Lyrisme Modernité

COMMENTAIRE SUR « ZONE » Apollinaire Pbl : Comment le locuteur qui a choisi de placer ce poème en tête de son recueil « Alcools » exprime-t-il sa conception de la modernité. Idée directrice : volonté d’étonner, de déconcerter. Attention ne pas comparer avec Verhaeren et Baudelaire. Cf. Cocteau qui veut « dépoussiérer les idées reçues » I. Polyphonie des voix et des interprétations 1. Multiplicité des énonciations : qui parle ? A qui ? 2. Repères temporels

Baudelaire (Les Fleurs du mal) Charles Baudelaire Charles Pierre Baudelaire est un poète français, né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 à Paris. Il est l'un des poètes les plus célèbres du XIXe siècle : en incluant la modernité comme motif poétique, il a rompu avec l'esthétique classique ; il est aussi celui qui a popularisé le poème en prose. Aujourd'hui reconnu comme un écrivain majeur de l'histoire de la poésie mondiale, Baudelaire est devenu un classique. Barbey d'Aurevilly voyait

allier tradition et modernité pour proposer une nouvelle vision de la femme. Ici, vs ajoutez le plan avec grâce et élégance grammaticale^^^ Nous venons de voir que l’auteur se sert des traditions pour mieux moderniser son écriture et offrir une image de son idéal tant féminin que poétique. L’omniprésence des sens alliée à une recherche rythmique originale donnent à « Chanson d’après-midi » une dimension plus large que celle du simple blason. Marier tradition et modernité est donc pour Baudelaire

LE LYRISME : corrigé LECTURE RAPIDE DU CORPUS Textes connus, souvent étudiés – tableau très connu Un genre : la poésie et deux formes : le sonnet ( Ronsard, Baudelaire ) et l’ode ( Aragon : quatorze quintils de quatre alexandrins et d’un octosyllabe au quatrième vers ), un thème : l’amour et un topos : la célébration de la femme par la promesse de l’immortalité poétique Un registre : le lyrisme et une longue tradition du XVIeme siècle au XXeme siècles. La musique est divine :

LE LYRISME : corrigé LECTURE RAPIDE DU CORPUS • Textes connus, souvent étudiés – tableau très connu • Un genre : la poésie et deux formes : le sonnet ( Ronsard, Baudelaire ) et l’ode ( Aragon : quatorze quintils de quatre alexandrins et d’un octosyllabe au quatrième vers ), un thème : l’amour et un topos : la célébration de la femme par la promesse de l’immortalité poétique • Un registre : le lyrisme et une longue tradition du XVIeme siècle au XXeme siècles. La

champ lexical de la nouveauté + verbe « naître », l'utilisation des vers libres) 2. Le calligramme, une forme poétique nouvelle (aspect visuel = art pictural et mots poétiques sont associés, lyrisme et réalisme, suggestion d'une autre manière de lire, l'auto symbole de la liberté individuelle et de la modernité, interaction entre les mots et l'image qui permet de construire du sens) 3. L'ironie et la visée de l'auteur (poème « collage », clin d'oeil aux marins dès le vers 1, le calligramme, la

ZONE Véritable introduction du recueil d'Alcools de Guillaume Apollinaire, Zone. Un éloge à la modernité malgré un respect envers le passé. Première impression du style avant-gardiste d'Apollinaire mélangeant en plus d'une écritures unique un univers contemporain, la mythologie et son propre passé. Dès ce premier poème, la forme totalement irrégulière choque. Le ton est donné dès le premier vers : « A la fin tu es las de ce monde ancien », un rejet direct du passé. La poésie semble elle

calligrammes, par exemple. - En 1913 paraît Alcools, recueil de poèmes écrit sur une dizaine d’années, il surprend par l’absence de ponctuation, l’originalité des images, la diversité des formes. Différents thèmes parcourent le recueil : l’éloge de la modernité, la poèsie du quotidien, la mélancolie, l’amour blessé, l’ivresse, la ville pour n’en citer que quelques-uns. - Le titre du poème « Zone »renvoie à la bande de terrains vagues qui entourait Paris, lieu de la marginalité sociale comme la poésie d’Apollinaire

Baudelaire, poète inclassable du milieux du XIXème siècle est le père de la modernité. C’est un auteur charnière qui voue un culte à la beauté et se complaît dans l’exagération, l’outrance, la fantaisie, et la provocation. Son style fut influencé par le romantisme d’Hugo (qui était pour lui une figure paternelle) et sa poésie déteint notamment sur celle de Rimbaud et Verlaine, deux poètes symbolistes. Il souhaite libérer l’esthétique de toute considération morale ou éthique. Le recueil Les fleurs

va donc fonctionner comme un art poétique. Dans ce poème Apollinaire mêle souvenirs autobiographique et innovation technique quotidienne de la ville de Paris. Aussi est-il intéressant de voir en quoi ce poème à la forme et au lyrisme novateur est-il un éloge de la modernité Parisienne du début du XX° siècle ? // Ausi est-il intéressant de voir comment ce poème moderne rejetant les conceptions ancienne présente Paris comme une ville innovante et poétique. I- Un poème moderne, qui rejette les conceptions