géométriques, la composition où prédominent les pointes et les angles, les couleurs peu nombreuses et d’une teinte plutôt neutre, tout concourt dans

accomplir en une journée. Gabriel Garcia Marquez, alias « Gabo », signe cette nouvelle dans le genre réalisme magique (qui constitue à insérer des éléments, des événements surnaturels dans « des situations se rattachant à un cadre historique et géographique avéré » cf. Wikipedia). Le noyé, de part son origine inconnue et le mystère qui l'entoure, est cet élément surnaturel et d'autre part le réalisme du village, passant par les thèmes comme la mort, l'isolement , la solitude (thème d'ailleurs souvent

Contexte historique La figuration narrative, renouveau de la figuration, trouve son plein sens en 1964 et 1965 lors de deux expositions-événements organisées par le critique d'art Gérard Gassiot-Talabot : « Mythologies quotidiennes » et « Figuration narrative ». Elles critiquent la société de consommation et ses produits. Les artistes réagissent a l'hégémonie du pop art qui, depuis le début des années cinquante est perçu comme l'art impérialiste américain. Le pop art, un simple constat de la société

l'admiration quasi-généralisée de certaines idoles y est exaltée de manière neutre ou non, selon l'artiste. La culture publicitaire de la société de consommation est une autre source d'inspiration (cf. Jasper Johns). En France, le courant du Nouveau réalisme tire quelque peu sa substance de l'émergence du pop art. Dans le monde En Grande-Bretagne L'Independent Group se réunissait à l'Institute of Contemporary Arts depuis 1952. Ce groupe réunit les grandes figures de la création du Pop art, parmi

Dominique Mulhem (Seven Seventy Gallery). En France le Pop Art a été un mouvement beaucoup plus politisé, les Nouveaux Réalistes avec Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Jean Tinguely Jacques Villeglé et Gerard Deschamps . Le Nouveau réalisme s'oppose notamment au mouvement de la Figuration narrative avec Jacques Monory, Bernard Rancillac, Erró, Valerio Adami, Peter Klasen, Vladimir Velickovic, Hervé Télémaque, Eduardo Arroyo, Alain Jacquet, Gérard Fromanger. Développé à la même époque

et le Nouveau Réalisme (en France) sont, dans les années 60, sont des chefs de fil de l’utilisation de l’objet dans leurs sculptures comme étant le reflet de la société de Consommation. Warhol (pour le Pop Art) n’hésite à reproduire dans une série une boîte de conserve Campbell, marque reconnu aux Etats Unis. Oldenbourg montre des objets dans ses sculptures à grandes échelles monumentales pour glorifier une brosse à dent ou une pelle par exemple. Arman (pour le nouveau réalisme) collecte des

l'admiration quasi-généralisée de certaines idoles y est exaltée de manière neutre ou non, selon l'artiste. La culture publicitaire de la société de consommation est une autre source d'inspiration (cf. Jasper Johns). En France, le courant du Nouveau réalisme tire quelque peu sa substance de l'émergence du pop art.

chaqu’un peut l’interpreter ce quon a fait comme il le voi. Il apparut dans les débuts des années 1960. Cette envie de d’éxprimer nos sentiments dans d’une nouvelle manière a menée a la création de plusieurs mouvements artistiques. : le nouveau réalisme, l’Art conceptuel, l’, l’Art minimal, le Land Art, l’Hyperréalisme, le Pop Art. Personellement je pense que la 2 définition est mieux. L’Art La définition de l’art a beaucoup varié selon les époques. Mais en gros, avant le 19e siècle, l’art

celui-ci. Régulièrement, l'expression « art contemporain » n'est utilisée que pour des artistes encore vivants et actifs ou pouvant encore l'être, ce qui placerait le début de l'art contemporain dans les années 1960, avec le pop art, le nouveau réalisme, Fluxus, les happenings ou l'art vidéo. C'est avec ces mouvements artistiques que prendrait fin l'art moderne et la théorie de Clement Greenberg qui le définissait comme la recherche de la spécificité du médium. À partir de 1972, certains[réf. nécessaire]