Popper Falsification

pionnier de la mouvance dite underground. Artiste écorché vif, tourmenté, il n'a jamais suivi d'enseignement artistique, mais doué et passionné, il se fera très rapidement reconnaître par les plus grands, tels, que Andy Warhol, figure majeure du Pop Art, et qui deviendra un grand admirateur et ami de Basquiat. Son art, de graffiti évolue vers une forme néoexpressionniste, en ce qu'elle exprime avec véhémence des sentiments violents, douloureux et tragiques.Également classé dans le Bad Painting

Nom Prénom Classe Sommaire I) Otto Dix : Le Tryptique de la Guerre II) Pablo Picasso : Guernica III) Edvard Munch : Le cri IV) Le Pop Art : Andy Warhol V) La société de consommation : Récupération Centre Leclerc 2008 VI) Duane Hanson : Supermarket Shopper VII) Louis Aragon : La Rose et le Réséda VIII) Joseph Kessel et Maurice Druon : Le chant des partisans IX) De Nuremberg à Nuremberg X) Jimi Hendrix, sa vie, son œuvre « Voodoo Child »  Otto Dix : Le

Andy Warhol Andy Warhol (de son nom Andrew Warhola), né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1] et mort à New York le 22 février 1987 est un artiste américain, figure centrale du Pop Art, dont il est l'un des pionniers. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités de Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé

Le pop corn dans l'histoire La découverte du maïs et son utilisation pour la consommation par l'être humain est le fruit d'un lent développement. Probablement originaire du Mexique, il était déjà cultivé en Chine, à Sumatra et en Inde de nombreuses années avant la découverte de l'Amérique par Christophe Colomb. Le plus ancien pollen de maïs connu et découvert à Mexico-city d'un âge de 80.000 ans est pratiquement identique aux variétés de pollen de maïs d'aujourd'hui. Lorsque Christophe Colomb

Affiche 61 x 91,5 cm £3.99Le Pop Art révolutionnaire Affiche 40 x 50 cm £2.99Soupe Campbell Imprimer 60 x 100 cm £21.99En Pop art. Alain Jacquet Andy Warhol Arvid Andreassen Baz Pringle Fusion Art Heiner Meyer James Rizzi Janie Coath Keith Haring Mandy Reinmuth Paul Carruthers Pete McKee Reilly Romero Britto Roy Lichtenstein Steez Tasmin Phoenix Buzz tee Tom Everhart Wayne Thiebaud Wyndham Boulter61 cm x 86 cm (24 po x 34 po) affiche Pop Art affiche : Cette superbe poster

Dans quelle mesure cette œuvre peut-elle être considérée comme emblématique du Pop Art ? “Just what is it that makes today's homes so different, so appealing?”Richard Hamilton,1956 Sommaire I- Les références à la société de l’époque II- L’oeuvre d’Hamilton, emblème du Pop Art III- Sources I- Les références à la société de l’époque Le terme Pop Art indique que l’art prend appui sur la culture populaire de son temps, lui empruntant sa foi dans le

* Artiste le plus célèbre du pop’ art * 6 aout 1928 à Pittsburgh 22 février 1987 à New York *Dès l’âge de 6 ans, il collectionne les photos de vedettes de cinéma et va en faire une partie de son œuvre artistique. *Il entreprend des études d’arts appliqués ( Carnegie Institute of Technology ) très importante pour lui. Son art est publicitaire ( il séduit le publique ). *Il travaille comme étalagiste dans de grands magasins ( Mayc’s … )il fait entre autre les vitrines de Noel. Il va vivre le

institutionnelle du groupe, alors que ce n’était pas le but premier. La première apparition publique de ce logo a eu lieu lors de la sortie de l’album « Sticky Fingers », en 1971. La couverture de cet album a été réalisée par Andy Warhol, innovateur du Pop Art américain et John a ajouté la bouche sur la pochette intérieure (le logo fut longtemps, à tort, mis au crédit d’Andy Warhol). Pour le public, cette langue symbolise la liberté et l'ouverture d’esprit du groupe. Par sa couleur et sa forme,

voit que la femme croule sous le poids de ses provisions et laisse finalement tomber une boîte de soupe à la tomate, peinte par Andy Warhol, et qui se retrouve une nouvelle fois dans l'illustration qui suit. Séquence six ; Ce sont deux images de pop-art de Robert Dale qui sont utilisées, le mouvement artistique années 60 qui utilise notamment comme sources d'inspiration la société de consommation et les bandes dessinées. Dans l'oeuvre détournée, la combinaison de ces deux œuvres montre que les

scène la société de consommation dans une sculpture réaliste compassionnelle où la fragilité de l’homme est mise à nue. 5. Le contexte Dans les années 60, aux Etats-Unis, les contextes sociaux et politiques sont mouvementés. Les artistes du pop art mettent en question les fausses idées et promesses du rêve américain. Duane Hanson décide de travailler de façon réaliste ET exprime SES opinions et préoccupations sociales. . Il est séduit par les travaux de Georges Ségal qui réalise des œuvres