Molière Dénonciation

pièces de Molière. Créée en 1669 au Palais-Royal de Paris, cette pièce en cinq actes et en vers dresse le portrait d'un faux dévot, Tartuffe, qui, en tant que directeur de conscience, s'introduit dans la maison d'Orgon et tentera de séduire Elmire, la femme de son maître. Le scandale éclatera, et le roi aura du mal à protéger Molière face aux attaques du parti jésuite, omniprésent à la cour dans cette seconde partie du XVII°s. Ce que l'on appellera la Cabale des dévots obligera Molière à censurer

pleine air, les comédies sont assez fines et vulgaires. On montait en scène les mystères de la religion. L’Age d’or du théâtre en France était le XVIIème siècle, avec les comédies de Molière et les tragédies de Corneille. La tragédie est plus noble que la comédie. Au XVIIIème siècle le théâtre comédie servait de dénonciation à l’époque. Au XIXème siècle le drame romantique (considéré comme « sous genre ») sont des pièces relativement difficiles à jouer elles se déroulent en peu d’année (1850-1880).

activités de la ville. -L’état subventionne de nombreuses compagnies. -difficultés à attirer un vaste public. 3.2. Survie de la tradition : o Claudel s’impose de + en + au fil des décennies. o o On revient aux grds maître : corneille, Molière, Marivaux, Musset…, au théâtre Elisabéthain, au siècle d’or espagnol, au théâtre russe et scandinave. o o Certains dramaturges assurent le lien avec l’époque antérieure => Cocteau, Mauriac, Marcel Aymé. o o Le théâtre de Sartre ou de Camus

Le théâtre exprime t-il le réel ? INTRODUCTION : Le théâtre peut nous paraître en opposition totale avec le réel. Dans Don Juan, Molière met en place un homme face à une statue totalement imaginaire, celle du commandeur. Comment s’identifier à un personnage complètement imaginaire ? Le théâtre exprime t- il le réel ? Le théâtre, encore appelé dramaturgie, désigne l’art de composer une pièce de théâtre, c'est-à-dire une action mise en scène à travers les discours et le jeu des comédiens

Alceste et Célimène : le dénouement.  Cet acte est le dernier, on y retrouve les deux personnages principaux le Misanthrope et Célimène que Molière a uni dans cette pièce utilisant ainsi un procédé original car ceux sont deux personnes opposées : l’une critiquant les hommes et leur hypocrisie, leur mondanité et l’autre étant médisante. Mais dans les 4 scènes de l’acte, cette union est remise en cause. Scène 1 : Les thèses : Philinte et Alceste sont d’accord sur une constatation :

La moralité au théâtre Introduction L'École des femmes est une comédie classique écrite par Molière en 1662. Elle met en scène Arnolphe, un homme plutôt âgé. C'est lui qui a, pendant des années, élevé Agnès dans l'ignorance de tous afin de pouvoir l'épouser plus tard. Cependant, il rencontre Horace qui va lui confier être tombé amoureux de sa protégée. Va s'ensuivre un long quiproquo qui perdura tout au long de la pièce. Nous avons choisi d'étudier la scène 2 de l'acte III. Dans

Ce travail a été réalisé par Melle MASSIANI, certifiée stagiaire de Lettres Modernes, pour ses élèves de seconde du Lycée Victor Hugo de Carpentras Séquence 3 : Tartuffe, une comédie de Molière Environ 3 semaines et demie / Rentrée des vacances de la Toussaint jusqu’à fin Novembre « Quels sont les divers enjeux qui font de Tartuffe une comédie satirique mal accueillie au XVIIème siècle ? » | |

faciales très prononcées et très amusantes que lon observe dans chacun de ses 150 films et pièces de théâtres (comique de geste). Cest un moyen de caractériser l'état d'esprit du personnage au moment de laction. Egalement, dans l'Ecole des Femmes, Molière a lart, grâce à son écriture, damuser le public. En effet, dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être trompé, interroge Agnès qui vient de découvrir l'amour; lécrivain utilise ici le procédé du quiproquo, et l'équivoque

les situations grotesques. Si le but premier du théâtre comique est par définition de divertir, les oeuvres de Molière par exemple, qui comporte certes des scènes farcesques , nous permet de constater que le comique, à travers des types de caractères, sert aussi à dénoncer les travers de la société. Dès lors, nous essaierons d’analyser en quoi le comique peut conduire à une dénonciation sociale et morale efficace.

Il va de soi que le théâtre divertit, il transporte le spectateur dans un autre espace temps, lorsqu’une personne va au théâtre, elle s’absente du réel pour entrer dans un fictionnel ayant pour but de la distraire. La comédie ballet pratiquée par MOLIERE dans Le Bourgeois Gentilhomme par exemple est un divertissement qui le temps de la représentation emmène son public dans un univers imaginaire. Mais le divertissement, qui fait vivre des émotions diverses (se divertir, c’est rire, mais c’est aussi