Noble Mensonge

en ôter la fantaisie, je vais fermer la porte ». Dans le Barbier de Séville de Pierre Augustin Caron de Beaumarchais, le personnage de Rosine illustre parfaitement ce concept. Dans cette œuvre, elle incarne la pupille orpheline de Bartholo, médecin noble qui l’a recueillie. Le Comte Almaviva, grand d’Espagne, séduit par « l’oiseau rare » qu’est Rosine, va se disputer avec Bartholo l’amour de la jeune femme. Cependant, Rosine n’apparaît pas seulement comme ignorante et étouffée par l’autorité abusive

bien que misanthrope, il est amoureux d’une coquette —, mais il n’en est pas moins singulier, car il est la seule des personnages de Molière dont le défaut corresponde à première vue à l’excès d’une qualité : l’exigence morale. Alceste refuse le mensonge et l’hypocrisie des usages mondains, conteste au nom de la sincérité l’ensemble des mœurs de son temps, et déclare éprouver, en dépit des conseils de son ami Philinte, plus modéré, « une effroyable haine » pour la nature humaine, passion on ne peut

porte à son beau-fils, Hippolyte. Lorsque Thésée est déclaré mort, elle ose alors déclarer sa flamme à Hippolyte. Celui-ci est malheureusement épris d'une autre, bien que cet amour soit lui aussi illégal. En effet, la jeune Aricie, malgré son sang noble, est gardée comme esclave dans la maison royale. Le retour inopiné de Thésée, survivant contre toute attente à son périple, vient ajouter à la pièce toute sa tonalité tragique. La parole est un acte terrible. La parole peut en effet tout dire, des

devient l'instigatrice du drame, elle va le persuader que Hippolyte est amoureux de Phèdre et qu’en son absence il lui a déclaré son amour. Thésée est blessé de cette nouvelle, il est animé par la colère et la fureur. A l’inverse, Hippolyte reste noble et il garde le silence devant la fausse accusation de Thésée. Cette scène marque un crescendo dans la colère de Thésée, qui commence au vers 1041. I. Une scène d’affrontement violent Cet extrait est un affrontement verbal qui a lieu entre

Dissertation sur Les Fausses Confidences de Marivaux Sujet : En démarquant le titre d’une autre comédie de Marivaux, ne pourrait on pas rebaptiser ainsi Les Fausses Confidences : « Le jeu de l’amour et du mensonge » ? La lutte entre la vérité et l’image de soi, l’être et le paraître, les différents types sociaux et moraux sont des thèmes très récurrents dans les écrits de Marivaux. Journaliste et critique, il fait de cette problématique sociale la thématique principale de son journal, Spectateur

clés de l’intrigue, en particulier dans les scènes d’exposition > incite les personnages à se livrer, même si le confident est déjà au courant de leurs tourments (cf. scène d’exposition du Cid). ~ L’amitié est une valeur importante, un sentiment « noble ». Relation respect/amitié mise en exergue par le rythme : « Aimeriez-vous|Seigneur ? / Ami| qu’oses-tu dire ? » Néanmoins, c’est ici un confident qui provoque les confessions plutôt que de les écouter passivement => scène # concise comme le sont

déguiser lui-même en Turc et à être l'interprète. Il va raconter que le Grand Turc est arrivé et que le fils du Grand Turc est tombé amoureux de la fille de Jourdain. Le mensonge, le déguisement, c'est la comédie. C'est un beau ballet, destiné au public de la cour mais en même temps c'est une ruse puisque c'est un ballet mensonger. On a un ballet « bourgeois gentilhomme », la comédie-ballet au sens le plus strict du terme. À la fin, ultime ballet qui va entrer sur scène: il va être donné, mais cette

au choix de la paresse,du mensonge,de la colère,de la tricherie,du chewing-gum en cours,de la contrainte. Le mensonge est considéré comme péché pour certains,mais pourtant on s'en sert chaque jour,pour s'exprimer comme on peut.Mentir est un réflexe humain perpétué de génération en génération.C'est sans doute la meilleure façon pour l'homme de s'integrer et camoufler ses défauts.Chaque fait et action qui caractérise une personne est basé sur ses mensonges passés.Mentir?C'est redonner

mon devoir, j’évitais Hippolyte et tu me l’as fait voir » (IV, 6) ; elle va même jusqu’à la qualifier de « monstre exécrable ». Suite à ces accusations, Œnone part se noyer dans « la mer profonde » (v.1466). En outre, par le biais de la ruse et du mensonge, Phèdre tue indirectement l’homme qu’elle aime, à savoir Hippolyte. Lorsqu’elle lui avoue dans la scène 5 de l’acte II qu’elle brûle pour lui, elle se rend aussitôt coupable et prend alors l’épée de son amant pour se donner la mort : « À défaut de

est ce jeune charmant, fils de héros inconstant et aventureux, Hippolyte au contraire gardant les vertus de son père et les défauts, est un exemple de dévouement, d’amour humain, noble et réel. Cependant,Oenone et Phèdre accaparent les vices de l’Homme les plus exécrables :la haine, la calomnie,l’ injustice,les mensonges.  Phèdre est une pièce tragique mais aussi instructive . On peut en tirer certaines valeurs humaines telles que l'amour et le respect des parents, la fidélité, la hâte des jugements