Phedre Acte V Scene 7 Denouement

Matamore” Corneille: Le Cid: « le dialogue des pères », « La tirade de Don Rodrigue » Etude d’un genre littéraire : le théâtre. La parodie du registre épique Les paroles des personnages (stichomythie, dialogue, tirade), l’intrigue (exposition, nœud, dénouement) Répondre à des questions de compréhension Présentations des questions d’interprétation Itinéraire 1: Le modèle héroïque du chevalier  Problématique: Comment est illustré le conflit intérieur? Il Tasso, La Gerusalemme liberata Corneille:

novembre 1861 à la Comédie-Française. Musset écrit à l'âge de 24 ans cette pièce en prose après une ébauche en vers et choisit le genre du Proverbe, genre dramatique mondain et mineur basé sur une intrigue sentimentale légère, mais dans le dernier acte s'éloigne du genre sous l'influence du drame romantique avec la présence de l'échec et de la mort. La pièce se déroule au château du Baron et a pour principaux personnages Camille, sa nièce, une jeune fille de 18 ans qui sort du couvent, et son fils

Anfänger/Anfängerin  fortgeschritten Freizeitbeschäftigungen Hobbys, Sport, Vereine, usw. Fitness, Musik, Band(Schlagzeug) IHRE ZUKUNFT - VALIANTASTISCHE AUSSICHTEN Bitte Unterlagen einsenden an: Valiant Bank AG HRM Grundbildung Bahnhofplatz 7 Postfach 3001 Bern Informationen: grundbildung@valiant.ch www.valiant.ch Dauer 3-4 mal in den Ferien 2-3 mal am Abend  LA STRUCTURE DU VOYAGEUR SANS BAGAGE [NOTES] Sur deux plans : la composition (et les personnages); les différents

Dans la scène 6 du dernier acte de Phèdre, Racine développe un long récit dans lequel est racontée la mort du héros Hippolyte, injustement banni et maudit par son père. Ce long développement détaille l’horreur de cette mort tragique. Quelle est ici l’intention de l’auteur ? Pour répondre à cette question, nous étudierons d’abord les différents registres présents dans ce passage ainsi que leur importance. Puis nous nous demanderons quel est le rôle de cette scène. Avec ce récit commence la catastrophe

automatiquement, par exemple, les poètes baroques ou les écrivains de la deuxième moitié du XXe siècle. Il est impardonnable, sinon de dénaturer par une série de contre-sens, du moins d’affadir par un entassement de lieux communs et de platitudes l’aveu de Phèdre, la dernière page de Candide ou « L’Invitation au voyage ». Le jury sait gré aux audacieux qui affrontent la difficulté en choisissant des textes moins attendus, 2 lorsqu’à défaut de les connaître, ils savent les observer sans préjugés et en

quotidienne. Je dédie cette thèse à mon cher époux qui, inlassablement, m’a suivi durant ce long travail et dont l’amour et la sagesse me furent indispensables. 5 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 6 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 7 tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 INTRODUCTION 8 Les Passions jouent un rôle essentiel dans les tragédies de la Renaissance, notamment chez les trois auteurs qui seront ici nos objets d’étude privilégiés, Garnier, La Taille et Montchrestien

Ecrit ensuite Britannicus en 1669Il était déjà aimé de la pop et du roi. Son dernier grand succès fut Phèdre (1677).  10 ans de gloire. Il a été influencé par le jansénisme, et fut élevé dans une morale austère. Ses personnages sont animés de violence et de désirs contrairement aux personnages Corneliens qui se battent durement. BRITANNICUS Tragédie classique : nbr restreint de personnage= 7. De plus, tragédie du pouvoir. Offre une réflexion sur l’accès au pouvoir. Tragique et pathétique. Dialogues

 RESUME DE L’ŒUVRE PHEDRE DE JEAN RACINE Jean Racine (1639 – 1699) Jean Racine (1639 – 1699) RÉSUMÉ DE L’ŒUVRE PHEDRE JEAN RACINE Biographie et bibliographie de Jean Racine Petite biographie et bibliographie de Jean Racine

été condamné à mort par son ancien précepteur Cimourdin. Le roman parle d’une année terrible 1793 .La terreur sévit en France. Hugo a choisi le point de vue externe qui a un but spectaculaire et renforce la dimension spectaculaire. Une vision de la scène très contrastée. Hugo confère à son personnage une héroïque pour en faire un martyre. Gauvain représente l’aspect lumineux de la révolution : l’espérance. Cimourdain représente le danger excessif de la révolution :l’ombre. Gauvain est un héros

en parallèle deux portraits et montre qu'ils sont faits l'un pour l'autre. b) l'événement La scène a lieu lors d'un bal royal. Il s'agit des fiançailles de la fille du roi au Louvre. Le duc suivi de nombreux nobles fait une entrée spectaculaire. Il est très à l'aise et social. Il connaît beaucoup de personnes. Il est très physique il faut qu'il saute haut pour passer "par-dessus quelque siège" (ligne 7). C'est un conquérant, un Don Juan. c) le poids de la fatalité  La princesse refuse d'abord la