Lyrisme Chez Rimbaud

poésie, c'est qu'elle lui semblait trop souvent subordonner la quête collective à l'illusion et au leurre de l'introspection. Faire du lyrisme, n'est-ce pas en quelque sorte "s'écouter parler" ? Dès lors, comment pourrait-il constituer le mode privilégié d'action pour revendiquer la liberté ou plaider pour une cause collective ? A l'opposé du lyrisme qui se réfugierait souvent dans l'artifice, la poésie doit donc exprimer les sentiments humains par un langage compris de tous. Car c'est

poésies) La rêverie est ainsi un état privilégié douloureux et inspirateur, comme le rêve, tantôt doux et enchanteur, tantôt glaçant et terrifiant. Cette dualité, chez Nodier, permet de tenter une esthétique du fantastique en puisant aux sources « d'un fantastique vraisemblable ou vrai. » Le rêve fantastique se rencontre également chez Gautier, par exemple dans « Le Pied de la momie » (1840), où la réalité et le rêve se distinguent difficilement dans l'esprit du héros romantique. C'est un état psychologique

Vigne et la Maison est écrit en 1857. Alphonse de Lamartine meurt en 1869 presque octogénaire et repose dans le caveau familial au cimetière communal, le long du mur du parc du château de Saint-Point qu'il a habité et transformé depuis 1820. Le lyrisme associé à une expression harmonieuse fait la qualité des meilleurs poèmes de Lamartine, la partie la plus connue de son œuvre étant constituée par des poèmes pleins de sensibilité, notamment ceux qui lui furent inspirés par Julie Charles, avec les

nouveau souffle à la littérature, et particulièrement à la poésie. En effet, le décadentisme, mouvement qui s'oppose au naturalisme (mis en lumière par Émile Zola, figure phare de 1890, année du début de l'affaire Dreyfus), éveille un nouveau lyrisme. Esthétique du morbide et du maladif, utilisation de nouveaux thèmes comme l'inceste, l'exaltation d'un érotisme et passion pour la putréfaction des corps jusqu'à leur moisissure puis leur mort, le décadentisme ouvre une vision pessimiste de la vie

diversement par les poètes de ce corpus. Ainsi, Scarron et Verlaine ont une vision plutôt négative de la ville, dont ils observent tous deux la saleté : Scarron évoque « Un amas […] Des crottes », et Verlaine les « quais crasseux » de la Seine. Cependant, chez le poète du « Nocturne parisien » cette vision réaliste laisse rapidement la place à une perception plus onirique : sous le regard du poète, la cathédrale Notre-Dame offre une scène d'amour courtois, et la ville prend des couleurs magnifiques lorsque

L'école d'ailleurs contribue à forger dans les mentalités l'image de l'"écrivain grand homme". Les écrivains sont admirés. Une époque difficile à vivre : Ce mal de vivre ou mal du siècle, en germe dans le rousseauisme, trouve sa pleine expansion chez les Romantiques (Musset, Nerval), se prolonge avec le spleen de Baudelaire et, à la fin du siècle, dans les attitudes décadentes ou symbolistes. Mal du siècle : toute une génération, déçue dans ses rêves de grandeur après la chute de l'Empire, se

naturalisme lui est guidé par la science et s’intéresse aux classes assez pauvres. ( zola, maupassant) le symbolisme : .Le symbolisme est le troisième mouvement littéraire qui achève le dix-neuvième siècle. Avec des poètes comme Baudelaire et surtout Rimbaud, il annonce la modernité du vingtième siècle.Ce courant est apparu en réaction contre le réalisme On peut définir le symbole comme étant la représentation concrète d’une idée abstraite (la balance, par exemple, symbolise la justice). Il établit donc

à Dieu. Ludmilla Charles-Wurtz souligne ainsi importance dans le recueil de la vision du poète quie relie l’œuvre au divin. Une œuvre poétique lyrique Est lyrique ce qui renvoit à la lyre, donc à une poésie accompagnée d’un instrument. Mais le lyrisme désigne aussi l’expression des entiments personnals du poète, sa subjectivité. Ainsi affirme que les Contemplations sont une œuvre laryque amène à prendre en compte la dimension biographique et intérieure du recueil. Or Hugo présente dés sa préface

et se terminant par l'évocation des splendeurs romaines, cette énumération donc, niant les causes de l'orgueil humain, désigne clairement la nudité de l'océan. mais sa beauté apparaît réellement dans la seconde partie de cette description grâce au lyrisme développé par l'auteur: la mer est "une route sans colonnes, sans pierres miliaires, qui n'a pour bornes que les vagues, pour relais que les vents, pour flambeaux que les astres". On retrouve là encore le même procédé, et l'évocation des splendeurs

étudierons d’autres fonctions de la poésie tels que l’expression des sentiments, l’engagement ou encore le divertissement pour le lecteur. Enfin nous montrerons que la poésie est avant tout un travail sur les mots. L’émerveillement est le fait d’inspirer chez le lecteur une très vive admiration. Cet émerveillement peut être créé grâce à des figures de styles mais aussi grâce à des thèmes, des idées bien particulières. Dans son poème « La Blanche-neige », Apollinaire émerveille le lecteur. « Les anges