Quel Est Le But De La Règle Des Trois Unités

Travail d’écriture : Dissertation : Le théâtre antique a pour origine la ville d’Athènes ou les citoyens assistaient en masse aux représentations théâtrales. Le théâtre avait pour but de divertir les citoyens en les faisant rêver, émerveiller, rire… Il sert à faire passer un message ou idéologie de manière très légère, et compréhensible. Le théâtre était considéré non seulement comme un divertissement mais aussi comme un moyen d’éduction morale au service des citoyens. Comment la comédie et la

Le théâtre est un genre littéraire comprenant des œuvres écrites pour être jouées devant un public par des acteurs. De plus, le théâtre classique est le plus souvent caractéristique d’un ensemble de règles telles que la règle des 3 unité, ou de bienséance. C’est un art qui existe depuis l’antiquité. Roger Planchon écrit en 1958 à propos de la pièce Georges Dandin de Molière datant du XVIIème siècle « Nous aimons cette pièce car elle a été écrite le mois dernier , c’est pour nous la définition d’un

respecte la règle des trois unités, à savoir l'unité d'action, de temps et de lieu. L'unité de temps Dans Médée, cette règle est respectée. Créon accorde en effet un jour à Médée, durant lequel elle doit quitter la ville pendant que le mariage de Jason et Créuse est prononcé : « De grâce ma bonté te donne un jour entier » (II, 2, v.504). Nous voyons ainsi que l'intrigue théâtrale est construite par rapport à la règle de l'unité de temps qui est introduite naturellement dans la réplique. La règle devient

de la haute noblesse : Princes, rois, empereurs. Personnages du rôle inférieur sont confidents. Langage très soutenu, interdiction de toute faiblesse de langue, règle des trois unités (temps, lieu, action) – de 24heures, 1seul lieu de communication, une seule intrigue principale. Bienséance, pas de violence, de sang, alexandrins de rimes suivies, Boileau – Poétique définit toutes ces règles. La science : le XVIIème voit

les trois unités au theatre classique : Cette règle a pour but de ne pas éparpiller l'attention du spectateur avec des détails comme le lieu ou la date, l'autorisant à se concentrer sur l'intrigue pour mieux le toucher et l'édifier. Elle permet à la fois de respecter la bienséance (et ainsi de ne pas choquer le spectateur) et de donner un caractère vraisemblable aux faits représentés et ainsi, satisfaire le spectateur du XVIIème siècle. Unité d'action : (appelée aussi unité de péril) La pièce

théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. On l’oppose à la comédie au contraire de laquelle elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Aristote lui assigne pour but d’inspirer « crainte et pitié ». La tragédie apparaît à Athènes au Ve siècle av. J.-C.. Elle est représentée dans le cadre des fêtes de Dionysos (les Dionysies) (fin janvier et fin juin). Le mot τραγῳδία / tragôidía est composé de τράγος / trágos

courant romantique et le romantisme Le romantisme est apparu en France au début du 19e siècle et a connu son apogée dans les années 1820-1840. Il s'agit d'un mouvement littéraire et culturel européen qui a concerné tous les arts. Ce mouvement a pour but de libérer l'imagination et la langue elle-même ainsi que retirer le voile fictif que les gens se donnaient grâce aux poèmes et aux romans. Ce dernier exprime aussi les thèmes de la nature, de l'amour et de la libération de soi-même. Le courant

Il concerne la littérature du XVIIe siècle mais aussi le théâtre, ou l’architecture. Une grande idée du classicisme est de « plaire et instruire » ce qui veut dire qu’il faut respecter des règles et enrichir les connaissances du public. Donc le but du classicisme est de plaire et d’instruire le public . « Donc le Classicisme doit claire, simple et précis. » B) Comédie et tragédie Dans ce mouvement on peut retrouver le théâtre avec la comédie et la tragédie

appelé « Gore-art » contrevient donc à certaines règles morales. On peut cependant se demander plus largement si l'art peut se passer de règles créatives et de jugement esthétique. Art et liberté font bon ménage car l'imaginaire est l'opposé à la règle qui réduit, enferme, restreint... Cependant cette liberté ne suppose t-elle pas des règles que celles-ci soient implicites ou non ? Toute activité artistique suppose la liberté de création et d'expression, ce qui laisse penser que l'art peut

en decouvrant la verité et en demasquant le faux. On peut dire que le poète remplit une fonction d’instructeur parce que son but est de donner des exemples des ideals moraux. Poète vise à exposer ce qu'il juge bon ou mauvais- c’est pourquoi il est consacré comme un educateur. Il indique des moeurs contemporaines- en résultat il les influence. Si on sait ce qui est le but du poète de classicisme, on doit se reflechir sur la cohérence entre lui et le devoir. Est-ce que c’est possible de se plaire