Lorenzaccio Conclusion

Question 1 : En 1896, Lorenzaccio est mis en scène pour la première fois avec Sarah Bernhardt dans le rôle-titre; le metteur en scène Armand d’Artois décide de supprimer l’intégralité de l’acte V. En quoi ce choix de mise en scène modifie-t-il profondément le sens de la pièce de Musset? Celle-ci possède cinq actes, mais tous ne sont pas de densité égales. L’acte 5 est plsu court que les autres,de ce fait, peut donc paraître moins complet et plus insignifiant que les autres, allors qu’il détient

INTRO Le corpus se compose de trois textes extraits de pièces de théâtre de différentes époques. Le premier est extrait de l’œuvre Le Barbier de Séville de Beaumarchais écrit en 1775. Le second est tiré de Lorenzaccio écrit par Alfred de Musset en 1834. Enfin le troisième est extrait de Rhinocéros d’Eugène Ionesco écrit en 1959. Dans ces scènes de théâtre, quelles fonctions peut-on attribuer aux lieux aux objets et aux sons ? Nous allons analyser dans une première partie, leur fonction dans le décor

Littérature Française: -Dans la mesure où Florence n’est pas dans Lorenzaccio qu’un simple décor, comment la représenter sur scène ? Lorenzaccio est un cas particulier dans l’œuvre littéraire et théâtrale française. Ce drame écrit par Musset en 1833 (il a vingt-trois ans) compte cinq actes, trente-neuf scènes, soixante-neuf personnages nommés et parlants (sans compter les figurants, très nombreux), et vingt-cinq lieux scéniques différents. Ses dimensions, l’originalité de sa composition et

Musset donne-t-il au travers de la Florence de Lorenzaccio ? En 1833, après l'échec retentissant de la Nuit Vénitienne, Alfred de Musset écrit Lorenzaccio. La pièce se situe à Florence, au XVIème siècle, durant les deux dernières années du règne d'Alexandre de Médicis. Lorenzo, cousin désabusé de ce dernier, a pour objectif de le renverser afin de porter au pouvoir les Républicains. Quelle image Musset donne-t-il au travers de la Florence de Lorenzaccio ? Afin de répondre à cette interrogation

Dans quelle mesure la pièce Lorenzaccio constitue-t-elle le modèle du drame romantique ? » Etape 1Analyse du sujet On commence par analyser les mots-clés du sujet : Dans quelle mesure : cette expression invite à discuter l'affirmation en montrant ses limites. Drame romantique : genre théâtral du XIXe siècle qui s'affranchit des règles du théâtre classique, écrit en prose et non en vers, et qui mêle le sublime et le grotesque pour montrer le monde dans sa totalité. Etape 2Brouillon L'expression

Gonzague Saint-Bris, écrivain et journaliste français, a écrit une biographie d'Alfred de Musset, dans laquelle il avoue au lecteur sa vision de Lorenzaccio, et lui révèle ce qui, pour lui est l'engagement de Musset dans l'écriture de cette œuvre. En effet, il la qualifie notamment “d'oeuvre noire et désabusée”, dans laquelle le “héros, solitaire au destin absurde”, vit dans la “Florence des Médicis qui est en fait la France de Louis Philippe”. Cette vision est-elle en effet la bonne perception

En quoi la suppression de la scène 6 de l’acte 5 appauvrit- elle le sens de la pièce ? Lorenzaccio est un drame romantique écrit par Alfred de Musset en 1834, sur une idée de George Sand, qui lui avait offert son manuscrit Une conspiration en 1537 lors de leur relation amoureuse. Il est question d’une tentative désespérée de Lorenzo de Médicis de changer le cours de l’Histoire en faisant triompher la cause républicaine en assassinant son cousin le Duc de Florence. L'intrigue de cette pièce est

CHAMPION Anaïs TL1 Introduction : Lorenzaccio est une oeuvre faisant partie du genre drame romantique créer par Alfred de Musset en 1834 sur une idée de Georges Sand. Dans quelle mesure ici, Musset est-il fidèle à l'histoire ? Nous allons commencer par parler de la psychologie et les idéologies des personnages, ensuite le décor et les intrigues de l'histoire. Nous terminerons enfin sur une conclusion. I) La psychologie des personnages Le fait que les personnages aient des

Lorenzaccio (Musset) Acte 1 Scène 4 pages 30 à 32, lignes 103 à 183 Dans cette quatrième scène, Lorrenzacio nous apparaît plus ambiguë qu’il ne semble l’être, alors que le Duc se complaît toujours dans sa débauche. LECTURE METHODIQUE PAR AXES : I. Le personnage du Duc. II. Le dualisme de Lorenzo. III. La scène de l’Epée. I. LE PERSONNAGE DU DUC. Le Duc nous a déjà été présenté dans les scènes précédentes comme un personnage débauché aux moeurs des plus douteuses : prostitution

riches et brillants Renaissance Travesti Marguerite Jamois (44 ans) Représenter la pièce de Lorenzaccio a été une affaire compliqué. En effet, Musset à la suite de son échec cuisant de La nuit vénitienne s'est débarassé de toute contrainte afin d'écrire cette fois ci « une pièce dans un fauteuil », sans penser une seule seconde à la manière dont elle