Loup Et Le Chien Phèdre

hommes. ➢ Schéma de la fable ésopique : conflit faible vs fort > constat du rapport de force > morale qui indique les moyens de s’en sortir. ➢ Deux poètes latins du 1er siècle exploitent ce fonds ésopique : Phèdre et Horace (dans certaines de ses Epîtres ou Satires). Phèdre : originalité ds le style (forme versifiée ms qui maintient le tonde la conversation, dc effet de naturel) >> exple du style attique qui allie élégance et brièveté. Variétés des sujets, des tonalités, complexités des

Ses fables en vers reprennent les sujets des fabulistes de l’Antiquité (Esope et Phèdre) tout en les adaptant pour critiquer les défauts des hommes de son siècle. La Fontaine se sert donc de la forme plaisante de l’apologue pour critiquer implicitement le pouvoir royal, à une époque où l’absolutisme est de plus en plus fort, et où les

valeurs, lorsque le Bœuf Apis, qui est considéré comme divin, est finalement rôti et consommé. Dans ce conte philosophique l’ironie est utilisée pour apprendre au lecteur la tolérance. Egalement, dans un autre genre et registre, le personnage éponyme de Phèdre crée par Racine, avoue au lecteur la naissance d’un amour impossible envers son fils Hippolyte, ainsi que les vaines tentatives pour y échapper. Exprimé à l’aide de la catharsis et du lyrisme, cette tragédie ne peut qu’évoquer en nous un sentiment

Meunier, comme moi, Tu ne serais pas si malade. "       I, 5 Le Loup et le Chien   Un Loup n'avait que les os et la peau, Tant les chiens faisaient bonne garde. Ce Loup rencontre un Dogue aussi puissant que beau, Gras, poli, qui s'était fourvoyé par mégarde. L'attaquer, le mettre en quartiers, Sire Loup l'eût fait volontiers; Mais il fallait livrer bataille, Et le Mâtin était de taille A se défendre hardiment. Le Loup donc l'aborde humblement, Entre en propos, et lui fait compliment

fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas choquer les spectateurs. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort d'Hippolyte étant très violente, elle n'est pas montrée sur scène mais racontée par Théramène en scène V. Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux

"Du temps d'Ésope la fable était contée simplement; la moralité séparée, et toujours ensuite", écrit La Fontaine dans sa préface du premier recueil. Il remarque que déjà Phèdre « ne s'est pas assujetti à cet ordre ». Lui encore moins. On note une grande variété dans les rapports entre la « moralité » et le récit : pas de morale du tout (VIII, 2 ou XI, 8), morale en tête (VII, 2), morale à la fois en tête et à la fin (VIII, 17 ou VIII, 1), morale répartie en divers points du corps même de la fable

faits de la vie quotidienne. Ainsi, les fables sont attractives car les personnages sont majoritairement des animaux personnifiés, ce qui attire l’attention des enfants qui s’en amusent. Ainsi de nombreuses fables telles que le cheval et l’âne, le loup et la cigogne, ou encore la grenouille qui veut se faire aussi grosse que le bœuf mettent en scène des animaux dans des situations la plupart du temps ridicules ou grotesques, ce qui attirent l’attention de l’enfant par la simplicité et l’originalité

dans la scène 1 de l'acte 1 vise à amuser le spectateur. EXTRAIT D'ŒUVRE [...] je t'apprends, inter nos, que tu vois en Dom Juan, mon maître, le plus grand scélérat que la terre ait jamais porté, un enragé, un chien, un diable, un Turc, un hérétique, qui ne croit ni Ciel, ni Enfer, ni loup-garou, qui passe cette vie en véritable bête brute, en pourceau d'Epicure, en vrai Sardanapale. CITATION C'est une étrange entreprise que de faire rire les honnêtes gens [...] qui ne rient que quand ils le

dans tous les genres mais ses fables, au nombre de 243 restent son chef-d’œuvre. Certains considèrent La Fontaine comme un copieur qui n’a rien inventé. La Fontaine s’est peut-être inspiré de ces fables anciennes écrites par Ésope, Horace, Abstémius, Phèdre pour la culture grecque ou encore Panchatantra et Pilpay dans la culture indienne, mais il les a considérablement améliorées et écrites dans une langue belle et simple. La fable n’est plus la sèche démonstration d’une morale, c’est un court récit

Victor Hugo - Demain dès l'aube Vois-tu, je sais que tu m'attends. • le rythme ternaire : le vers est coupé en trois morceaux, toujours par la ponctuation ou par une pause de respiration. Citation : Alfred De Vigny - La mort du loup Nous marchions, sans parler, dans l'humide gazon. • Le rythme accumulatif : le vers est coupé en quatre morceaux (ou plus), encore une fois par la ponctuation ou par une pause de respiration. Citation : Jean de la Fontaine - La