Quel Sont Les But De La Piece Le Tartuffe

Dissertation “Une oeuvre dramatique doit toujours être écrite comme si elle ne devait être que lue. La représentation n’est qu’une lecture à plusieurs personnes.” Alexandre Dumas fils, préface de la pièce Un père prodigue (1859) Le genre théâtral est un genre contradictoire. A la fois texte littéraire et représentation, le théâtre occupe une place particulière dans la littérature. Le genre dramatique, destiné à être joué incarne cette dualité esthétique et technique en mélangeant la beauté

Introduction Tartuffe ou l’imposteur 1669 Molière Acte I, scène 1 C’est ici une scène d’exposition, dans un acte d’exposition. Le but à atteindre pour le dramaturge est d’ informer sans en avoir l’air, sans paraître artificiel. Les scènes d’exposition peuvent être statiques : deux personnages parlent et l’un d’eux fait un récit (cf. Dom Juan), ou dynamiques : les personnages sont en action. Souvent chez Molière, nous avons des expositions d’idées (Dom Juan ou Le Misanthrope : discussion sur l’amitié

fronton de tous les théâtres la formule suivante : « c’est ce qui est le plus drôle qui est le plus profond » dans quelles mesures cette formule vous semble-t-elle justifiée? Références : Molière, le Tartuffe, l’avare, le bourgeois gentil homme Brecht, Antigone, Arnoi, Dom Juan, Tartuffe Racine, phedre, britanicus Ionesco, cantatrice chauve Beckett, en attendant Godo Marivaux, jeu de l’amour et du hasard, l’île des esclaves Beaumarchais, le mariage de figaro I] Un oxymore pour commencer

Directeur de Publication du journal Le Monde A Paris, le 08 janvier 2014 Objet : Lettre ouverte de défense de ma mise en scène Messieurs les journalistes, je vous écris aujourd'hui par le biais de cette lettre dans « Le Monde » dans le but de défendre ma mise en scène de Dom Juan de Molière, notamment ma scène finale. Vous savez comme moi que je n'ai pas l'habitude de ce procédé et que j'accepte habituellement de bonne grâce les critiques publiées dans vos journaux respectifs. En effet

Molière ------------------------------------------------- Acte I, Scène 1 INTRODUCTION : « Tous les vices à la mode passent pour vertus », tel est le bilan de Molière, écrivain classique du XVIIème siècle, suite à l’écriture de cette pièce de théâtre Dom Juan. Dans cette œuvre, Molière cherche à châtier les mœurs de son époque à travers la comédie, et le personnage libertin de Dom Juan. Dans cet extrait Sganarelle, valet de Dom Juan, s’entretient avec Gusman, l’écuyer de Done Elvire

Le Théatre Le rôle du metteur en scène Le théâtre est un écrit destiné à être joué. Arrêtez-vous un instant pour bien comprendre. Une pièce de théâtre est un texte écrit par un auteur. Mais ce texte n’est pas destiné à être lu. Il est destiné à être joué sur scène. Or qui s’occupe de la mise en scène ? Le metteur en scène. D’où la fameuse cascade de questions à l’oral de français : ♦ Où s’arrête le rôle du metteur en scène ? ♦ Le metteur en scène est-il un créateur au même titre que l’auteur ? ♦

Molière a 43 ans lorsqu’il présente sa comédie en 1665. Il l’a écrite rapidement pour remplacer Tartuffe qui a été interdite pour 5 ans par le roi en raison de la pression des dévots. Il n’en donnera que 15 représentations, avant que la pièce soit retirée de l’affiche. 1 Une scène d’exposition peu banale 1 Structure de la scène -> La scène évolue en 3 parties (2 tirades de Sga coupées par un dialogue). Elle commence par une transgression en apparence saugrenue. L’essentiel n’est abordé qu’à

divertissement, ensuite le théâtre n'est pas que divertissant, puis la morale au théâtre et pour finir une conclusion. D'une part le théâtre a pour but principale de nous divertir , grâce a la mise en scène et le jeux des acteur, pour faire voyage et divertir le spectateur,les moyen utilisé sont divers et variés comme par exemple le deus ex machina qui a pour but de faire voler l'acteur,les rideau ,l'éclairage pour que les spectateurs puissent sortir de la routine. La mise en scène est donc un moyen de

fait élever, dès l'âge de 4 ans, dans un couvent en prenant soin de la priver de toute instruction), Tartuffe (Orgon est un personnage assez important tombé sous la coupe de Tartuffe, un hypocrite et un faux dévot. Ce dernier réussit à le manipuler en singeant la dévotion et il est même parvenu à devenir son directeur de conscience. Tartuffe est néanmoins démasqué et arrêté), Le Misanthrope (Cette pièce conte les mésaventures d'Alceste, un personnage d'une loyauté et d'une probité indéfectibles), Le

rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme, son rôle de moraliste s'arrête là où il l'a défini : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement »[3], et son but a d'abord été de « faire rire les honnêtes gens »[4]. Il fait donc sienne la devise Castigat ridendo mores (en riant, elle châtie les mœurs) qui apparaît sur les tréteaux italiens dès les années 1620 en France, au sujet de la comédie. Le début de