Moliere Etre Paraitre

l’intimité d’une chambre, ou d’un bureau, il peut s’offrir le luxe d’une lecture à haute voix, devenant alors son propre interprète. C’est donc à travers son imagination que le lecteur offrira plus ou moins de vie au texte. En rejoignant les propos de Molière, ne pourrait-on pas penser que la compréhension d’une pièce est soutenue par sa représentation, qui peut même l’enrichir. Le jeu sur scène concrétise les éléments de la pièce, et facilite ainsi l’accès à a compréhension de l’œuvre. Le comédiens donne

situation, de geste, de caractère....) qui déclenche un sourire. Louis de Funès est l'acteur qui vient à l'esprit? Lorsque l'on évoque les nombreuses formes du comique, par ses mimiques très prononcées et très amusantes. De même, dans l'Ecole des Femmes, Molière sait, grâce à son habileté et son écriture, amuser le public. Dans la scène 5 de l'acte II, Arnolphe, obsédé par la crainte d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo, et l'équivoque entre

bourgeoise habituée au confort s’imagine des êtres monstrueux tels qu’ils se trouvent dans les polars : « j’entends des chiens, c’est plein de chiens sauvages autour de nous qui rampent dans les décombres » Monique est très à cheval quant à son paraitre vu que, même enfoncée dans un bourbier et dans les situations les plus critiques, cette dernière accorde une importance majeure à « l’air qu’elle devait prendre » si soudain « un type, plusieurs types, plein de types » tout à coup surgissaient autour

• Introduction Dom Juan ou le Festin de Pierre est une comédie de Molière composée de cinq actes et jouée pour la première fois le 15 février 1665 au Théâtre du Palais-Royal. Elle a cependant rapidement été censurée pour cause d’athéisme et d’hypocrisie. On découvre au long de cette pièce les aventures du célèbre Dom Juan : jeune noble de Sicile enchaînant les conquêtes amoureuses et ne se souciant que très peu des conséquences que cela peut avoir. Ignorant les avertissements que d’autres

étapes essentielles 1. Considérations sur l’imagination : exposé abstrait (selon les idées énoncées plus haut) 2. Suite d’exemples destinée à expliciter l’idée abstraite énoncée initialement et à frapper les esprits pour la rendre compréhensible (peut-être peut-on rapprocher la démarche de Pascal de du Marsais dans Le traité des tropes qui considère qu’on s’exprime par figure pour faire entendre plus aisément une idée abstraite, ce que déjà Montaigne mettait en œuvre par exemple dans le livre « sur l’éducation » :

MOLIERE, LE MALADE IMAGINAIRE, Acte III scène 3, extrait numéro 2 BERALDE : Moi, mon frère, je ne prends point à tâche de combattre la médecine, et chacun, à ses périls et fortune, peut croire tout ce qu’il lui plaît. Ce que j’en dis n’est qu’entre nous, et j’aurais souhaité pouvoir vous tirer un peu de l’erreur où vous êtes, et, pour vous divertir, vous mener voir sur ce chapitre quelqu’une des comédies de Molière. ARGAN : C’est un bon impertinent que votre Molière avec ses comédies, et je le trouve

JEAN DE LA FONTAINE - LE RÉSUMÉ DE SA VIE Jean de La Fontaine est un poète français né à Château-Thierry en 1621 et mort à Paris en 1694. Il est surtout connu pour être l'auteur de ses très célèbres Fables. Sa biographie nous enseigne que destiné au départ à faire une carrière religieuse, il abandonne cette voie et devient finalement avocat au Parlement de Paris. Il fréquente alors un cercle de jeunes poètes de la capitale : les Chevaliers de la Table Ronde. En 1652, à l'âge de 31 ans, il devient

mondains de l'âge classique. Nombre d'historiens, avertis des réalités sociales et économiques, ont renouvelé notre connaissance de la France du xviie siècle. Ce sont les rénovateurs du théâtre moderne qui sont revenus le plus assidûment à Corneille, à Molière, à Racine : Jacques Copeau, Louis Jouvet, Jean-Louis Barrault. Malraux, Sartre, Camus se sont trouvé des prédécesseurs chez les tragiques et les jansénistes de 1640-1670. Il n'est pas d'auteur que la critique dite « nouvelle » ait sondé avec une dilection

une influence sur le langage et la production littéraire du temps. Un langage précieux apparaît, caractérisé par la recherche de l'effet. C'est ce langage recherché, parfois ampoulé, qui sera tourné en dérision dès le XVIIème siècle par Somaize ou Molière dans Les Précieuses Ridicules. Les précieuses ont en effet souvent été la cible de la satire : elles sont raillées pour leur jargon compliqué, l'affectation de leurs manières et leur refus de l'amour sensuel. Au-delà des caricatures, la préciosité

Dom Juan La carrière de Molière (1622-1673), né Jean-Baptiste Poquelin, est marquée par de hautes protections, dont celle de Louis XIV, de grands succès publics et d’âpres controverses-querelles des Précieuses ridicules, de L’Ecole des femmes, du Tartuffe, de Dom Juan, comme il a peint « d’après nature » les hommes dans toute leur complexité. Auteur, directeur de troupe et comédien, connaissant toutes les ressources qu’offre la comédie pour « corriger les mœurs par le rire », s’inspirant librement