Phedre Acte Iv Scene 6

possibilités qu'offre le théâtre en mettant l'accent sur la mise en scène indépendamment du texte. La vision occidentale du théâtre se limite-t-elle à la simple élocution du texte qui exalte la perfection formelle, ou s'étend-t-elle aux multiples possibilités qu'offre la mise en scène de cet art aussi visuel ? Après nous être intéressés aux caractéristiques qui font du théâtre essentiellement un théâtre de la Parole, nous étudierons la mise en scène, indissociable du théâtre (bien que parfois négligée).

à des lubies médicales). Il fait scandale en épousant la jeune sœur de Madeleine Béjart (qui passe pour être sa fille et le fait souffrir de jalousie). Sa rivalité avec Lully perturbe la mise en scène de ses derniers divertissements royaux, comédies-ballets jouées pour la cour. Épuisé, il meurt en scène en 1673. Sept ans après sa mort, la fusion de sa troupe (Hôtel Guénégaud) et de celle de l’Hôtel de Bourgogne donne lieu à la naissance de la Comédie-Française. Comique et comédie au XVIIe siècle:

Groupement de textes 1 : le personnage réaliste, un héros ? Manuel scolaire rouge Personnage et ambitions : Zola, La Fortune des Rougon, 1871 (p.54) Personnages spectateurs de leur vie : Zola, Les Romanciers naturalistes, 1881, (p.61) L’entrée en scène du peuple : Zola, Germinal, 1885, (p.66) Echec et déchéance : un destin pathétique : Zola, Mes haines, 1866 (p.71) Histoire des arts Corpus 2 : Thérèse Raquin et la peinture Analyse d’image : Horace Castelli, Illustration pour Thérèse Raquin

Bac littéraire (Bac L) Objet d’étude. Ecriture poétique et quête du sens, du Moyen Age à nos jours. Texte A : Jean-Pierre Claris de Florian, « Le Voyage », Fables, IV, 21 (1792) Texte B : Alphonse de Lamartine, « Les Voiles », poème publié en 1873 dans Œuvre posthume Texte C : Jean de La Ville de Mirmont, L’Horizon chimérique, recueil posthume (1920) Texte D : Jean-Michel Maulpoix, L’Instinct de ciel, section III, extrait (2000) I. Vous répondrez d’abord à la question suivante (4 points) : Comparez

tournant dans la carrière littéraire de son auteur puisqu'après l'avoir écrite, Corneille n'écrira plus que des tragédies. Cette pièce est à la rencontre de plusieurs genres théâtraux puisque Corneille l’annonce lui-même dans le prologue : « Le premier acte n’est qu’un prologue » qui s'inspire de la pastorale. « Les trois suivants font une comédie imparfaite » avec son personnage de farce, Matamore. Cette « comédie imparfaite » évolue vers une tragi-comédie avec ces épisodes de rivalité, d'emprisonnement

possibilités qu'offre le théâtre en mettant l'accent sur la mise en scène indépendamment du texte. La vision occidentale du théâtre se limite-t-elle à la simple élocution du texte qui exalte la perfection formelle, ou s'étend-t-elle aux multiples possibilités qu'offre la mise en scène de cet art aussi visuel ? Après nous être intéressés aux caractéristiques qui font du théâtre essentiellement un théâtre de la Parole, nous étudierons la mise en scène, indissociable du théâtre (bien que parfois négligée). Il

Phèdre Jean RACINE www.livrefrance.com PERSONNAGES THÉSÉE, fils d'Egée, roi d'Athènes. PHÈDRE, femme de Thésée, fille de Minos et de Pasiphaé. HIPPOLYTE, fils de Thésée et d'Antiope, reine des Amazones. ARICIE, princesse du sang royal d'Athènes. OENONE, nourrice et confidente de Phèdre. THÉRAMÈNE, gouverneur d'Hippolyte. ISMÈNE, confidente d'Aricie. PANOPE, femme de la suite de Phèdre GARDES. La scène est à Trézène, ville du Péloponnèse. ACTE PREMIER SCÈNE PREMIÈRE HIPPOLYTE, THÉRAMÈNE HIPPOLYTE

jusqu'aux sommets de la pièce Phèdre. Contrairement à la plupart des pièces de Racine, le succès d'Andromaque n'a fléchi à aucune époque et la pièce a toujours été l'une des plus jouées à la Comédie-Française. C'est aussi la tragédie la plus souvent étudiée dans les collèges et lycées en France. Au cinéma, un film de Jacques Rivette long de quatre heures, L'amour fou, est consacré pour une moitié environ à des répétitions d'Andromaque. Résumé complet d'Andromaque : Acte I : Oreste, fils d'Agamemnon

narratologie, c’est un retour sur des événements antérieurs au moment de la narration. Anaphore (féminin) : Une anaphore est un procédé qui consiste à commencer par le même mot les divers membres d’une phrase. - Exemple dans Horace de Corneille (acte IV, scène 6) : « Rome, l’unique objet de mon ressentiment ! / Rome, à qui vient ton bras d’immoler mon amant ! / Rome qui t’a vu naître, et que ton cœur adore ! / Rome enfin que je hais parce qu’elle t’honore ! » Antanaclase (féminin) : Une antanaclase

mise en scène de J. Lavelli, 1987 192 Comment identifier un héros de tragédie classique ? P. CORNEILLE, Le Cid, I, 6, 1637 J. RACINE, Britannicus, II, 3, 1669 J. RACINE, Phèdre, I, 3, 1677 Image : J. RACINE, Britannicus, mise en scène de B. Jaques-Wajeman, 2004 194 194 195 195 Corpus ⁄ ¤ ‹ › ∞ 6 ‡ EURIPIDE, Les Troyennes, 415 av. J.-C. P. CORNEILLE, Horace, IV, 5, 1640 P. CORNEILLE, Cinna, III, 4, 1642 J. RACINE, Andromaque, III, 6, 1667 J. RACINE, Bérénice, IV, 5, 1670