Phèdre Adepte Du Tout Ou Rien

CORRECTION DISSERTATION TRAGEDIE : « En quoi Phèdre et Antigone sont-elles des héroïnes tragiques ? » I) UNE EXISTENCE CONTRARIEE : LA FATALITE ET LE CONFLIT A) Des héroïnes soumises à la fatalité : Tout d’abord, Phèdre et Antigone sont soumises à la fatalité et sont au cœur d’un conflit existentiel. Par sa nature même, Antigone, comme toute héroïne tragique, est promise à la mort. La fatalité la conduira inéluctablement et nécessairement à sa perte. Le héros tragique illustre en effet ce

Acte II, scène 5 Notes - Vers 634 : «Prince» : Phèdre jusqu’ici appelait Hippolyte «Seigneur» ; elle lui donne désormais le titre de «Prince», considérant que, succédant à son père, il est maintenant roi. - Vers 637 : «du Dieu des morts déshonorer la couche» : On disait que Thésée devait aider Pirithoüs à enlever Proserpine, épouse du dieu des Enfers, Hadès (Pluton). Par la mention de cette infidélité, Phèdre montre sa désaffection, son mépris pour le vil séducteur qu’est son époux. Mais ces débordements

alors le jouet de cette transcendance, de cette mystérieuse fatalité. Ainsi, dans la préface de sa tragédie Phèdre, Racine, dramaturge français du XVIIe siècle, écrit qu'elle est «ni tout à fait coupable, ni tout à fait innocente». En effet, victime des forces des Dieux, plus précisément de Vénus, celle-ci tombe dans une passion inassouvie et dévastatrice envers son beau-fils Hippolyte. Tout au long de la pièce, cette femme déchirée entre son devoir et son désir trouvera donc la paix dans la douceur

ChamartLucas1ère7F rançais Commentaire composé : Phèdre Acte I, Scène 3Intro : Le texte étudié est un extrait de l’acte I, scène 3 de l’œuvre Phèdre de Jean Racine. Jean Racine est un auteur dramaturge français qui a vécu durant le XVIIème siècle c’est donc un adepte du Classicisme. Cet œuvre théâtrale du registre tragique, est parue durant la seconde moitié du XVIIème siècle et appartient donc, mouvement littéraire du Classicisme. Le classicisme

Adepte du classicisme de l’Antiquité, Jean de la Fontaine nous livre ici sa version de La Grenouille qui se veut faire aussi grosse que le Bœuf, à l’origine de Phèdre. Publiée en 1693 dans Fables, elle est, ainsi que toutes ses fables, une réflexion sur la nature humaine en utilisant ses défauts. Mais comment Jean de la Fontaine met-il en scène les travers des humains ? Nous tenterons d’abord d’identifier l’art de la fable selon la Fontaine, puis, nous verrons comment il applique son art dans La

Marquise de Merteuil à Paris ___Vos ordres sont charmants ; votre façon de les donner est plus aimable encore ; vous feriez chérir le despotisme. Ce n'est pas la première fois, comme vous savez, que je regrette de ne plus être votre esclave ; et tout monstre que vous dites que je suis, je ne me rappelle jamais sans plaisir le temps où vous m'honoriez de noms plus doux. Souvent même je désire de les mériter de nouveau, et de finir par donner avec vous, un exemple de constance au monde. Mais de plus

se placer dans la lignée d'un auteur et qu'on revendique en quelque sorte son patronage : sans son modèle, le pastiche n'est rien. « L'imitation est la plus sincère des flatteries. » Un exercice pratiqué par les meilleurs auteurs : Proust et ses pastiches, et lui-même pastiché par Paul Reboux et Charles Muller ; Rimbaud dans « Ma bohème » pastiche les poètes romantiques tout comme dans ses premières œuvres (« Étrennes des orphelins », « Les Effarés », inspirés de Victor Hugo). Vrai aussi en peinture

Comment, en s’appropriant les procédés théâtraux de Racine et Shakespeare tout en développant des approches différentes quant à la forme, les peintres Guérin et Delacroix sont ils restés sur des terrains philosophiques à fortes dimensions ? Introduction : Nombreux sont les peintres qui s’inspirent de sujets littéraires, plus rares sont ceux qui ont choisi de s’inspirer directement de la dramaturgie. A travers leurs styles théâtraux, deux peintres expriment particulièrement clairement la rupture

cité qui donnait le la, celle qui était à la mode et dont il convenait de chanter les louanges n’était pas Athènes, mais bien Sparte (1). Xénophon n’achève-t-il pas le chapitre  x de son traité La Constitution des Lacédémoniens par ces mots : « Tout le monde loue ces institutions » ? Le législateur sans doute mythique qui donna ses lois à la cité du Péloponnèse n’est autre que ce Lycurgue dont Plutarque rédigea une louangeuse biographie dans l’une des plus connues de ses Vies parallèles. Or

la Fortune », fable 13. « Les Devineresse », fable 14. « Un Animal dans la lune », fable 17. ● Celles qui sont imitées d’Esope : « La tête et la queue du Serpent », fable 16. « Le mal marié », fable 2. ● Celles qui sont imitées de Phèdre : « La Cour du Lion », fable 6. « Le Coche et la Mouche », fable 8. ● Celle qui est imitée de Pilpay : « Le Chat, la Belette et le petit Lapin », fable 15. ● Celles qui sont imitées d’Abstemius : « Le Héron », fable 4. « Les Vautours