Passion Amoureuse Phedre

SEQUENCE IV : scènes tragiques : dilemmes et passions Objet d’étude : la tragédie Séance 1 : le dilemme cornélien Le tragique est une pièce de théâtre de registre tragique Le registre tragique met en scène des personnages soumis à des forces qui les dépassent : les passions, le destin, les dieux… Le ton d’une tragédie est élevé, le niveau de langue soutenu, les vers sont des alexandrins. Les personnages font partie de l’aristocratie qu’ils soient historiques ou mythologiques. Les valeurs

Chartres est contre les adultères, et va notamment les expliquer à sa fille. Elle souhaite éloigner sa fille de la Cour, car elle dit que tout est danger, tout est tentation. La Princesse est marquée par la pensée janséniste, car elle se méfie des passions amoureuses. Le Duc de Nemours, lui est un séducteur, un libertin, il est dans l’axe dans ceux que les jansénistes critiquent. A la parution, le roman a provoqué des remous, elle a déclenché des controverses littéraires. Le problème visé était celui des

qui incarne un ensemble de valeurs et de critères qui dessinent un idéal. Jean-Racine, est sans doute l’un des plus grands auteurs de tragédie de la période classique en France. En 1677 Racine publie Phèdre, c’est une tragédie en cinq actes. La scène que nous allons vous présentez montre une Phèdre foudroyée par le désir amoureux. Dans cette scène, elle fait sa première apparition dans la pièce, ou elle confie son désespoir à Oenone. Lecture du Texte. Quelle est la fonction de ce texte du point

IV, 6 v. 1214 à 1294 INTRO Phèdre est une pièce de théâtre écrite par Jean Racine en 1677. (Le dramaturge français a principalement écrit des tragédies et lorsqu’il publie Phèdre, sa dernière tragédie, il est au sommet de sa gloire.) Cette pièce en 5 actes appartient au courant du classicisme dont elle respecte les règles. Elle se montre ainsi fidèle aux unités de temps, de lieu et d’action. Elle suit aussi les règles de bienséance et de vraisemblance. De plus, comme beaucoup de tragédie classique

que ce texte participe fortement au combat de Voltaire contre l'intolérance et l'injustice. LA1: « Phèdre » ; Acte I, scène 1 et 3 ; Racine ; 1677. Phèdre parue en 1677 est la dernière tragédie pour laquelle Racine s’inspire de l’Antiquité. Le poète dramatique est au sommet de sa gloire et publie là certainement son chef-d’œuvre. Cette scène est la première où apparaît l’héroïne éponyme. Phèdre se laisse dépérir pour des raisons encore obscures pour le spectateur. Sous le questionnement inquisiteur

Commentaire de la préface Phèdre Introduction Dans sa préface, Racine semble présenté sa pièce, Phèdre comme s'il en présentais les critiques. Il décris chaque personnage et explique pourquoi il les a fait ainsi. Et comment il a fait pour répartir la culpabilité entre eux. Quelle part de culpabilité Racine inculque-t-il à Hippolyte, Phèdre, Oenone? Est-ce qu'aujourd'hui cette répartition est encore appropriée et acceptable ? Pour répondre à cette problématique la part de culpabilité que Racine

mentions plus ou moins explicites de la passion de Phèdre par exemple lors de la scène 5 de l'acte 2. Dans cette scène, Phèdre lors de son récit parallèle du mythe du labyrinthe, compare Thésée, l'homme qu'elle est censée aimer à Hippolyte dans le vers 641: "Il avait votre port, vos yeux, votre langage". Elle sous-entend ainsi malgré elle son amour pour lui comme quand elle compare son beau-fils aux dieux (voir sur le diapo). Phèdre fait même allusion à l'amour lui-même lorsqu'elle

Rédaction formatif 2: premier paragraphe En premier lieu, Phèdre est amoureuse d’Hippolyte, mais elle est contre cet amour qu’elle juge immorale et incestueuse. Elle ne veut pas aimer Hippolyte, qui est son beau-fils, mais l’amour est plus fort que sa raison. En effet, Phèdre est contrainte d’aimer Hippolyte malgré le fait qu’elle n’approuve pas cet amour. L’œuvre témoigne de cette réalité dans le passage suivant de la tirade de Phèdre : «Ni du fol amour qui trouble ma raison, ma lâche complaisance

Phèdre (Racine) 1er commentaire Acte 1, Scène 1 Introduction . Malgré les hésitations de Racine sur le titre de sa pièce ( Phèdre et Hippolyte , ou même, si l'on en croit certains contemporains, Hippolyte ), Phèdre est une pièce dont le personnage central est évidemment la femme animée d'une passion interdite avec laquelle elle mène un combat mortel (cf. le 1er paragraphe de la préface de Racine). Or, de façon tout à fait remarquable, la pièce débute par une scène d'exposition qui, certes, remplit

Phèdre, épouse de Thésée, roi d'Athènes, tombe amoureuse de son beau-fils devant son refus, elle l'accuse de viol et se suicide. LES ACTEURS PPhèdre d'après CABANEL (© Musée Fabre, Montpellier) Phèdre était la fille de Minos, roi de Crète, et de Pasiphaé. Lors de sa venue en Crète pour tuer le Minotaure, Thésée avait promis d'épouser Ariane, la fille aînée de Minos, mais il l'avait abandonnée. Son frère, Deucalion, qui participa en même temps que Thésée à la guerre contre les Amazones, ne sembla