Philadelphia Museum of Art

aéronautique il dit à Fernand Léger:« La peinture est morte. Qui pourra faire mieux que cette hélice ? Dis-moi, tu en serais capable, toi ? »). En 1917, lorsqu'il a pris ses quartiers à New York, il envoie sous le pseudonyme de R. Mutt au salon de la Society of Independent Artists un urinoir nommé « Fonatine »et signé R.Mutt,1917 Pour beaucoup de personnes comme pour moi, sans connaître la pensée de Duchamp cela semble osé de faire passer un urinoir pour une œuvre d'art, mais en sachant que Duchamp prend seulement

p.180. FAGE, A., Les Collectonneurs de peinture moderne, Paris, 1930. *Genet-Delacroix FÉNÉON, F., Œuvres plus que complètes, t. I, Genève-Paris, 1970, p.390. FRANCE, A., «Croquis féminins», dans Portraits littéraires, éd. M. Pakenham, University of Exeter, 1979, p.11. *Darragon GIRODIT, P., Propriété intellectuelle et artistique, Paris, Berger-Levrault, 1912. *Genet-Delacroix GUILLAUME, Eugène, Idée générale d’un enseignement élémentaire des beaux-arts appliqués à l’industrie, Paris, Union centrale

Bibliothèque nationale de France direction des collections département Littérature et art Janvier 2013 LA MYTHOLOGIE GRECO-LATINE DANS L’ART DE L’ANTIQUITE A NOS JOURS Bibliographie sélective Thésée et le Minotaure. Amphore attique (Musée du Louvre) René Magritte : couverture de la revue “Minotaure” (1937) La fertilité de l’inspiration mythologique dans l’art occidental semble ne jamais devoir tarir. Des sources antiques à la création la plus contemporaine, on peut la suivre,

Fort Wayne - Dhaka – seconde capitale du PAKISTAN LE CENTRE DES ARTS DE FORT WAYNE 1965 article publié par la fondation du centre d’art de fort Wayne allocution improvisée sur le projet cité ALLOCUTION 1966 publié dans le Boston Society of Architects journal PROPOS SUR L’ARCHITECTURE 1967 d’après une conférence au Politecnico de Milan SILENCE ET LUMIERE 1967 conférence donnée à l’école d’architecture de l’école polytechnique fédérale de Zurich CONFERENCE A L’UNIVERSITE DE

orthogonaux. 11 vues du Vol de Pigeon Marey présente ses figures de goéland modelées, coulées à la cire à Naples, à l’Académie le 21 mars 1887. Les photographies de pélican, héron, aigrette, canard blanc, petit héron sont mis à disposition par le Museum d’Histoire Naturelle et le jardin d’Acclimatation et sont datées de 1887-88. C’est à la suite de sa synthèse Le Vol des Oiseaux, en 1890 que Marey met un terme à ces recherches. 3 3 Description a. A Pelican Landing A Pelican Landing

prémonition de la guerre civile par rapport à la guerre qui éclatera en Espagne. Dali peindra ce tableau 6 mois avant la guerre civile Espagnol juste après avoir fuit en France .Ce tableau est une huile sur toile de 100x99 cm. Il est exposé au Philadelphia Muséum of Art. Ce tableau est une œuvre surréaliste car elle relate le rêve prémonitoire de Dali qui représente la guerre civile qui éclatera 6 mois plus tard en Espagne. Le monstre nous prouve qu’il s’agit bien d’une œuvre surréaliste. Le contexte :

l'Empire austro-hongrois. En 1857, les remparts sont détruit et à leur place est créé le Ring, où l'on construit de nombreux bâtiment publics dans le style historiciste de l'époque. Les plus importants sont l'Opéra, les musées (Kunsthistoriches Museum), des bâtiments ministériels. Johann Strauss y fait danser l'aristocratie, Brahms y dirige le Wiener Singverein, Bruckner y compose, la ville accueille l'exposition universelle de 1873 et dépasse le million d'habitants en 1890. En 1892, on commence

représentatif. → La laitière (Rijksmuseum, Amsterdam) → Soldat avec jeune fille souriant (Collection Frick, New-York) la carte est souvent présente dans ses oeuvres couleurs = bleu et jaune → Astronome (Musée du Louvre, Paris) → Géographe (Stadel Museum, Francfort) → La jeune fille à la perle (Marithuis, La Haye) 1665 huile sur toile 46,5x40cm “Joconde du Nord” arrondi d’une fenêtre dans la perle dentelière petite crolle instantané c. Rembrandt Harmenszoon van Rijn, dit Rembrandt (1601-1669) Vient

ses yeux la faillite des civilisations, de la culture et de la raison. Il met en avant un jeu avec les convenances et les conventions; son rejet de la raison et de la logique, et marque avec son extravagance notoire sa dérision des traditions et son art très engagé. Ses artistes se voulaient irrespectueux, extravagants, affichant un mépris total envers les « vieilleries » du passé comme celles du présent qui perduraient. Ils recherchaient la plus grande liberté de créativité, pour laquelle ils utilisèrent

Vermeer permet à la fois de l’expliquer et de comprendre le « mystère » ou du moins la singularité de sa personnalité artistique. Après avoir rappelé le contexte politico-économique des Provinces-Unies et constaté les premiers frémissements d’un art sophistiqué chez la première génération de peintre du siècle, nous verrons comment s’impose la scène de genre sophistiquée dans la seconde moitié du siècle et comment Vermeer s’inscrit dans ce réseau. Enfin, nous constaterons que c’est particulièrement