Personnage Symbole

spectateur, à l’arrière-plan, au loin… pour quel effet. -Les formes identifiables (personnages, objets, symboles, décor, etc…) et le sens qui s’en degage. ETAPE 3 : -Ce que l’artiste a voulu exprimer : sa vision du monde, ses sentiments, son message… -L’intérêt artistique de l’œuvre : le courant

est construite à partir de plusieurs éléments : - un personnage au centre, occupant deux-tiers de l'image ; sa peau est très blanche, ses yeux sont verts et il porte un maquillage rouge ; - un flacon sur la main gauche du personnage, au centre de l'image, décalé vers la droite ; le corps du flacon est rouge alors que le bouchon est noir ; - un (sous-)vêtement que porte le personnage, de couleur noire ; - un collier long sur le personnage (autour du cou et sur les bras), de couleur rouge ; -

tulipes ® le titre. C’est-ce qui doit éclaircir le poème, donner un indice pour que le lecteur découvre le sens du poème. Important. Pourquoi le titre est centré sur le marchand de tulipes et non sur la tulipe? Pourquoi donner tant d’importance à ce personnage? Permet-t-il de révéler le docteur ou de critiquer la religion? ® l’épigraphe. Comme le titre il doit éclaircir le poème ou l’appuyer. La tulipe est parmi les fleurs ce que le paon est parmi les oiseaux. Une comparaison entre la tulipe et

ses bras, un taureau, un homme allongé avec une épée à la main, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre avec une lampe à pétrole, une femme s'enfuyant, un personnage en proie aux flammes dans une habitation. Les expressions sont fortes et accentuées par la déformation des personnages. La vue est de face. Au second plan : Architectures intérieures et vues extérieures. Dimension : 3,49 x 7,76 m Lieu d'exposition: Musée du Prado, Madrid Technique : peinture à l'huile

procéder à l’analyse et à l’interprétation. I/ Approche théorique et définitionnelle La marche et le symbole sont des notions polysémiques. La première, intrinsèquement liée à la nature de l’homme, peut par extension être l’expression d’une quelconque souffrance ; un moyen pour exhiber un désagrément par rapport à une instance supérieure. Par contre, le symbole est plus complexe et occupe une place de choix dans toutes les religions. Son ambiguïté sémantique est à chercher dans

premier plan est donc abordé tout de suite, on décrit les personnages présents, leurs positions, de quoi ils ont l’air, leurs expressions et le cadre qui les entourent. On passe ensuite au second plan, descriptions des personnages et du cadre, puis enfin l’arrière-plan, où l’on peut décrire un ciel, un paysage, une foule, ou de la pénombre. En résumé : 1er plan (Personnages [position, description physique, attitude] et cadre), 2nd plan (Personnages [position, description physique, attitude] et cadre)

avec une épée dans la main droite, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant a la fenêtre et brandissant une lampe à pétrole, une femme s’enfuyant ; un personnage en proies aux flammes d’une habitation. Les expressions sont fortes (femme criant de douleur, cheval terrorisé, soldat mort…) et la déformation des personnages exprime la douleur et la peur. Au deuxième plan : Des architectures intérieures alternes avec des vues extérieures, des portes, des flammes, des fenêtres, des toits

dans la main droite, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre et brandissant une lampe à pétrole, une femme s’enfuyant, un personnage en proie aux flammes d’une habitation. Les expressions sont fortes (femme criant de douleur, cheval terrorisé, soldat mort…), et accentuées par la déformation de l’ensemble des personnages . Au deuxième plan : Des architectures intérieures alternent avec des vues extérieures, des portes, des fenêtres, des flammes, des toits, un dallage

Rosette à qui ce premier fait une demande en mariage. Mais, elle découvre que Perdican aime Camille et que leur amour est mutuel. Par émotion, elle en meurt. Un drame abouti, mêlant le « grotesque et le sublime ». Dans l’acte I, scène 1 les 2 personnages principaux ne se sont pas encore présents, leur précepteur, Blazius et Dame Pluche, par un dialogue assez particulier avec le Chœur nous les présentent. Lecture du texte : Question : En quoi cette scène d’exposition est-elle à la fois traditionnelle

3- 4 4- voient à la déformation du visage. Le taureau symbole de la force brute, de la cruauté, la violence et représente les nationalistes. Un combattant dont le corps paraît morcelé et décapité. 5- -groupe 2 : le cheval blessé (symbole du peuple sacrifié d’après le peintre) langue pointue comme un couteau représente la douleur (cf mère). Lance qui transperce le cheval rappelle celle qui blesse le christ cf crucifixion symbole de souffrance et d’agonie. Le plafonnier symbolise les bombes