Quino Caricature

scientifiques qui marquèrent l'imagination des artistes et des poètes. Théodore de Grandville mêlait ses découvertes à son univers caricatural, Odilon Redon en était un fervent lecteur et ces lectures influencèrent son imagination et son sens de la caricature. Cette œuvre en particulier (l'Araignée souriante) n'a pas déteint sur les suivantes mais Redon est un artiste hallucinant et ce célèbre dessin dévoile les premiers signes d'un peintre qui quelques années plus tard influencera les « Surréalistes »

des Ponts et Chaussées de l'Ain et la famille Doré s'installe à Bourg-en-Bresse. Inspiré par Cham, Grandville et Rodolphe Töpffer2,3, l'enfant aux dons précoces est un très bon élève du collège mais il se fait encore davantage remarquer par ses caricatures et ses dessins inspirés du monde bressan qui l'entoure. Son style s'affine : son trait précédemment raide devient plus souple et plus nerveux dans des scènes plus larges et plus détaillées avec des décors de rue et des visions de foules mouvantes

réalisé ce dessin pour dénoncer implicitement les contrastes sociaux très importants entre les pays du nord et les pays du sud. Je vais donc présenter trois déséquilibres sociaux entre les deux hémisphères que Plantu cherche à dénoncer à travers cette caricature. Premièrement, le personnage représentant la partie nord est tout seul. Tandis que nous pouvons observer que les personnages de la partie sud sont au nombre de quatre. Ces derniers sont donc plus nombreux, cela montre la surpopulation des pays

un puissant mouvement des idées et des arts qui s'accompagne d'une redécouverte de l'Antiquité, d'un encouragement des sciences et de l'éducation et qui place l'Homme au centre de tout. Cet extrait est narratif et du registre comique et fait la caricature de Charles Quint, rival de François Ier, et de sa politique. Rabelais met en scène des conseillers très ambitieux et leur roitelet Picrochole (Charles Quint), naïf, que ceux-ci poussent à la guerre contre Grandgousier (François Ier), le père de

qu’il a été représenté par le theatre des marionnettes en 1888) Jarry auteur car il a compris l’intérêt de cette caricature, c’est lui qui 8 ans pus tard fait éditer cette pièce en 5 actes et en décembre 1897 la fait jouer au théâtre de l’oeuvre à Paris et écrit ensuite Ubu enchainé (1889) et Ubu cocu Parodie burlesque car on pense a Oedipe roi de Sophocle Interet de cet caricature dépasse le simple comique d’une blague de lycéens car elle chasse la psychologie et le vraisemblable qui sont 2 ecceuilles

maris. Il s'agit d'un discours argumentatif, comme les textes B et C qui sont respectivement la Déclaration des Droits de la Femme et de la Citoyenne d'Olympe de Gouges et Le deuxième sexe de Simone de Beauvoir. Le document D, quant à lui, est une caricature de Plantu, L'Année 1999. Ces quatre documents traitent de la condition féminine du XVIème siècle à nos jours. Différentes stratégies argumentatives sont utilisées par les trois auteurs ainsi que Plantu pour rallier le lecteur à leur cause.

une petite formule en clausule qui entraine à tout relire.
 
 
 Conclusion Nous pouvons ainsi conclure que notre moraliste La Bruyère brosse ici le portrait du Pamphile, homme outrecuidant, imbu de sa personne et faux. Ce portrait humoristique (caricature) repose sur l'ironie et a pour principal but de dénoncer la société du XVIIe, en particulier la bourgeoisie. L'auteur nous fait donc dans cet extrait une satire : castigat ridendo mores (châtier les mœurs par le rire), Molière. Il n'est pas le seul

Frédéric II et s'était fâché avec lui) *Westphalie *"nous mangeons du porc toute l'année" = vengeance - les femmes : misogynie = satire facile * portraits indélicats l.16 à 19 -> L'étroitesse d'esprit de la noblesse est visée. 2/ La caricature de l'optimisme et de Leibniz : Derrière Pangloss se cache Leibniz qui est un philosophe à peu près contemporain de VOLTAIRE et dont la thèse est : Dieu a crée le monde le plus harmonieusement possible (mais ce monde n'est pas parfait) " Pangloss

Molière caricature le bourgeois Harpagon en exagérant son amour de l'argent. Par exemple : le Misanthrope, Acte 2, scène 1 Alceste - Et c’est pour me péchés que je vous aime ainsi ? Il est fondé sur la psychologie des personnages, de leurs faiblesses, de leurs obsessions, de leurs contradictions qui prêtent à rire (les avares, les jaloux, les cocus...) et met en scène des personnages, peint leur caractère, leurs vices, leurs idées fixes. Pour faire rire, il fait comme des caricatures, forcer le

Au chapitre VII, le huron rencontre des Huguenots et compatit à leur sort. 15 juillet : saison symbolique qui correspond à l'optimisme et à la naïveté du Huron qui va débarquer. b) Les personnages Convention de la description : - Le prieur : > caricature qui relie le prieur à Rabelais (Frère Jean des Entommeurs) et aux Fabliaux du Moyen-Age. > Son nom : « Kerkabon » Ker > la maison + kerk = église en néerlandais bon > brave homme > Prieur = dévotion + sensualité - fausses qualités : « aimé de