Lorenzaccio Caractère Poétique

définissait bien plus qu’une contrainte académique. Il liait la rationalité de la fiction poétique à une certaine forme d’intelligibilité des actions humaines, à un certain type d’adéquation entre des manières d’être, des manières de faire et des manières de parler.» (Jacques RANCIÈRE, Politique de la littérature, Galilée, 2007, p. 18)Extraits de la préface de Cromwell« […] Nous voici parvenus à la sommité poétique des temps modernes. Shakespeare, c'est le drame ; et le drame qui fond sous un même souffle

Scène 1 o Racine, Bérénice, Acte iv, Scène 5 o Corneille, Le Cid, Acte i, Scène v o Marivaux, Le jeu de l’amour et du hasard, Acte iii, Scène 8 o Beaumarchais, Le barbier de Séville, Acte ii, Scène 1 o Alfred de Musset, Lorenzaccio, Acte ii, Scène 2 ▪ Consignes o 1ère lecture « Lisez attentivement le texte une 1ère fois. Après cette 1ère lecture, tentez de repérer certaines caractéristiques déjà évoquées à partir des résumés. Si vous le pouvez, caractérisez

presse sont supprimées, les réunions électorales sont autorisées. Aux élections législatives de l'année suivante, l'opposition gagne un nombre de représentants sans précédent, conduisant à l'adoption le 20 avril 1870 d'une nouvelle Constitution à caractère parlementaire et véritablement démocratique par laquelle les deux chambres détiennent le pouvoir législatif et les ministres sont responsables devant elles. Pour ratifier cette Constitution, Napoléon III convoque un nouveau plébiscite qu'il remporte

de façon à amener les élèves à saisir la spécificité du travail poétique sur le langage. En situant une œuvre dans un mouvement littéraire, on leur fait discerner les continuités et les évolutions dans les conceptions de la poésie, autour notamment des idées de la modernité ». Pour tenir compte de ce programme, de ces objectifs et de ces recommandations (notamment sur la question des continuités et ruptures de l’expression poétique), notre parti pris pédagogique dans ce chapitre a été de choisir

revenir a une monarchie plus libérale. Les libéraux adhèrent au mouvement classique. La fracture rentre les deux est très forte. Les romantiques font publiés en 1819 Poèmes d’André Chénier, qui a été guillotiné lors de la révolution. 1820 Méditations poétiques de la martine. Confère tableaux des repères. En 1820 apparait quelqu’un qui jouera un rôle majeur : Victor Hugo.( Né en 1820 ). Il commence par se faire connaitre en fondant une revue avec ses deux frère qui s’appel Le conservateur littéraire. Il

classiques et de la bienséance. Il mêle le noble et le concret, met sur le même pied le Roi et le bandit. Le lyrisme de certains vers paraît excessif et ridicule. Ce que la critique ne supporte pas, c'est qu'il mette la puissance de son imagination poétique au service d'un drame populaire. Malgré le courage des acteurs qui défendent la pièce chaque soir, malgré le succès public, malgré les recettes considérables, la Comédie-Française devant les remous de l'opinion rechigne à reprendre la pièce. Hugo

régner par coquetterie. C’est une femme dont l’éclat n’est réel que s’il est admiré. Elle se plait à séduire quelques jeunes hommes avec indifférence et l’idée de les savoir conquis suffit à la satisfaire. Mais elle présente également une aspiration poétique, un élan vers le sublime, qui ne peut aboutir car il reste contrôlé par le regard de la société. Ainsi, Antoinette est un personnage contradictoire qui s’inscrit dans un cadre social inamovible et demeure en quelque sorte prisonnière de sa caste

siècle av JC) avec Horace dans un Art poétique. Il introduit 2 nouvelles règles esthetiques étrangères à la poétique d'aristote: l'utile dulci et le decorum. Utile dulci est la portée morale de la pièce, pas seulement un plaisir (comme disait aristote) mais aussi une instruction, un profit moral (joindre l'utile à l'agréable). Le decorum suppose l'adéquation des gestes et des paroles du personnage à son age, son sexe, et sa condition sociale. Créé des caractères en accord avec eux même. Horace recommande

 Victor Hugo étant porté aux nues par la nouvelle génération. Ainsi, comme le note Théophile Gautier, « pour la génération de 1830, Hernani a été ce que fut Le Cid pour les contemporains de Corneille. Tout ce qui était jeune, vaillant, amoureux, poétique, en reçut le souffle. » Hugo, contre l’éreintement systématique des tenants des classiques, tels que Charles Maurice, Sainte-Beuve ou Jean Viennet, reçut cependant le soutien de nombreuses personnes hors de sa génération, tels que Victor Pavie ou Chateaubriand qui

trouble tout autant que ses échanges avec cet homme. L'intérêt du passage proposé réside dans la mise en œuvre d'une scène à la fois romanesque et poétique vécue par un personnage esseulé. Plan : I. Un personnage esseulé dans une soirée mondaine A. La mise en scène du personnage B. Un personnage quasi-immobile C. Une exclusion volontaire II. Des symboles poétiques au service du roman A. Des objets à portée symbolique dans une page de roman B. Une intériorité du personnage marquée par une fuite symbolique