Molière Contexte Historique

dell’arte sur Molière est si bien remarquable sur ses œuvres que l’on peut sans conteste affirmer que ce dramaturge français a contribué à l’histoire de ce genre. Se partageant d’abord la salle du Palais Royal en 1658, Molière et les Italiens vont longtemps se fréquenter. Molière qui dirige une compagnie théâtrale , vouera une admiration extraordinaire pour Tiberio Fiorilli, interprétant le personnage de Scaramouche (personnage-type de la commedia dell'arte). Les pièces de Molière s'inspirent notamment

Le classicisme UN MOUVEMENT LITTÉRAIRE DE LA SECONDE MOITIÉ DU XVIIE SIÈCLE. Sommaire ∙Présentation du mouvement classique ∙Caractéristiques ∙Artistes du classicisme emblématiques du classicisme 1-Présentation Contexte historique ∙Apparition ∙Apogée 1624 de Louis XIV ∙Mouvement culturel qui s’est imposé dans la peinture, la sculpture… Description ∙Vient du latin « classicus » ∙Désigne une esthétique s’inspirant du modèle gréco-romain ∙Prend sa source en Italie 2-Les caractéristiques

des expériences personnelles ainsi qu'à un argumentaire nourri en font un genre littéraire protéiforme particulièrement efficace pour convaincre. Ainsi Voltaire dans son Traité sur la Tolérance alterne passages proprement argumentatifs, rappels historiques, récits circonstanciés de la mort de Callas et interpellations variées (au lecteur, aux juges, à Dieu...), etc. On peut penser aussi à Montesquieu dans "De l'esclavage des nègres". Seule limite : l'essai s'adresse à un nombre restreint de lecteurs

MOLIÈRE ET LA COMÉDIE ANTIQUE Pour écrire ses pièces, Molière puise dans les sources de la comédie antique : il a lu les pièces de Plaute et de Térence. Plaute et Térence sont deux dramaturges comiques de l’Antiquité romaine. Ils proposent un théâtre très différent. Le théâtre de Plaute (251-184) Plaute a mené une vie mouvementée : il a été acteur, s’est ruiné, et, après avoir exercé différents métiers, a fini par s’imposer comme auteur de comédies. Il écrit pour gagner sa vie : c’est pourquoi

CONTEXTE HISTORIQUE LE XVIème siècle : Siècle de « renaissance », et d’innovations dues aux grandes découvertes, le XVIème siècle est aussi celui des affrontements religieux, des interrogations et des remises en question. C’est un siècle de profonds bouleversements. ❖ Dans celui-ci, nous y retrouvons : Rabelais, Montaigne LE XVIIème siècle : Associé aux gloires de Versailles et à la somptuosité de la vie de cour, le Grand Siècle peut se confondre avec l’image solaire de Louis XIV

ou Phèdre ; Molière, Le Tartuffe ou Dom Juan ; Marivaux, Le jeu de l ‘amour et du hasard ; Beckett Fin de partie. |Complément | Les élèves ont assisté à une représentation de l’œuvre à l’Opéra d’Avignon, mise en scène par Georges Werler avec Michel Bouquet dans le rôle titre. Molière 2005 de la meilleure pièce de théâtre, Molière 2005 du meilleur

le baroque période : 16e siècle contexte historique : Suite à l’invention de l’imprimerie, la bible est diffusée partout. Certains chrétiens comprennent les abus du clergé et montent leur propre église : l’église protestante, c’est le début de la réforme protestante. l’église chrétienne pour

des expériences personnelles ainsi qu´à un argumentaire nourri en fond un genre littéraire protéiforme particulièrement efficace pour convaincre. Ainsi Voltaire dans son Traité sur la Tolérance alterne passages proprement argumentatifs, rappels historiques, récits circonstanciés de la mort de Callas et interpellations variées (au lecteur, aux juges, à Dieu...), etc. On peut penser aussi à Montesquieu dans "De l´esclavage des nègres". Seule limite : l´essai s´adresse à un nombre restreint de lecteurs

personnage dont elle veut dénoncer les défauts. C’est le cas d’Harpagon dans L’Avare de Molière. Les procédés comiques: • Le comique de situation : ce sont les quiproquos, les coups de théâtre, l’intervention inattendue d’un personnage: de façon générale ce sont les imprévus. • Le comique de caractère : il est créé à l’aide de personnages stéréotypés, comme par exemple Arlequin que l’on retrouve chez Molière. • Le comique de gestes : Arlequin fait des mimiques pour imiter ses maîtres, gesticule

Scapin de Molière ou encore Le Mariage de Figaro de Beaumarchais. D'autres sont tragiques, Phèdre de Racine. Cependant, la censure était autrefois beaucoup plus sévère qu'aujourd'hui. Le mariage de Figaro, qui dénonce les privilèges de la noblesse a été particulièrement censurée, durant quelques années. L'auteur de la pièce devait passer devant un jury, pour y lire sa pièce et argumenter qu'elle n'offensait pas la noblesse par exemple. D'ailleurs, le théâtre est écrit en tenant compte du contexte social