Peinture informelle

et explorer des nouvelles techniques et outils, alors suite à un visionnement d'un film sur internet portant sur les œuvres de l'artiste peintre Holton Rower, tous les enfants étaient fascinés et ont voulu expérimenter cette nouvelle technique de peinture à la garderie, ce qui était drôle c'est qu'à la fin de l'atelier, les enfants n'ont pas réellement retenue le nom de cet artiste, mais ce qui était sur c'est que tout le monde se croyait aussi talentueux que ce peintre, le résultat était magnifique

I - Problème de la subjectivité du beau II - Conception antique du beau III - Hypotypose : le beau se fonde sur l'imagination Avec les "Essais sur la peinture", qui ont été écrits à la suite des Salons, Diderot donne un petit traité de peinture, dans lequel il énonce les principes qui sont à la base de ses jugements pratiques. C’est un ouvrage esthétique à part entière, à la fois philosophique quand il définit les principes du Beau, et didactique quand il donne des conseils concrets aux peintres

Cette salle, entièrement boisée, fut jadis peinte en une couleur indistincte aujourd'hui, qui forme un fond sur lequel la crasse a imprimé ses couches de manière à y dessiner des figures bizarres. Elle est plaquée de buffets gluants sur lesquels sont des carafes échancrées, ternies, des ronds de moiré métallique, des piles d'assiettes en porcelaine épaisse, à bords bleus,fabriquées à Tournai. Dans un angle est placée une boîte à cases numérotées qui sert à garder les serviettes, ou tachées ou vineuses

définition Un portrait est la représentation d’une personne, représentée de telle sorte qu’elle soit identifiable. Le petit Larousse définit ce mot issu du vieux français pourtraire – dessiner - comme étant « L’image donnée d’une personne par la peinture, le dessin, la sculpture ou la photographie » ou encore la « description orale ou écrite de quelqu’un ». Le genre du portrait révèle l’évolution de la représentation humaine tout en étant un témoin très précis des sociétés (modes, classes sociales

style particulier : le « kalligraffism ». Au fil des années, ses domaines de recherches se diversifient ; il explore ainsi l’univers du light-painting, photographies nocturnes d’un graffiti tracé par une source lumineuse et celui du body-painting, peinture sur corps au posca (feutre à gouache). Aujourd’hui, il multiplie les collaborations en France et à l’étranger : Japon, Maroc, Egypte, Cambodge, Chine, Allemagne… David Renault est artiste et musicien, créateur du label de Sound Design nomade et expérimental

entendait par là un art spontané, sans prétentions culturelles et sans démarche intellectuelle ; cela marque le début de la force créatrice de l’Art Américain Le contexte Le Bad Painting (littéralement Mauvaise Peinture) est un mouvement officiellement né en 1978 lors de l’exposition des peintures de Neil Jenney, par Marcia Tucker, au New Museum de New York (musée d’art contemporain). Essentiellement américain, ce mouvement a aussi eu des représentants en Europe. Le mouvement est apparu dans une période

confisquées. C’est Adolf Ziegler qui avait dirigé ces expositions. Sur ordre de Goebbels, près de 4829 tableaux avaient étés détruits, car comme le dit Picasso « la peinture n’est pas faite pour décorer les appartements. C’est un instrument de guerre offensive et défensive contre les ennemis. ». • Guernica (349,3 x 176,6 cm) C’est une peinture de Pablo Picasso, le fondateur du cubisme (1881-1973). Lorsqu’il apprend dans la presse le bombardement de la ville basque de Guernica, il décide de dénoncer

PIERRE MIGNARD MAN WHO PAINTED THE “PORTRAIT EQUESTRE DE LOUIS XIV” • Born in Troyes, 7 November 1612, in a family of artists. • Started his studies in Bourges, then two years in Fontaineblau. • Taken to Paris by the Marshal of Vitry after painting the Chapel of his country seat in Coubert. • Obtained admission in the most celebrated atelier of the time, that of Simon Vouet. • Painters of the time were however attracted to Rome. • In 1635 Mignard left the studio of Vouet for Italy, where

TEMPERA : a painting material in wich the pigment (dissolved in water) is mixed, or tempered with an albuminous, gelatinous, or colloidal medium. Egg yolk is the most common tempera vehicle. 1 L’utilisation de la tempera rend le tableau lisse. La peinture est léchée, il y a peu de relief, mais la tempera permet de distinguer les couleurs contrairement à l’aquarelle ou le résultat est plus flou. Les couleurs sont donc plus nets, le liant permettant de saturer un peu plus la couleur. EYE LEVEL :

LE FAUVISME 1905 - 1907 Comment le Fauvisme est-il né ? Le mouvement nait de la rencontre de plusieurs peintres qui se passionnent pour la couleur, En 1905, lors du « salon d’automne », le groupe de peintres y expose ses œuvres. Le public est choqué, scandalisé et surpris. Le contexte social, historique et culturel dans lequel le Fauvisme apparait : Le Fauvisme nait dans un contexte de forte expansion coloniale qui marque les années 1885-1914. On retrouve d’ailleurs