Quel Type De Personnage Est Tartuffe

excellence, Molière défendra avec beaucoup d'ardeur la comédie, et en exploitera toutes les ressources : de la farce à la « grande comédie », c'est-à-dire des comédies en vers, offrant des personnages nuancés, autour de sujets importants (cf. Tartuffe, Le Misanthrope).  Comédie  Tragédie  Personnages de bourgeois Personnages nobles Sujet = famille, vie sociale, argent, amour (sphère privée) Sujet = pouvoir, politique, amour (sphère publique) Forme assez libre ; vers ou prose Cinq actes ; vers Registre

classique comme Racine et Corneille (avec par exemple Le Cid pour Corneille et Andromaque, Phèdre, Britannicus,... pour Racine). - La comédie cherche à divertir le spectateur, à le faire rire. Contrairement à la tragédie, dans la comédie, les personnages sont de condition moyenne ou modeste, et le dénouement est heureux. Molière est le plus illustre représentant du genre, avec des pièces comme Le Misanthrope, L'Avare, Le Malade imaginaire... La comédie a toujours été définit comme un art mineur

anecdotes. Bien avant 1672, il y eut des femmes prétentieuses qui se croyaient capables de rénover les mœurs, la langue, la littérature, la philosophie et voulaient régner autrement que par leurs charmes naturels, et des écrivains s'étaient emparés de ce type de femme pour le ridiculiser. Depuis un siècle, les érudits en ont découvert un grand nombre dont Molière aurait pu se servir : - “Epicœne or The silent woman” (1609, “La femme silencieuse ”), par Ben Johnson,

Rochefoucauld dénoncent avec Molière cet égoïsme. Règles du théâtre classique (1630) -3 unités : d’action (1 intrigue + élimination des épisodes ou personnages pas important), de temps (24h), de lieu (1 lieu) -souci de vraisemblance : vérité plus exemplaire qui peut manquer à un événement réel mais exceptionnel -respect des bienséances : cohérence des personnages et de l’action. Interdiction de choquer le public : vulgarité, grossièretés, brutalités. Les héros tuent et meurent en coulisse. Questionnaire

scène d’exposition puisqu’il y a déjà eu recours pour une autre comédie-ballet, George Dandin ou le mari confondu, il faut néanmoins en souligner l’originalité. Le plus souvent en effet c’est par le truchement d’une conversation entre plusieurs personnages que le spectateur est invité à découvrir l’argument de la pièce, et ce choix de présenter Argan seul en scène au lever de rideau est sans doute motivé par la volonté de révéler d’emblée la solitude d’un hypocondriaque soucieux avant tout de lui-même

baroque ·         Le mythe pastoral L'Astrée, d'Honoré d'Urfé,  constitue le monument de ce genre ; elle parut de 1607 à 1619 ; en 1627, un 4ème tome, posthume, fut publié. Ce gros roman met en scène, dans le Lignon, région natale de l'auteur, des personnages du Vème siècle après Jésus-Christ, pseudo-bergers occupés à méditer et à aimer... Le succès fut colossal. ·         Les "histoires tragiques" Représentées, entre autres, par les Histoires tragiques de François de Rosset (1614) et les romans de

l'ont détourné de sa fonction première,sacrée,de distraction pour l'utiliser comme outil de dénonciation. Molière se donne d'ailleurs pour but d'« attaquer par des peinture ridicules les vices de (son) siècle » comme il l'écrit dans la préface de Tartuffe. Cela amène donc à se questionner sur la fonction du théâtre. Le théâtre est-il seulement un divertissement ? Peut-il être exploité comme tribune pour défendre ses idées sans risquer l'interdiction? Le théâtre permet tout d'abord de se divertir

Dom Juan Moliere Quels sont les différents sens du mot  «  libertin » et ces emplois dans la pièces? Don Juan représente, au fil des temps et des réécritures successives de son histoire, est le personnage littéraire qui incarne le mieux le libertinage, dans son sens le plus large, qu'il s'agisse du libertinage d'idées ou de mœurs. Le qualificatif de “ libertin ” ne fait son apparition en France qu'au XVIe siècle. Il est alors utilisé pour désigner une secte qui développe des croyances liées

de nos jours. Par ailleurs, certains personnages sont des images passées de l’homme car la société change, et évolue donc les personnages évoluent avec le temps. Prenons exemple du personnage de Tartuffe dont la pièce porte le même nom et est écrite par Molière. On ne retrouve plus ce genre de personnage, faux-dévot et faux-pieux car ce thème de religion n’est plus d’actualité aujourd’hui. De plus, a cause de changement sociaux, certains actes des personnages ne sont plus abordés dans les pièces

provoquer le rire (l'humour peut être aussi bien innocent que grinçant); on y retrouve une intrigue (souvent amoureuse), une peinture psychologique ou sociale, de la fantaisie (autant dans les mots que dans l'action); le texte met en scène des personnages tirés la plupart de la vie de tous les jours (contrairement à la tragédie); le ton est en général léger, enjoué. Ainsi, par le rire, la comédie a pour rôle de dédramatiser, voire de désacraliser, c’est-à-dire qu’elle se tourne toujours vers l'aspect