Paul Gauguin

 “Paul  Ranson  en  tenue  nabique”,    Paul  Sérusier  1890   Vers  1888,  ce  groupe  d’artistes  va  se  nommer,  apparaître  :  Les  Nabis.     Atmosphère  symbolique,  moderne,  intérêt  pour  les  arts  appliqués,  insiprations  tapisseries,   arts  décoratifs,  japonisme.     “Un  hommage  à  Cézanne”,  Maurice  Denis  1900  (témoignage,  Gauguin  sur

En les conservant pure, il cherche la dématérialisation, le reflet inaltéré de la lumière. Georges Seurat, Un dimanche à la Grande Jatte, 1884 - 1886 et détail Centre Culturel Colombier - Le Petit Musée Histoire de la couleur Pure Paul Signac (1863-1935) Paul Signac, Le pin Bertaud, Saint-Tropez, 1906 et détail En 1886, Signac pratique la technique pointilliste lancée par son ami Seurat ; une technique dont il établira les bases théoriques. Celui-ci définit le concept néo-impressionniste:

impressionnistes constituent la première source. Leurs touches particulières, qui juxtaposent des couleurs pures au lieu de les mélanger, laissant à l'œil du spectateur le soin d'effectuer un travail de recomposition, sont reprises par Matisse, qui fut élève de Paul Signac à l'été 1904, et qui les transmet à son tour à Derain. Luxe, calme et volupté (1904) en est un exemple emblématique. Manguin lui-même est à la fois proche de Matisse et de Signac ou Cross, peintres divisionnistes s'il en est, tandis que Camoin

révélation des estampes japonaises. A Paris, il rencontre Camille Pissarro, Henri de Toulouse-Lautrec et Paul Gauguin. C'est une période très fertile où son art s'oriente vers l'impressionnisme mais l'absinthe et la fatigue aggravent son état mental. En 1888, il s'installe à Arles, parcourt la région et peint des paysages, des scènes de moissons et des portraits. Dans la "maison jaune" qu'il a achetée, Gauguin vient le rejoindre. A la suite d'une dispute plus violente que les autres, Van Gogh se mutile l'oreille

en lui ; l'une merveilleusement douée, tendre et raffinée, l'autre égoïste et sèche(...)C'est bien malheureux qu'il soit son pire ennemi.)ou physique, il ne réussissait pas à nouer des relations durables et aucune de ces œuvres n'étaient reconnus. Paul Cézanne, l'un des artistes que Van Gogh admirait disait que ces œuvres étaient celles d'un homme fou. Un Homme fou peut être, mais un homme cultivé certainement en effet, Van Gogh s'adonnait régulièrement aux joies de la lecture en lisant du Zola

composition et rythme des figures ; formes simplifiées sans modelé et cernées par une ligne synthétique ; couleur claire ; valeurs égalisées. => dépouillement, détachement "Le Bois sacré cher aux arts et aux muses" Puvis de Chavannes s'exercera sur Gauguin, les Nabis, Redon, Maillol, Holder, Matisse et Picasso de la période bleue. Moreau oscille entre 2 manières : - un "fini" méticuleux dans les peintures - un non-fini qui le conduira à des recherches audacieuses dans la couleur notamment dans

séjour, bénéficiant des entrées de ses amis catalans dans le milieu artistique parisien, il frappe plus d’un amateur par son talent et sa première exposition est organisée chez Ambroise Vollard, le marchand des impressionnistes, de Cézanne et de Gauguin. Pour le jeune peintre, être accueilli dans cette galerie est, bien sûr, un honneur et l’exposition sera un succès : plus de la moitié de ses œuvres y sont vendus. Picasso montre déjà un tempérament singulier. Ses œuvres sont influencées par les impressionnistes

23 juin 1857 , " Les Fleurs du Mal", l'un de ses recueils de poèmes les plus importants. Dans ce recueil , Baudelaire évoque une nouvelle esthétique où la beauté et le sublime surgissent. Baudelaire sera inspiré par beaucoup d'autres poètes tels que Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé ou Rimbaud. Charles Baudelaire exprime aussi dans "Les Fleurs du Mal " son désir d'évasion et de voyage. Le thème de la femme aimée et le voyage: Pour mon recueil de poèmes,

expose les tableaux des principaux artistes en vue du régime tel Antoine-Jean Gros peintre attitré des batailles ou du portraitiste de cour François Gérard. Peu d'artistes se font une place en dehors du néoclassicisme, se démarque cependant Pierre-Paul Prud'hon qui annonce, par ses thèmes et l'atmosphère de ses toiles, le Romantisme. Le Romantisme qui connaît sa première manifestation publique par l'exposition au Salon de 1812 de l'Officier de chasseurs à cheval de la garde impériale chargeant de

académique, en 1888, dispensait un enseignemt conventionnel dans la lignée de la traditionnelle école des BA. - Sérusier fit découvrir à Bonnard, Denis, Ibels, Ranson en oct 1888 les secrets du Talisman, tableau qu'il avait peint ss la direction de Gauguin, puis ils se réunirent en 1889, en un groupe d'artistes et prirent le nom de « Nabis », qui signifie "prophète" en hébreu car les nabis se considéraient comme les prophètes d'une nvelle peinture. De 1890 - 94 : vuillard, roussel, Verkade, Lacombe