Que Vient Chercher Le Public Au Théatre

IIIème République : grande époque des innovations (téléphone en 1876, automobile en 1883, cinéma en 1895), et c’est ce qui va permettre l’émergence de cette culture commune. 1881-82 : lois scolaires de Ferry, génération de 1900 issue de cette période, public potentiel pour la presse. - Pourquoi les années 1900-1939 ont-elles été particulièrement propices au développement d’une culture de masse, et quelle forme a-t-elle pris? I- Des conditions favorables (transformations politiques-techniques-sociales)

devient ici le nom propre d'une déesse de théâtre qui s'appelle Paix, et qui est une femme infiniment séduisante… Rappelons en trois mots l'argument de cette comédie. Excédé de subir les malheurs de la guerre, le paysan athénien Trygée[1] utilise les services d'un escarbot, d'un bousier, pour aller chercher au ciel la déesse Paix, dans le pays des dieux. Mais les dieux sont partis : excédés par le vacarme de cette guerre qui ravage la Grèce, ils ont cherché la tranquillité en gagnant les espaces

l’unanimité10. Réception Frontispice des Œuvres de Molière (éd. de 1734) La pièce est jouée pour la première fois le 15 février 1665 et remporte un succès immédiat. Le public vient y chercher, comme dans les versions précédentes, un divertissement empreint de merveilleux. On aime se laisser subjuguer par le jeu des machines. On vient aussi voir de quelle manière Molière traite le thème de l'impiété et de la révolte contre la société11. Mais les ennemis de Molière guettent tout ce qui pourrait y être

Les fonctions du théâtre Sujet : Quelles sont les fonctions du théâtre ? Le théâtre est un genre littéraire, dont les pièces sont destinées à être représentées devant un public. Le théâtre existe depuis l’Antiquité : il a été créé pour le culte de Dionysos qui était le dieu grec du vin, de la nature et des arts. Nous pourrions nous interroger sur les différentes fonctions du théâtre Nous verrons, tout d’abord que le divertissement est bel et bien l’une des fonctions principales

par les usages d’une classe d’hommes ou d’une époque. C’est la satire d’un comportement social. Approche du genre :  le mot "comique" (du grec kômos, fête carnavalesque et rurale en l'honneur de Dionysos) désignait dans l'Antiquité toute pièce de théâtre. A partir du XVII° siècle, il qualifie les œuvres essentiellement théâtrales (les comédies) qui s'opposent à la tragédie dans leur finalité, qui est le rire, et leur dénouement heureux. Le registre comique s'applique à des sujets ordinaires, traités

définit le théâtre comme « mimesis », c’est-à-dire représentation, imitation de la réalité. Dans cette perspective, le théâtre serait une reproduction de la réalité exacte de la vie courante. On s’aperçoit que la vie quotidienne est emplie de tiraillements, de lutte contre le pouvoir. Le théâtre montre des préoccupations qui inquiètent et occupent tout homme. Une pièce de théâtre peut-elle ne pas reposer sur un conflit mis en avant ? Dans un premier temps nous montrerons que le théâtre est essentiellement

époque les premiers maîtres du classicisme sur le plan pictural.  Caractéristiques du classicisme   Le classicisme est un mouvement littéraire adopté dans plusieurs domaines. Parmi ces domaines, on distingue la sculpture, l’architecture, le théâtre, la musique, le roman, la peinture…  Ce courant prône l’imitation des Anciens et le respect de certaines règles de vraisemblance et de bienséance.  Dans le domaine de l’écriture, le classicisme se base essentiellement sur l’usage de la raison à

de même qu'il sait tenir en haleine ses spectateurs en faisant se succéder trois intrigues. Enfin, la visée de sa pièce est noble, car pédagogique, elle amène le spectateur à une réflexion sur soi et sur la condition humaine en général. Le théâtre a vu le jour au sein de la société athénienne, du fait que ce genre accorde une place prééminente à la parole, de même que la démocratie athénienne qui affirme de cette façon sa spécificité. D'autant plus que c'est à Sophocle, que revient le mérite

comédie même mais à l’ironie, la caricature des personnages, l’humour, le comique et la mise en déraison. Il est vrai qu’ici le terme “Comédie” ne fait pas référence à l’aspect drolatique mais plutôt à l’aspect social. Selon Stendhal, les comédies au théâtre auraient été remplacées par le roman. Nous pouvons y voir un point commun principal qui est la représentation sociale entre les romans du XIXème siècle et les comédies théâtrales. Prenons par exemple Molière qui est intéressant car il fait tomber

court-métrage. En 1977, il accepte un dernier projet, l'adaptation à l'écran d'une pièce de café-théâtre : Amour, coquillages et crustacés, renommé à l'écran Les Bronzés. Et le film est un des plus grands succès du cinéma français. Les films suivants sont des échecs et P. Leconte change alors à nouveau de registre en 1995 en se lançant dans le film en costumes. Et Ridicule le réconcilie avec le public et la critique, en même temps qu'il lui permet de remporter les Césars du meilleur réalisateur et