Phèdre Acte 3 Scène 3 Racine

personnages de Phèdre (Racine) et l'amour Selon la légende Phèdre est une princesse crétoise, petite-fille du Soleil. Elle est également la fille de Minos, roi de Crète. Mais elle est surtout la descendante d’une race maudite. Depuis que le Soleil, son grand-père, a révélé, en les éclairant de ses rayons, les amours illégitimes de Mars et de Vénus, cette dernière poursuit d’une haine implacable la lignée de son dénonciateur. Pour se venger, Vénus à d’abord rendu la mère de Phèdre (Pasiphaé) amoureuse

PHEDRE, ACTE II SCENE 5, RACINE ANALYSE DE TEXTE INTRODUCTION C'est un extrait de phedre de racine écrit en 1677, il se trouve à la dfin de l'acte II. PROBLEMATIQUE Quels sont les éléments annonciateurs du drame qui suivra ? De quelle manière l'auteur rend compte du pathétisme de Phèdre ? Comment peut-on expliquer sa réaction ? LECTURE Phèdre Oui, Prince, je languis, je brûle pour Thésée. Je l'aime, non point tel que l'ont vu les enfers, Volage adorateur de mille objets divers,

Phèdre racine Acte II, Scène 5 PH=Phèdre T =Thésée H =Hippolyte introduction: PH est une pièces de théâtre qui s’inscrit dans la 2eme partie du XVIIe s.Une période sous la domination du roi Louis XIV, qui instaure une monarchie absolue de droit divin. Racine est un grand dramaturge classique. Le classicisme est un mouvement littéraire qui nait en réaction au courant baroque qui est dans l’excès. Le manifeste classique est l’Art poétique de Boileau. Les règles sont les unité de temps lieu et

1ère, p. 367. 2/ Chassignet, Le Mépris de la vie et Consolation contre la mort (1594) « L’eau change tous les jours… », Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.368. 3/ Chassignet, Le Mépris de la vie et Consolation contre la mort (1594) « Mortel sonnet », document photocopié. 4/Corneille, L’Illusion comique (1636),acte V,sc 5, Bordas, Textes et Perspectives 1ère, p.370. 5/ Marbeuf, Recueil des vers de M. de Marbeuf (1628) « Et la mer et l’amour… », Bordas, Textes et Perspectives 1ère

exprimer une révolte contre la cruauté des dieux, le caractère implacable du destin ou l’injustice d’une situation. * 2 – La supplication La supplication implore avec insistance un être ou une divinité. Elle est une forme de prière. * 3 – La Lamentation La lamentation exprime une tristesse intense, des regrets très vifs. Peu fréquente dans le registre tragique (la victime du destin est contrainte à une certaine retenue), on la retrouve au contraire fréquemment dans le registre

entractes, qui étaient nécéssaire. Conséquences du matériel sur l'écriture théatrale. Un acte ne devait pas durer plus de 25 min, les 5 actes sont des injonctions esthétiques du théâtre d'Horace, mais il y a aussi des contraintes techniques. La scène et la salle sont éclairés par des lustres, des chandelliers. A la fin des années 1630 on voit apparaitre la rampe. 2 Rangés de bougies (300) placées sur le bord de la scène. Conséquences sur le jeu des comédiens, ils ne peuvent pas s'éloigner si ils veulent

Commentaire Composé: Acte V, scène 1 1. Introduction Phèdre est une pièce de Jean Racine, présenté pour la première fois en 1677. C'est une tragédie qui inspire chez le spectateur la terreur et la pitié. On y voit un héro face à la fatalité. La pièce se compose de 5 actes et respecte les 3 unités. C'est une pièce qui apparait lorsque Racine est au sommet de sa gloire. La pièce se déroule à Trézène, en Grèce. Les personnages sont: Phèdre ( personnage principale), Thésée, Hippolyte, Oenone

littéraire particulier qui concilie à la fois littérature et spectacle (avec des cas limites puisque certaines pièces ont été destinées à la lecture, par exemple Théâtre dans un fauteuil d'Alfred de Musset). Le mot théâtre garde la marque de sa racine grecque qui signifie « regarder » et se définit par le fait de « montrer » un monde de conventions dans lequel des comédiens interprètent des personnages et prêtent leurs voix et leurs gestes pour donner vie à un texte. Le mot « théâtre » s’applique

Phèdre de Racine Objets d’étude : le théâtre, texte et représentation. I- Dans les quatre textes proposés, le récit théâtral a une fonction dramaturgique précise : il permet d’évoquer ce que les bienséances ou les contraintes du théâtre même empêchent de représenter directement sur la scène. Ainsi, Rodrigue évoque sa bataille contre les Maures dans un récit, car celle-ci ne saurait être représentée sur scène : les conventions du théâtre classique français interdisent le changement de lieu

l’avenir. Le genre délibératif est inductif : les arguments naissent d'une situation vécue comme insupportable en effet, dans cette scène, Rodrigue doit se décider entre l’amour et l’honneur de sa famille. C’est un retour sur soi-même qu’il permet de faire découvrir une issue et conduit à une décision  le monologue devient un élément de l’intrigue, au même titre qu’une scène d’action dialoguée. L’idée de vengeance opérée par Rodrigue surgit à la toute fin, sans avoir été véritablement préparée, un peu