Phèdre Acte 2 Scene 6

Niveau Lycée devoirs Français Notice individuelle Devoirs 1 à 6 Rédaction Myriam Cournarie Stéphanie d’Espies Elsa Ferracci Sophie Kauffmann Julien Ledda Coordination Corinne Bara-Gallais Rozenn Jarnouën Les cours du CNED sont strictement réservés à l’usage privé de leurs destinataires et ne sont pas destinés à une utilisation collective. Les personnes qui s’en serviraient pour d’autres usages, qui en feraient une reproduction intégrale ou partielle, une traduction sans le

avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par le spectateur : c’est donc ce que l’on peut appeler un simulacre. Pour créer cette illusion qui est en fait une convention

« cid » en 1637. Cette pièce est fondé sur le culte de héros et de la générosité. Dans ce passage, Rodrigue hésite entre l’horreur et l’amour ; ce dilemme constitue l’intrigue principale de la pièce. Ce monologue que je vais vous lire situe la scène 6 de l’acte 1 : Il révèle le conflit tragique qui déchire Rodrigue. Le dilemme de Rodrigue : -Parallélisme vers 19/20 valorise le conflit agitant Rodrigue : il hésite entre venger l’honneur de son père et rester fidèle à son amour pour Chimène

Phèdre Jean RACINE www.livrefrance.com PERSONNAGES THÉSÉE, fils d'Egée, roi d'Athènes. PHÈDRE, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE, fils de Thésée et d'Antiope, reine des Amazones. ARICIE, princesse du sang royal d'Athènes. OENONE, nourrice et confidente de Phèdre. THÉRAMÈNE, gouverneur d'Hippolyte. ISMÈNE, confidente d'Aricie. PANOPE, femme de la suite de Phèdre GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. ACTE PREMIER SCÈNE PREMIÈRE HIPPOLYTE, THÉRAMÈNE HIPPOLYTE

Acte I : Scène 1: On voit Oreste se confiait à Pylade. On apprend qu'Hermione aime Pyrrhus, que ce dernier aime (et hais) la veuve d'Hector : Andromaque et qu'il élève son fils. Mais Oreste aime Hermione ! On comprend alors que Oreste avait quitté la Grèce à cause de cela, mais qu'au début de cette tragédie, il venait d'y poser les pieds à nouveau. Scène 2: Oreste essaie de dissuader Pyrrhus d'élever le fils d'Hector. Pyrrhus l'envoie vers Hermione. Scène 3: On apprend qu'en fait Pyrrhus n'aime

regarder cet opéra. Quand, au dernier acte, pour annoncer le coup de théâtre du dénouement, un courrier surgit, faisait claquer son fouet et s'exclamant: "Ohé! ohé!" Toute la salle éclate de rire et se met à crier "Ohé! ohé". La reine, en descendant l'escalier, criait aussi ohé! et en montant en carrosse, elle dit à son cocher: "A Versailles, ohé!" Après l'échec de l'Ernestine, Laclos, qui doit revenir à sa garnison, ne fait plus aucun essai théâtral. 2. LE CARACTERE SCENIQUE DES LIAISONS DANGEREUSES

Texte 1 : Lettres persanes, Montesquieu 1721 Introduction : Les lettres persanes est un roman épistolaire parut anonymement en 1721. Il met en scène 2 voyageurs persans Usbeck et Rica qui découvrent étonnés et parfois amusés les mœurs, les institutions politiques et religieuses de la France du début 18e s. Le regard étranger qui guide leur réflexion permet de brasser une vision critique et satirique de la société occidentale. Cependant l'Orient, l'organisation de la société orientale sont

casden.fr Personnages THÉSÉE : fils d’Égée, roi d’Athènes. PHÈDRE : femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE : fils de Thésée et d’Antiope, reine des Amazones. ARICIE : princesse du sang royal d’Athènes. THÉRAMÈNE : gouverneur d’Hippolyte. ŒNONE : nourrice et confidente de Phèdre. ISMÈNE : confidente d’Aricie. PANOPE : femme de la suite de Phèdre. GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponèse. 1 Acte premier Scène I Hippolyte, Théramène. HIPPOLYTE Le dessein en est pris :

CICHY Noé 1 S°2 Plan de dissertation Le théâtre est conçu pour être vu, entendu. Un texte théâtral est donc écrit pour être joué sur scène. Les répliques entre les acteurs permettent, notamment, de « vivre » la pièce. Cependant Antonin Artaud affirme: « Je n'ai pas dit que la parole ce n'était rien. J'ai dit que que le théâtre n'était pas limité à la parole ».Ce sujet nous invite donc à s'interroger sur l'importance de la parole au théâtre. Est ce que la parole,au théâtre, permet à elle seule

(Les Fourberies de Scapin) et une « liste des acteurs » tirée d'une tragédie (Bérénice) ; – deux dénouements (celui du Menteur et celui d’Andromaque) ; – deux préfaces de contemporains de Corneille (Molière, préface du Tartuffe ; Racine, préface de Phèdre). Des passages de la Poétique d'Aristote pourront être également proposés afin de montrer combien le théâtre de l'âge classique est héritier des préceptes du théoricien grec. LE CONTEXTE ESTHÉTIQUE : L'ESPRIT BAROQUE Il est indispensable de familiariser