Quiproquo Et Théâtre

Séquence II : Edmond ROSTAND, Cyrano de Bergerac Objets d’études : le théâtre, genres et registres A/ Introduction à l’étude de la pièce I] Le temps de l’intrigue  1) Chronologie du texte  Première représentation en public de la pièce : 1897 (fin XIXème siècle) Histoire : retour en arrière de 2 siècle donc ≠ entre l’histoire et la date de parution Intrigue du livre : de 1640 à 1655 Contexte de 1640 : règne de Louis XIII, mort en 1643 ; son principal ministre était le Cardinal de

c’est lui que l’on a vu sauter par la fenêtre de la chambre. Sur ce, Marceline vient demander s’il ne remboursait pas une somme qu’il lui avait empruntée. ACTE III : Ravi de pouvoir faire obstacle au mariage, le Comte organise un procès. Coup de théâtre : alors que même Figaro se croit perdu, Marceline se rend compte qu’il n’est autre que le fils qu’elle a eu jadis de Bartholo, et qu’elle a été obligée d’abandonner. ACTE IV : La Comtesse ordonne à Suzanne d’accepter le rendez-vous galant que le

romantique de Victor Hugo. En cinq actes, il fut représenté pour la première fois en 1838 par la Troupe du Théâtre de la Renaissance. Le théâtre romantique, depuis la célèbre bataille d’Hernani de 1930, fait figure de renouveau puisqu’il rompt avec les dogmes esthétiques du théâtre classique, entre autres avec la règle d'unité de genres (et donc également des registres) à l’image du théâtre shakespearien. L’intrigue a lieu au cœur d’une monarchie espagnole décadente et d’une noblesse corrompue

appuierons sur l’extrait de la pièce d’E.Labiche : Un chapeau de paille d’Italie (I, 3) écrit en 1851, sur l’extrait de la pièce de G.Feydeau : On purge Bébé écrite en 1910 et sur celui de M. Pagnol ; Le schountz écrite en 1937.Toutes ces pièces de théâtre ont un point commun, elles appartiennent au registre comique. Questions :  a)Comparez les relations entre les personnages mis en scène dans ces extraits. Dans l’extrait de la pièce d’Eugène Labiche, la relation entre les personnages est familialle

Le théâtre du XX° siècle Les caractéristiques: La production dramatique au XX° est riche et varié: parallèlement au spectacle de pur divertissement, s'est affirmé un théâtre d'idées qui propose une réflexion sur la condition humaine de 1900 à 1945: du comique au tragique Dans les années 1900 prédomine le genre du vaudeville,dont Eugène Labiche,à la fin du XIX)siècle, a été l'initiateur/ le vaudeville est alors une comédie comportant des couplets chantées. Mais peu à peu disparaissent :

détournement de la gravité tragique => Le théâtre gardera longtemps cette typologie de personnages // marionnettes, tant qu’il n’acquéront pas d’épaisseur psychologique. Marivaudage au XVIIIème siècle qui est 1 étude de la subtilité des rapports entre femmes et hommes. Le Théâtre de l ‘absurde XXème siècle exploite la complexité psychologique humaine. Caligula => Camus. 2) La comédie classique et ses caractéristiques a) Le mariage source de quiproquo : L’École des femmes II, 5 vers 607-629 (p

Le mariage de figaro acte II scènes 16, 17, 19 Le MDF est la deuxième pièce de théâtre de la trilogie de Beaumarchais, composée du « Barbier de Séville » et de « La mère coupable ». Beaumarchais, auteur du XVIIIème siècle, a écrit cette comédie au moment où il était célèbre. Le XVIIIème siècle, siècle des lumières, est un siècle de contestation qui remet en cause la société. Le MDF fut d’abord interdit pendant six ans avant d’être joué en 1784 et elle remporta un vif succès. Beaumarchais, à travers

classicisme. C’est un mouvement qui se fonde sur l’imitation des Anciens de l’Antiquité, sur la recherche d’un idéal esthétique et humain avec le désir de plaire, en opposition au mouvement baroque (du portugais « barroco »). La comédie est une pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l’intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules. Le divertissement désigne le fait de se détourner d’une action ou d’une pensée de manière non sérieuse faisant

Le dialogue est organisé autour d’un verbe pivot. L’annonce du fratricide au vers 1314 renforcé au vers 1322 par la certitude de ce caractère imminent. Ce coup de théâtre s’oppose a la sérénité confiance de burrhus , dans la 1ere réplique et suscite chez lui 2 types de réactions. Puis l’expression de l’incrédulité Neron dirige le dialogue jusqu’au vers 1326 Mais c’est un cri de « Burrhus ». « Ne fut jamais seigneur conçu dans votre sein  » Percé a jour (C’est Narcisse qui lui a inspiré l’idée

lire une présentation de la représentation que préparait le Théâtre de Grenoble (mise en scène : Francis Perrin). Mais on peut actualiser ce document puisque la pièce est souvent reprise (consulter Internet). J’ai demandé aux élèves de relever dans le texte le champ lexical de la comédie et dans une seconde colonne, tous les mots ou expressions qui montraient l’originalité de cette forme de comique : succession ininterrompue de quiproquos, situations extravagantes, rafales de rire, tout le monde se