Moliere Auteur Et Metteur En Scene

EXPOSE ANNA ET LOANE1. l'auteur de notre pièce est Jean-Baptiste Poquelin appelé Molière. Il est né le 15 janvier 1622 à Paris et mort le 17 février 1673 (à 51 ans) , à Paris. Il a fait des études pour devenir avocat mais préférera finalement créer sa propre troupe de théâtre avec la comédienne Madeleine Béjart et c’est à ce moment là qu’il prend le pseudonyme Molière. Il ne s’impose pas à Paris au début et parcours les provinces du royaume pendant 13 ans. C’est pendant cette période qu’il commence

mise en scène moderne La scène théâtrale au 19è siècle C’est au tout début du XIXème siècle que le terme de «  mise en scène » apparaît. Toutefois si l’on estime que le métier de metteur en scène n’existe à réellement parler qu’à partir de la seconde moitié du XIXème siècle, l’organisation de la mise en scène théâtrale a débuté bien plus tôt, au cours du XVIIIème siècle quand a disparu la présence de spectateurs privilégiés sur la scène. Il est vrai que certains auteurs se chargeaient

espace scénique, rideau de scène, éclairages, machinerie, place réservée au public… Il faudrait en outre accorder un rôle tout particulier au type de pièce jouée. Tous ces éléments façonnent une certaine manière de consommer le spectacle. On l’aura compris, aller au théâtre révèle des comportements sociologiques et culturels. Quelles attitudes de spectateurs pouvons-nous découvrir au travers des extraits proposés par le corpus ? La Critique de L’École des femmes de Molière est à rapprocher de Cyrano

publique de la scène d'exposition de la comédie Le Misantrhope de Molière, échangent leurs impressions. L'un affirme qu'il a bien ri ; l'autre pas du tout. Rédigez leur dialogue en vous référant aux répliques et aux jeux de mise en scène qu'appelle ce passage. > ECRIT D'INVENTION [proposition de correction] A. - Mon cher ami, je trouve que vous tirez une tête peu convenable pour un monsieur qui vient d'aller digérer son dîner aux chandelles à la soirée Molière de la Comédie-Française

silence, le rideau qui se lève, la découverte du décor et des acteurs. C’est un instant magique, une expérience particulière, et chaque auteur, chaque dramaturge aspire à voir ses pièces représentées. Mais le texte de leurs œuvres est également publié et les lecteurs prennent, eux aussi, plaisir à lire et à relire — souvent sans les avoir vues représentées sur la scène — les grandes pièces de théâtre de la littérature. On peut se demander alors s’il faut assister à sa représentation pour comprendre pleinement

est fait pour la scène. (Par exemple, l'aparté se comprend mieux quand il est joué ; cela est vrai de tous les jeux de scène). Le comédien par son jeu et le ton adopté fait mieux comprendre le sens de la pièce. B. La mise en scène est toujours intéressante car : - elle suppose des choix (distribution, décor, costumes,...). - elle est donc une lecture particulière de la pièce, une interprétation. Il est intéressant d'aller voir la même pièce de théâtre dans des mises en scène différente. Par exemple

mais se conservent-ils exactement comme leur auteur les a conçus? En effet la mise en scène d’une œuvre théâtrale repose sur une trace écrite d’une pièce d’origine. Celle-ci varie selon son époque ainsi que l’ethnie de son auteur. Cela joue donc un rôle fondamental dans l’interprétation : le don d’une signification à un phénomène, ou l’un des critères nécessaires à la compréhension. Ainsi la question suivante se pose alors : en quoi la mise en scène d’une œuvre théâtrale construit, à sa manière

Questionnaire de lecture L’Impromptu de Versailles, Molière 1. Dans quel contexte cette pièce a-t-elle été écrite par Molière ? Quel est son but ? De quelle autre pièce constitue-t-elle la suite ? (3 points) 2. De quelle manière Molière justifie-t-il le choix d’écrire cette pièce plutôt que d’attaquer directement ses contradicteurs ? Donnez ses arguments. (2 points) 3. Expliquez le titre : L’Impromptu de Versailles. (2 points) 4. Nous sommes en présence de théâtre dans le théâtre. Donnez plusieurs

à une race de metteurs en scène peu théoriciens. Je ne cherche pas à faire de la théorie. J’ai toujours un petit peu peur qu’une théorie formulée ne me bloque plus qu’elle ne m’aide. Tout bêtement, j’ai vu des représentations du Tartuffe, j’ai lu des commentaires et des théories, et j’ai vu des différences fondamentales entre la façon dont on parlait de la pièce et ce que je croyais lire dans le texte. Du coup, j’ai eu envie de monter Le Tartuffe, une envie de dire à la scène : « Non, ce n’est

rendait. A cette époque également peu de personnes se révèlaient instruites, alors peu de gens lisaient des pièces de théâtre. Par ailleurs, dans le théâtre italien, la Comedia del Arte, il n'y a pas de support écrit destiné aux comédiens et au metteur en scène. Seule la canevas, texte qui donne la trame de l'histoire, sert de support à ceux-ci. Ce théâtre est donc basé sur un jeu d'improvisation, de mouvements et de gestes. Un tel exemple corrobore l'idée que le théâtre est destiné a la représentation