Macbeth Le Fantastique

réel, qui n'a point d'autre rapport avec l'auteur, M. Céline, que l'imagination de celui-ci. Les assimiler l'un à l'autre, comme le font quelques critiques imbéciles, c'est assimiler Shakespeare à Falstaff, c'est le rendre responsable du crime de Macbeth, c'est accuser Sophocle d'inceste à cause d’OEdipe roi, c'est identifier Molière à Tartuffe ». Cette revendication de littérarité peut encore être perçue, dans Voyage au bout de la nuit à travers l'exploitation des sous-genres qui, eux aussi, renvoient

prend une autre face ; Glace vue à l’envers où l’on ne connaît rien, Car tout est transposé. Le rouge y devient fauve, Le blanc noir, le noir bleu ; jamais sous une alcôve Smarra n’a dessiné de fantômes plus laids. C’est la réalité des contes fantastiques, C’est le type vivant des songes drolatiques ; Hoffmann, et c’est Rabelais ! XII Pour rendre le tableau complet, au bord des planches Quelques têtes de morts vous apparaissent blanches, Avec leurs crânes nus, avec leurs grandes dents

ce sont là des thèmes qui méritent d’être traités. Membre fondateur de l’équipe de super-héros connue sous le nom des «Avengers», Thor est né de l’imagination de l’écurie de dessinateurs Marvel Comics auxquels on doit déjà Iron Man, les Quatre Fantastiques, les X-Men et Spider-Man. Kevin Feige, producteur de Thor et Président des Studios Marvel, se souvient : «Stan Lee raconte qu’après avoir créé, avec Jack Kirby, les autres super-héros, ils se sont dits : “Créons un dieu, et faisons chuter ce dieu 

carré cé carré/Au carré de l’hypothénuse. Travaillant des deux cotés de l’Atlantique, il monte ses propres textes (Littoral, Willy Protagoras enfermé dans les toilettes, Rêves, Incendies, Forêts, Seuls), mais s’intéresse également à Shakespeare (Macbeth), Cervantès (Don Quichotte), Irvine Welsh (Trainspotting), Sophocle (Les Troyennes), Frank Wedekind (Lulu le chant souterrain), Pirandello (Six personnages en quête d’auteur), Tchekhov (Les Trois Soeurs) ou encore Louise Bombardier (Ma mère chien)

sa réédition sous la forme d’un roman en 1955. Walter Wanger était un producteur indépendant à la réputation d’intellectuel libéral, qui avait travaillé avec différents studios et des cinéastes aussi importants que John Ford pour La Chevauchée fantastique (Stagecoach, 1939), Alfred Hitchcock pour Correspondant 17 (Foreign Correspondent, 1940), Fritz Lang pour La Rue rouge (Scarlett Street, 1945) et Le Secret derrière la porte (Secret Beyond the Door, 1948). Il avait déjà produit Don Siegel pour Ça

néoclassique et de David. Il devient l’un des peintres de Napoléon. Les Ombres des Héros français, 1802 Personnage d’Ossian, druide tiré des Contes d’Ossian de Macpherson qui a fait passer ses textes pour des textes anciens retrouvés. Irrationnel, fantastique. Caractéristique du romantisme. Immensité de l’espace. Lumière dématérialisante. - équivalent en Angleterre : William Blake - Atala, 1808 Source de nouveau littéraire, Chateaubriand, roman contemporain. Ici, le moment tragique du suicide d’Atala

célèbre tragédie shakespearienne (avec une fin heureuse !) sera représentée 384 fois de 1868 à 1938. Après une longue période de silence, Thomas n’obtiendra qu’un succès médiocre avec Françoise de Rimini d’après Dante en 1882 puis avec le ballet fantastique La Tempête en 1889. Malgré ces quasi-échecs, Ambroise Thomas achève sa carrière de musicien auréolé d’une gloire que la postérité n’a pas confirmée : premier musicien récompensé par la Légion d’Honneur en 1884, élu à l’Académie des Beaux-Arts

écorche plusieurs figures mythiques de l’histoire américaine. Cette liberté de la création littéraire face au fait historique, nous la retrouvons aussi dans toutes les pièces historiques de W. Shakespeare, mais aussi dans certaines tragédies. Le Macbeth du dramaturge élisabéthain est en effet bien loin du grand législateur mentionné dans les chroniques d’Ecosse… De nombreux personnages de la littérature anglo-saxonne ont traversé les siècles et les aires géographiques. Ils sont devenus des figures

donne des traits au personnage d'Hernani. Shakespeare (1564-1616) Le dramaturge anglais sera connu en France autant par des adaptations que par les traductions dont son œuvre est l'objet. Hamlet (1769), Roméo et Juliette (1772), Le Roi Lear (1783), Macbeth (1784), Othello (1792). En 1822, des comédiens anglais viennent jouer Othello à Paris. Les représentations sont particulièrement houleuses. Le Théâtre de la Porte Saint-Martin devient le lieu d'émeutes où l'incompréhension se mêle au chauvinisme le

transformera en vieille femme symbole de la Mort, et l’enverra malgré elle vers l’issue fatale qu’elle redoutait tant, la Mort. Disney voulait que son personnage ressemble à la fois au grand méchant loup des trois petits cochons et à celui de Lady Macbeth (Annexe 3), personnage féminin de l’œuvre de Shakespeare, qui sombre dans la folie après avoir commandité le meurtre de son mari. Cependant le visage devait s’inspirer des masques en papier mâché de Wladyslaw Theodor Benda 26(Annexe 4). C’est aussi