Lorenzaccio Couleur Locale

auteurs romantiques comme Musset par exemple. Effectivement il a développé l'idée d'un théâtre à lire sous la formule « théâtre dans un fauteuil ». Cela traduit son choix d’écrire un théâtre destiné à être lu chez soi et non pas représenté. Sa pièce Lorenzaccio fait partie de ce recueil. En effet, elle a été écrite en 1834, mais ne sera représentée qu’en 1896. Sa pièce Les caprices de Marianne fait également partie de ce recueil. Mais, un autre grand auteur s’est également illustré dans ce genre de pièces

scénique déterminant profondément l'écriture des textes dramatiques et permettant d'en faire jouer pleinement les effets, on s'attache à faire percevoir aux élèves les interactions entre texte et représentation.  Prenant appui sur une programmation locale ou sur des captations, l'étude proprement littéraire du texte théâtral sera étayée par l'analyse de mises en scène comparées, et prendra ainsi en compte les données propres de la dramaturgie.  Corpus Une pièce de théâtre du xviie siècle à nos jours

l’homme en général dans ce qu’il a de semblable en tout lieu et en tout temps. La littérature romantique donne la première place au sentiment, à l'imagination et au rêve. Elle exalte la personnalité, recherche l'originalité, la couleur locale, l'exotisme et remet en honneur le sentiment de la nature. Elle rejette les préceptes rationalistes du siècle des lumières et la rigidité esthétique du classicisme. La critique du rationalisme s’accompagne d’un regain d’intérêt pour la période

personne  Exaltation d'un "je" qui s'exprimerait au nom de tous  Désir de la connaissance de soi Le "moi" est: douloureux, atteint par le "Mal du siècle", peut être banni (comme Jean Valjean ou Quasimodo ), ou misanthrope (comme Frollo ou Lorenzaccio) . 2. Amour malheureux  Seule arme efficace contre l'ennui et la désillusion  Refuge des idéaux  Amour impossible: amants séparés par des malentendus, la loi, les préjugés...  Seule la mort unit les couples malheureux 3. La rêverie

plaisir possible. Le classicisme, au contraire, leur présente la littérature qui donnait le plus grand plaisir à leurs arrière-grands-pères.» (Racine et Shakespeare, 1823). Par là s'explique aussi le goût des Romantiques pour le folklore et la couleur locale. « Le classicisme, c'est la santé; le romantisme, c'est la maladie », dit Goethe. Des pâles figures alanguies de poètes lunatiques et de jeunes filles guettées par la phtisie hantent en effet les pages de la littérature romantique. Chateaubriand

par la reproduction de grande scène de l’Antiquité, on emprunte la mythologie gréco-romaine avec David en 1785 « Le serment des Horaces » et en 1795 « L’enlèvement des Sabines ». Certains sont plus novateurs, le baron Gros, qui se soucie de la couleur locale, avec son œuvre « Napoléon Bonaparte visitant les pestiférés de Jaffa » en 1804). Le romantisme trouve son influence : Allemagne (Goethe, Faust traduit par Gérard de Nerval) et du côté britannique (Shelley Marie, Frankenstein ; Mac Pherson, Ossian)

de nuit, c’est une fois de plus une signature romantique manifeste, heure propice au dévoilement des sentiments, au recueil et à l’ouverture de l’âme. Le choix de l’Espagne semble en revanche revêtir un caractère autobiographique, même si la couleur locale et l’aspect oriental tendent une fois de plus vers un trait romantique. En effet, Hugo garde le souvenir du temps passé en famille dans la ville d’Ernani, à laquelle, sans doute avec un peu de vanité, il ajoute le “H” de Hugo. Mais ce choix géographique

structurée en fonction des principes culturels d’un certain groupe d’individus. Ayant fait un choix idéologique égalitariste, toutes les cultures sont jugées également respectables. La civilisation occidentale n’étant, elle-même, qu’une simple culture locale. 2./ Exemples Le drame romantique : reflet d’une contre-culture Les poètes maudits représentent-ils une contre-culture ? -Les poètes romantiques A la recherche de nouvelles formes d’expression, les poètes marginalisés et maudits, tels que

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Alfred de MUSSET (France) (1810-1857) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Lorenzaccio’’, ‘’Le chandelier’’ et ‘’La confession d’un enfant du siècle’’ qui sont étudiés dans des fichiers à part). Puis est tentée une synthèse finale.‘’La nuit de décembre’’ (1er décembre 1835) Poème Le poète rappelle le souvenir de la mort de son père et la mystérieuse apparition

autrement qu'à la manière des Grecs et des Romains. L'architecture baroque utilise plus de courbes et de volutes, elle se lance dans le grandiose, comme dans le cas du palais de Versailles qui sera imité dans toute l'Europe. La peinture utilise plus de couleurs et de lumière. La musique de cette époque voit apparaître l'opéra. Ce mouvement atteint son apogée dans l'Europe catholique des années 1700. Dans le courant du XVIIIe siècle, d'abord en Angleterre, on commence à remettre en question les habitudes