Pastiche Comédie Moliére

mort. Pour la poésie, l'eau est souvent privilégiée comme thème principal. Les sujets graves comme le suicide, les actes de torture, les incestes, sont autorisés et abordés sans tabou. Le mélange des genres est aussi autorisé par exemple, la tragi-comédie est créée (par exemple Le Cid de Corneille) qui est une pièce de théâtre dans laquelle sont entremêlés des événements graves et des incidents comiques, gais. La pastorale est aussi créée au 17ème siècle, c'est un genre qui parle de la vie, des amours

Songe de Vaux », ainsi qu'une trentaine de poèmes. Au moment de la chute de Fouquet, La Fontaine resta son plus fidèle défenseur ce qui lui valut rapidement la haine de Colbert, puis celle de Louis XIV lui-même. Peu après, il se lia intimement avec Molière, Boileau et Racine. Après Fouquet, il fut le protégé de la Duchesse de Bouillon et de la Duchesse d'Orléans. C'est le moment où La Fontaine fait une entrée remarquée sur la scène littéraire publique avec plusieurs recueils de contes, nouvelles, fables

chant l’est aux oiseaux ou le fruit à l’arbre. Francis Picabia . Parmi les courants de l’art moderne fortement influencés par Dada figurent notamment : Fluxus, le mouvement Actioniste, l’Oulipo, le mouvement néo-Dada... Le théâtre : tragédie et comédie. Le théâtre, ou genre dramatique, est à la fois l'art de la représentation d'un drame, un genre littéraire particulier, et l'édifice dans lequel se déroulent les spectacles de théâtre. Jadis, le mot désignait également la scène ou le plateau,

donc de ne pas les reproduire eux-mêmes. Par ailleurs, les théoriciens classiques ont repris à Aristote la notion de catharsis qui signifie approximativement purgation des passions. Comédie : La comédie est née en Grèce. C'était à l'origine une procession burlesque et populaire en l'honneur de Dionysos.  La comédie est un genre peu théorise. Aristote (philosophe grec du IVè siècle), dans sa Poétique, la définit par opposition à la tragédie comme : "l'imitation des hommes de qualité morale inférieure

« Préambule » (DDFC) – Olympe de Gouges, 1791 Quelles stratégies Olympe de Gouges emploie-t-elle pour rendre compte de son projet ? I – Une exhortation à faire valoir les femmes (paratexte, l.1 « Les mères » / 2 « nationale ») II – L’art du pastiche (l.2 « Considérant » / 10 « bonheurs de tous ») III – Une fin provocatrice (l.11 « En conséquence » / 13 « Citoyenne ») IV – Des articles réécrits au féminin (l.13 « Art 1er » / 20 « oppression ») « Postambule A » (DDFC) – Olympe de

genre est différent, (antique, baroque, classique, contemporain) mais l'histoire reste la même. De même pour Don Juan, l'on retrouve plusieurs oeuvres reprenant ce mythe, l'hypotexte est L'abuseur de Séville de Tirso de la Molina, repris ensuite par Molière en Dom Juan ou par un auteur contemporain, Eric-Emanuel Schmitt en La Nuit de Valognes. Ces oeuvres dépeignent toutes le même portrait d'un homme "coureur de jupon", qui refuse d'être fidèle. De plus le sujet est similaire donc pas amplement revisité

lieu au Mans en 2010, le rire est employé dans diverses circonstance, pour désigner toutes sortes de choses : sourire, gaieté, comique, ridicule, grotesque, satire, raillerie, ironie, sarcasme, dérision, plaisanterie, farce, canular, caricature, pastiche, parodie, esprit, saillie, blague, et même humour. En ce sens, à quoi bon rire ? Rire, pour dénoncer une société ; rire, pour améliorer cette société. « Je ris d’autrui, parce que ce qui lui arrive, ne m’arrive pas à moi ». Cette phrase traduit

littérature d’idée : argumentation directe (pensées (Pascal), maximes (La Rochefoucauld), caractères (La Bruyère)…), satire (Boileau) ; argumentation indirecte, par le détour de la fiction (fable (La Fontaine), conte (Perrault), les comédies de mœurs ou de caractère de Molière…). Tous sont des moralistes (ils observent, décrivent, analysent la nature humaine et les mœurs, les démasquent, pour les hommes de leur temps, mais aussi de tous les temps (visée universelle)). **XVIIIème siècle :

les époques ? l’intitulé du sujet nous invite au contraire à nuancer, c’est le rôle de la dernière partie : les limites de la réécriture (III.). I. Les enjeux littéraires de la réécriture a. Pastiche et parodie, une école d’écriture : Comme dans le texte proposé de Pierre Dac, ou comme dans les Pastiches et mélanges de Proust, la réécriture peut permettre de prendre ses distances par rapport à des modèles de style ou d’écritures dépassés ou au contraire de s’y référer. b. Imitation et culture

toutes les époques ? l’intitulé du sujet nous invite au contraire à nuancer : c’est le rôle de la dernière partie : les limites de la réécriture (III.) Les enjeux littéraires de la réécriture a. Pastiche et parodie, une école d’écriture Comme dans le texte proposé de Pierre Dac, ou comme dans les Pastiches et mélanges de Proust, la réécriture peut permettre de prendre ses distances par rapport à des modèles de style ou d’écritures dépassés ou au contraire de s’y référer. b. Imitation et culture :