Négresse Blonde Phèdre

Francisca Corona Commentaire Phèdre – La Negresse Blonde George Fourest, écrivain et poète français (né le 6 avril 1867 et mort à Paris le 25 janvier 1945), est l’auteur de deux recueils de poèmes inspirés sur des œuvres de grands auteurs comme Corneille, Racine et Victor Hugo, mais réécrites de façon burlesque. Un de ces recueils s’intitule La Négresse Blonde et a été publié en 1909 : là, Fourest s’amuse à élaborer des résumés parodiques des grandes pièces de théâtre et des pastiches des poète

; elle était mince et fine, on voyait des veines d’azur serpenter sur cette gorge brune et pourprée. Joignez à cela un duvet fin qui brunissait sa lèvre supérieure et donnait à sa figure une expression mâle et énergique à faire pâlir les beautés blondes. On aurait pu lui reprocher trop d’embonpoint ou plutôt un négligé artistique. Aussi les femmes en général la trouvaient-elles de mauvais ton. Elle parlait lentement : c’était une voix modulée, musicale et douce… Elle avait une robe fine, de mousseline

près. Les cheveux sont blonds dans la très grande majorité des cas. Simplement « blonds », mais aussi d’or, ou dorés. Quelques noires quand même, dans les poèmes indiens comme il paraît normal (Çunacépa, La vision de Brahma), mais pas dans tous : dans Bhagavat, la déesse Ganga est d’un blond vermeil. Si les Juives du Lévrier de Magnus, Jézabel dans La vigne de Naboth et les femmes du Désert ont les cheveux noirs, les Grecques et les Latines se partagent entre le blond et le noir. Hervor et

le e caduc des rimes féminines est souligné : Je le vis, je rougis, je palis à sa vue ; Un trouble s'éleva dans mon âme éperdue ; Mes yeux ne voyaient plus, je ne pouvais parler ; Je sentis tout mon corps et transir et brûler. Jean Racine, Phèdre, acte I, scène 3, vers 273-276 À partir du moment où le e a cessé d'être prononcé en cette position, l'alternance, devenue artificielle, a cessé d'être prescriptive à partir du XIXe siècle. On a parfois préféré, de manière plus souple, une alternance

beaucoup parler d’elle et de son auteur, et fut appréciée par «ses Majestés ». Racine, au seuil de sa maturité, signe là une œuvre maîtresse. Dans la décennie qui suit, il écrit Britannicus (1669), Bérénice (1671), Bajazet (1672), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l’Académie française en 1672, il évolue dans les sphères proches du pouvoir. En 1689 et 1690, il écrit les deux tragédies bibliques Esther et Athalie, représentées à Saint-Cyr devant Louis XIV. Il meurt en 1699 après avoir écrit un Abrégé

est-il un genre propice à l'engagement ? Publié par Lireunlivreplaisir à l'adresse 01:15 1 commentaires Envoyer par e-mail BlogThis! Partager sur Twitter Partager sur Facebook Partager sur Google Buzz dimanche 16 mars 2008 La politique dans Phèdre de Jean Racine Introduction De ses origines, la tragédie fut politique par nature, car elle traitait des problèmes de la vie de la Cité. La tragédie classique est une méditation fondamentale sur les grands problèmes politiques (l’essence du

l'or ; elle était mince et fine, on voyait des veines d'azur serpenter sur cette gorge brune et pourprée. Joignez à cela un duvet fin qui brunissait sa lèvre supérieure et donnait à sa figure une expression mâle et énergique à faire pâlir les beautés blondes. On aurait pu lui reprocher trop d'embonpoint ou plutôt un négligé artistique. Aussi les femmes en général la trouvaient-elles de mauvais ton. Elle parlait lentement : c'était une voix modulée, musicale et douce… Elle avait une robe fine, de mousseline

tragique se caractérise par des termes et des formulations propres à l’univers dépeint : -champs lexicaux de la douleur, de la mort, de la fatalité, -modalités exclamatives et interrogatives : « Ciel ! que vais-je lui dire ? Et par où commencer ? ». Phèdre, I, 3, 1677 de Jean Racine. Les apostrophes adressées aux puissances divines donnent le ton de l’imploration. Le registre pathétique inspire au lecteur des sentiments de pitié et de compassion à travers des détails réalistes, adoption du point

la cour qui découvrent Mlle de Chartres. Le portrait physique, à la fin de l’extrait, donne les grandes caractéristiques du personnage, sans former un portrait abouti. Conformément à l’esthétique classique, cette héroïne possède des « cheveux blonds » (l. 28), son « teint » est marqué par la « blancheur » (l.  27), signe de noblesse et de pureté, elle a des « traits réguliers » (l. 29), conformément aux canons de la beauté classique. Aucun trait ne permet de singulariser ce personnage :

qu’il s’agit de son œuvre. Mais une pièce sans femmes est très difficile à faire accepter par le public… Shakespeare lui-même, dans Jules César… Corneille a ajouté le personnage de Sabine au drame des Horaces, et Racine celui d’Aricie au mythe de Phèdre…[18] Et puis, madame, je vais vous avouer toute la vérité: je n’aimerais pas monter une pièce dont Hélène ne serait pas… Non… Elle est très jeune; elle a de l’affection pour moi; mais elle aime danser, elle a horreur d’être seule… Si je l’abandonnais