Lorenzaccio Et Brutus

Le théâtre étranger - le théâtre espagnol : Calderon, La vie est un songe, 1635 - le théâtre allemand : Schiller, La conjuration de Fiesque, 1782 Goethe - le théâtre anglais : Shakespeare (fin XVIe - D. XVIIe): Hamlet, Macbeth, Brutus sont repris pour Lorenzaccio pour, respectivement, les doutes, les remords, le tyrannicide. Musset ne le cache pas : «je voudrais être Schiller ou Shakespeare. C) Le drame bourgeois 1- Diderot a écrit et théorisé des drames bourgeois : pour lui, − «une pièce

Lorenzaccio, extrait n°2. Extrait acte II scène 4 : Lorenzo, sa mère, sa tante, Du début de la scène à « …dites-lui qu’il verra bientôt quelque chose qui l’étonnera. » Jusqu’à cette scène, rien n’a pu permettre au spectateur de comprendre les intentions de Lorenzo, si ce n’est le scepticisme du Cardinal dans la scène 4 de l’acte I après l’évanouissement de Lorenzo. Sa réplique qui clôt la scène a pu laisser entrevoir la possibilité d’un double jeu de Lorenzo

Lorenzaccio est une pièce de théâtre écrite par Alfred de Musset et publiée en 1834. Dans cette pièce de théâtre, on retrouve de nombreux personnages qui ont eu à jouer un rôle très important.   Lorenzo de Médécis est le personnage principal de cette pièce de théâtre. C’est un personnage assez complexe qui joue un double rôle et a une double facette. Cette double facette est représentée par les noms Lorenzino et Lorenzaccio. Lorenzino, c’est le personnage vertueux qui a des valeurs et qui voue une

Musset Lorenzaccio III 3 « Tu me demandes pourquoi je tue Alexandre … le tribunal de ma volonté » Dernière tirade de la scène, après un long dialogue entre Lorenzo et Philippe Strozzi, dont 2 fils, Pierre et Thomas sont en prison. Tirade en réponse à la question de Philippe sur le mobile du crime que vient d’annoncer L Intérêt sur le plan informatif car L se livre vraiment ici Sommet lyrique aussi dans cette révélation des profondeurs cachées du personnage Tirade en réponse à une double

Magnifique, souverain de la Florence républicaine du quattrocento, grand guerrier et mécène. -Le surnom éponyme : Lorenzaccio. Surnom donné par le peuple, péjoratif. Il fait allusion au « mauvais Lorenzo », au personnage sinistre, dépravé et traître, « modèle titré de la débauche Florentine » (Sire Maurice, I4). « Lorenzaccio » est toujours employé accompagné de formules de mépris : « Lorenzaccio, le diable soit de toi » (1ère occurrence, I2) ; « ce misérable » + « j’étouffe de voir une pareille lèpre se

l’une de ses œuvres maitresses, Lorenzaccio, publié dans le second volume d’Un spectacle dans un fauteuil. Dans l’école du désenchantement, ouvrage publié aux éditions Gallimard en 1992, le critique littéraire Paul Bénichou écrit que la pièce de Musset vise la situation politique de l’époque, ici, 1830. Mais pour lui, cette pièce est en grande partie un discours voire une critique de l’espèce humaine d’un point de vue philosophique. Cette lecture de Lorenzaccio est-elle pertinente ? Ainsi

par le duc, p. 102, p. 114. Lorenzaccio (II, 5) : nom méprisant donné par Pierre Strozzi à Lorenzo quand il revient de « tuer » Salviati pour venger l’honneur de sa sœur Louise, p. 110, nom donné aussi par Giomo, l’écuyer du duc, p. 116. Maître : ainsi l’appelle Scoronconcolo, III, 1, p. 119. Lorenzo : Philippe Strozzi le nomme ainsi, III, 3, p. 131. Lorenzo appelle le duc « Mignon », II, 6. Le duc l’appelle ainsi aussi, IV, 10, p. 189. Il se compare à « Brutus », III, 3, p. 137, puis un « Satan »

Introduction Cette tirade, extraite de l'Acte III scène 3 de Lorenzaccio de Alfred de Musset, a une fonction d'explication et une fonction comique. Lorenzo retrace sa vie, exprime ses sentiments et pousse Philippe Strozzi à agir. Il se voit de garçon studieux à débauché, du projet d’assassiner Clément VII à un plus humble tyran : Alexandre. Lorenzo raconte sa progressive déchéance : il a découvert qu'il ne pourrait sauver l'humanité des tyrans car, déçu, il pense que l'humanité entière

LORENZACCIO   L'image de la société : dans les années 1830, en Europe, l'Italie est à la mode et le siècle desMédicis et des Borgia fascine. La Florence du XVe siècle et son peuple de marchands permet la satire du mercantilisme français de l'époque.Ses politiciens sont corrompus et débauchés,ses prélats impliqués dans des scandales, son peuple a l'opinion changeante. Musset critique indirectement la société française de son époque.Florence est l'emblème de la tyrannie.Assassinats, bannissements

qu'elle soit physique avec des acteurs ou mentale et spirituelle. Le lecteur des pièces de théâtre de Musset a besoin de se créer une image mentale, une représentation du monde évoqué par les mots, pour achever le texte. En lisant le texte de Lorenzaccio, nous remarquons avec surprise le nombre de références faites à l'ombre et à la lumière dans les paroles des personnages. Ces notions sont utilisées à propos de tout, tout au long de texte. Nous pouvons distinguer trois utilisations des notions