Qu Admire T On Dans Une Oeuvre D Art

des plus grands poètes, dramaturges et écrivains de la culture anglaise[4]. Il est réputé pour sa maîtrise des formes poétiques et littéraires, ainsi que sa capacité à représenter les aspects de la nature humaine. Shakespeare écrivit trente-sept œuvres dramatiques entre les années 1580 et 1613. Mais la chronologie exacte de ses pièces est encore sujette à discussion. Cependant, le volume de ses créations n'apparaît pas comme exceptionnel en regard des critères de l’époque. On mesure l’influence

(satellites, industrie du cinéma, Internet, …). Dans le cadre de cette industrie culturelle, il y a l’art. En effet Il y a un lien étroit entre l’art, les marchandises et de façon plus générale, le commerce. Dans son texte, ce que pourrait être un art libre, Jean-Pierre Depétris donne la définition du livre selon le commerce et selon le langage courant. Comme marchandise, « la définition est simple : ce sont des feuilles de papiers contenant des signes linguistiques, brochés ou reliés, en un certain

fiction organisée par l’auteur. Cela permet à ce dernier de susciter, de déclencher une certaine émotion chez le lecteur ou le spectateur. On parle également de tonalité ou de ton pour évoquer le registre. Une œuvre peut contenir plusieurs registres. Attention, ne pas confondre le registre d’une œuvre et le registre de langue (soutenu, familier, courant)   Le registre lyrique désigne à l'origine la poésie chantée avec accompagnement de la lyre. (Petite harpe). Conformément à son étymologie, le lyrisme

le roi , poète a ses heures perdues admire Marot et son culot et deviendra son protecteur . Ainsi Clément Marot en plus d'être un traducteur reconnu se trouve être un poète varié qui participe a la tradition médiévale française.L’œuvre de Marot est très abondante et «l’élégant badinage» auquel Boileau l’associe dans son Art Poétique n’en est qu’un aspect. On remarque, en lisant ses Œuvres, comme le poète a évolué de la discipline des Rhétoriqueurs, vers un art très personnel qui le rapproche de l'humanisme

nazi La statuaire DECRIRE  Lorsque je suis en présence de cette œuvre, je ressens…. Voici quelques idées: - Quand je regarde cette œuvre, quelle est la première chose qui me vient à l’esprit ? - Puis en m’attardant , quel est l’effet que fait l’œuvre sur moi ? Elle me touche, elle me rassure, elle me fait peur, elle me bouleverse, elle m’inquiète, elle m’interroge…………. - Si je pouvais entrer dans cette œuvre, voilà où j’aimerais être. J’observe et je vois le pavillon le plus haut

2011-2012 ŒUVRES ÉTUDIÉES EN FRANÇAIS – M. SALINAS 3C ET 3F ARTS DU LANGAGE (OEUVRES LITTÉRAIRES ÉTUDIÉES INTÉGRALEMENT) I/ Un roman contemporain : les mythes antiques au carrefour des genres littéraires. 3C : Laurent Gaudé, La Mort du roi Tsongor. 3F : Laurent Gaudé, La Porte des Enfers. II/ Une pièce de théâtre contemporaine : réécriture de mythes et tragique. 3C : Bernard-Marie Koltès, Roberto Zucco. 3F : Jean Anouilh : Antigone. ARTS VISUELS I/ L’art de la surprise. Œuvres étudiées

reproduire. Enfin, le génie est une source d’inspiration et de pratique inexplicable. Michel-Ange a eu le talent et l’originalité en peignant le plafond de la chapelle Sixtine. Aujourd’hui on étudie cette technique dans les grandes écoles d’art : cette œuvre est devenue un modèle pour d’autres artistes. Mais on ne serait dire comment il a pu la réaliser. Le génie se caractérise donc, selon Kant, par le talent suivi de l’originalité, d’être un model dit exemplaire et l’incapacité d’expliquer sa source

La Sagrada Família (Gaudí) Comment cette cathédrale inachevée est-elle devenue le symbole du modernisme catalan? La Sagrada Família, œuvre inachevée de l’architecte Antonio Gaudí, est une cathédrale de Barcelone. FRANCE Catalogne ESPAGNE Barcelone PORTUGAL Océan Atlantique Mer Méditerranée Elle est un exemple du modernisme catalan et un monument emblématique de la ville. La Sagrada Família est le monument le plus visité d’Espagne, dépassant le palais de l’Alhambra

la mémoire – Anna Otero – Centre d’Estudis Dalinians CONFERENCE LA PERSISTANCE DE LA MEMOIRE HISTOIRE D’UN TABLEAU La persistance de la mémoire, 1931 Huile sur toile. 24,1 x 33 cm. The Museum of Modern Art, New York L’oeuvre La persistance de la mémoire est devenue l’une des oeuvres les plus représentatives et les plus mystérieuses de Salvador Dalí peinte à l’âge de 27 ans seulement. Bien qu’on ne sache pas de façon sûre où fut réalisée la toile, nous savons que durant les premiers mois

compris comme œuvre d'art fait appel au don d'un être à créer des objets esthétiques destinés à première vue à combler les plaisirs de nos sens. Tandis que l'art mécanique, humain vise quant à lui une spécificité toute autre il doit être fonctionnel avoir une utilité et non pas seulement être conçu juste pour satisfaire nos sens mais plutôt satisfaire nos besoins. Dans ce cas que fait-il penser que l'art ne s'adresse qu'à nos sens. C'est ce que nous dirons les beaux-arts, les œuvres d'arts ainsi