Médée De Sénèque Corneille Anouilh

L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille, Médée de Sénèque au Théâtre Rutebeuf de Clichy, et une variation contemporaine, Médée-Matériau d’Heiner Müller, au Théâtre des Amandiers de Nanterre. Qu’est-ce qui fonde une tragédie et la rend intemporelle ? Qu’est-ce qui fait qu’on reconnaît une tragédie en tant que telle, alors que le genre

Dissertation sur la tragédie. Jean Anouilh fait partie de ces auteurs du XXème siècle qui ont revisité les tragédies antiques pour en proposer des réécritures modernes. Il a ainsi écrit sa version du mythe d’Antigone où il transforme le chœur antique en personnage qui propose à un moment une définition insolite de la tragédie : « (…) c’est reposant, la tragédie ; parce qu’on sait qu’il n’y a plus d’espoir, le sale espoir ; qu’on est pris, qu’on est enfin pris comme un rat, avec le ciel sur son

|Grèce | |Euripide, Sophocle, Eschyle |Les Perses, Oeudipe, Médée, Antigone | | |tragédie | | | |Rome | |Plaute, Térence, Sénèque |Le Soldat fanfaron, Le Phormion, | | |comédie, tragédie |

tragédies à respecter la règle des unités. En France et en Espagne, à l’époque classique, les deux dramaturges les plus importants sont Jean Racine et Pierre Corneille. Quand sa pièce, Bérénice, a été critiquée parce qu’elle ne contenait pas de dénouement fatal, Racine a répondu en contestant le traitement "conventionnel" de la tragédie. Corneille pratiquait aussi une tragédie à dénouement non fatal, ou tragi-comédie, genre apprécié auparavant mais sorti des mœurs du public depuis. À la même époque,

des scènes Le nœud dramatique Péripéties Le dénouement L’impossible action : pièce du XXe siècle, Beckett En attendant Godot 2) L’espace dramatique Le lieu unique : Tragédie = palais Comédie = cadre domestique, bourgeois ou espace public, ex : Corneille L’espace symbolique : Don Juan de Molière = multiplicité des lieux, des intérieurs, des extérieurs. Le non-lieu : théâtre du XXe siècle, Ionesco, Beckett. 3) Le temps de l’action Contrainte des 24h : la seule pièce qui face coïncider le temps de

formule vous semble-t-elle justifiée ? OEuvre intégrale étudiée en classe : Marivaux, le jeu de l’amour et du hasard Petite chronologie illustrée du théâtre : 1) La tragédie grecque, Médée par exemple, la mère infanticide, qui donne lieu à une tragédie chez Euripide au 5e siècle avant JC, à une version latine par Sénèque au 1er siècle après JC 2) Aristote, le philosophe grec du 4e siècle avant JC classe les genres littéraires en nobles/pas nobles, et oppose donc la tragédie, noble, à la comédie

France au XVIIe siècle. Le genre tragique survit à Rome où Sénèque (Ie siècle après Jésus-Christ) reprend les mythes grecs comme celui de Médée. Au XVIIe siècle, en France, la tragédie s’inspire des mythes et des théories des Anciens. Corneille et Racine donnent leurs chefs d’œuvre. Le genre tragique en tant que tel tend à disparaître par la suite, alors que le registre tragique continue d’exister. Au XXe siècle, des auteurs comme Anouilh ou Giraudoux reprennent thèmes et personnages de la tragédie

écrit la Lettre sur la règle des vingt-quatre heures prônant l'imitation par- faite du réel au théâtre. Après lui, paraissent des textes théoriques comme la Pratique du théâtre de l'abbé d'Aubignac (1657) et des préfaces ou examens d'auteurs comme Corneille, qui fait précéder la réédition de ses œuvres de trois Discours sur l'art dramatique (1660). Enfin, en 1674, Boileau résume ces principes dans son Art poétique. Si le début du XVII' siècle montre son goût pour la liberté, la seconde moitié voit le

XVIIe siècle. Le genre tragique survit à Rome où Sénèque (Ie siècle après Jésus-Christ) reprend les mythes grecs comme celui de Médée. Au XVIIe siècle, en France, la tragédie s’inspire des mythes et des théories des Anciens. Corneille et Racine donnent leurs chefs d’œuvre. Le genre tragique en tant que tel tend à disparaître par la suite, alors que le registre tragique continue d’exister. Au XXe siècle, des auteurs comme Anouilh ou Giraudoux reprennent thèmes et personnages de la tragédie

inconnue, La première tragédie qui nous soit conservée est les Perses d’Eschyle, représentée en 472 av. J.-C.)et qui met en scène des mythes connus ou l'homme affronte son destin. La tragédie antique inspirera les auteurs du XVII e siècle comme Corneille et Racine. DEFINTION Lors de ces cérémonies, on sacrifiait un bouc, ce qui peut expliquer l'ethymologie du mot tragedie : ce mot vient du grec "Tragos" qui veut dire bouc et de "ode" qui signifie chant. On peut donc dire que la tragédie est