Préface De Chatterton

traditionnelles ( règles du classicisme), jugées trop contraignantes, notamment la règle des trois unités (sauf unité d'action). Victor Hugo est admis comme l'un des principaux théoriciens du drame romantique dont il a exposé les grandes lignes dans sa préface de Cromwell. De même, Stendhal, ( Racine et Shakespeare ) définit, comme d'après Victor Hugo : "ce genre est une peinture totale de la nature". Dans le drame romantique, le souci de modernité et de réalisme prévaut ; on délaisse parfois le vers pour

antidote à toute limitation de l'imaginaire, à l'esthétique « à l'italienne », et qui va à l'encontre des règles de bienséance. Ainsi, dès la fin du XVIIIe s., préromantiques et romantiques l'ont pris pour modèle (Racine et Shakespeare, de Stendhal ; la Préface de Cromwell, de Victor Hugo). Au début du XXe s., en rupture avec le naturalisme des œuvres et des décors, les auteurs renouent avec les traditions du théâtre élisabéthain et sa conception architecturale : Maeterlinck adapte Dommage qu'elle soit une

de la “Muse française” s’attachent à souligner le caractère moderne du romantisme. En 1824, Racine et Shakespeare de Stendhal démontre que tous les grands écrivains ont été les romantiques de leur temps. Dans la même période, Hugo écrit la célèbre Préface de Cromwell où , comme les autres romantiques, il proclame la liberté dans l’art tout en niant les règles de toute sorte. 3. Après 1830 on établit un rapport constant entre la littérature et la société. L’individuel cède la place au social.

il faut remplir certaines conditions que les théoriciens définissent. L’art s’apprend et se maîtrise et une œuvre accomplie est l’aboutissement d’un long travail. C’est à ce prix que les Classiques créent la beauté. La Fontaine reconnaît dans la « Préface » de Psyché : « Mon principal but est toujours de plaire ». Cet objectif est atteint quand l’écrivain se plie aux règles des différents genres littéraires, qu’il apprend à en dominer les contraintes et, à travers elles, à conquérir l’art de communiquer

l’homme face à son destin, etc. Le dénouement d’une tragédie est souvent malheureux (par exemple : la mort). « La principale règle est de plaire et de toucher. Toutes les autres ne sont faites que pour parvenir à cette première. » Racine, Bérénice, préface. Quelques grandes tragédies classiques : Corneille (1606-1684) : Le Cid (1636) Horace (1640) Cinna (1641) Polyeucte (1643) Racine (1639-1699) : Andromaque (1667) Iphigénie (1674) Phèdre (1677) Britannicus (1669) Bérénice (1670) Mithridate

avec son oncle Don Ruy Gomez de Silva, et qui fut un temps courtisée par Don Carlos. ------------------------------------------------- Résumé d’Hernani[modifier] ------------------------------------------------- Préface[modifier] Hugo réaffirme ses dires exposés dans la Préface de Cromwell : il faut briser les règles du théâtre classique et réaffirmer l’ambition esthétique de la nouvelle génération, le romantisme. Il demande aussi, et surtout, la mise en valeur du public, le public vrai, le

en 1822, Hugo commence à écrire avec Odes et ballades (contexte politique de Charles X) ; en 1823, Stendhal (qui à ce moment-là fait figure de chef de file) écrit Racine et Shakespeare ; en 1825, Hugo publie en 1827 La Préface de Cromwell, réflexion sur le pouvoir, dont la préface symbolise le romantisme tout en développant le mélange des genres. Cromwell est l’auteur du premier régicide, ce qui fait de lui un grand personnage. Drame en vers d’Hugo, Cromwell est à la fois une œuvre politique et littéraire

D'une merveilleuse clarté. Il inonde de sa lumière Ville et désert, Louvre et chaumière, Et les plaines et les hauteurs ; À tous d'en haut il la dévoile ; Car la poésie est l'étoile 80 Qui mène à Dieu rois et pasteurs. Analyse Dans la Préface des "Voix Intérieures", Hugo avait déjà parlé de la «fonction sérieuse» du poète, de sa mission civilisatrice. L'idée s'affirme et se précise ici : sans descendre dans l'arène politique, le poète doit guider les peuples ; il est l'annonciateur de

appartiennent au genre lyrique. Avec la révolution, ce que l’écrivain gagne en liberté, indépendance, il le perd en revenu. Vigny milite en faveur du droit d’auteur. Dans le contexte d’un écrivain qui n’a pas vraiment de revenu, Vigny écrit sa préface à Chatterton. Selon lui, son livre a été mal reçu. Vigny déplore le fait que les sentiments qui ont habités le lecteur on été épiques (froids, classiques) et non dramatiques (chaud). Il déplore le fait que son texte a été reçu par une critique classique

dans la fantaisie passent du romantisme au Parnasse, et Leconte de Lisle estime Théophile Gautier. Charles-René-Marie Leconte de Lisle (1818-1894), né à la Réunion, vient, à dix-huit ans, poursuivre ses études en France, à Rennes ; il applaudit à Chatterton et rime les élégies dans le goût lamartinien. De 1845 à 1848, il fréquente à Paris les phalanstériens (il collabore à La Phalange et à La Démocratie pacifique), espère tout de la révolution de 1848, dont l'échec l'accable ; il ne pardonnera ni à