Les Trois Discours De Corneille

Barthes, Roland, "La Bruyère", in Essais critiques, Paris, Seuil, 1964, p. 221-237 Brody, Jules, Du style à la pensée: trois études sur les "Caractères" de La Bruyère,Lexington, French Forum, 1980 Gray, Floyd, La Bruyère: amateur de caractères, Paris, Nizet, 1986 Roukhomosky, Bernard, L'Esthétique de La Bruyère, Paris, SEDES, 1997 Soler, Patrice, Jean de la Bruyère: "Les Caractères", Paris, PUF, 1994 van Delft, Louis, La Bruyère, ou Du spectateur, Paris, PFSCL, 1996 van Delft, Louis, La Bruyère

Richelieu, ministre du précédant roi Louis XIII. Richelieu étant très amateur de théâtre, il considère cet art comme une façon d’éduquer le peuple. Ainsi le théâtre devient un moyen de propagande. Les règles du théâtre classique. La règle des trois unités : * Unité d’action : Action ayant un début, un milieu et une fin, sur laquelle d’autres actions peuvent se rajouter pour développer l’intrigue depuis la première scène à la scène de dénouement de l’histoire. * Unité de temps : Tous les

définis aussi dans des ouvrages non théoriques, œuvres littéraires, ou préfaces les justifiant. Il en va ainsi chez les plus grands dramaturges : Molière[->40], Racine[->41] et surtout Corneille[->42] qui fut mêlé à de nombreuses querelles et fit la somme de ses opinions sur l'écriture théâtrale dans Les Trois discours sur l'art dramatique. Il faut cependant remarquer que les dramaturges plaident le plus souvent pour une adaptation des règles qu'ils n'appliquent que rarement à la lettre. L'enseignement

effet, il se distingue des autres puisqu’il ne se contente pas seulement d’exister à travers des textes écrits. Il demande presque toujours à être interprété sous la forme d'une représentation scénique. De plus, il est constitué intégralement de discours direct. Par ailleurs, les rapports humains sont tels qu’ils nous amènent parfois à être en désaccord avec notre prochain au cours de certaines conversations. Ainsi, ce style d’échange peut aller du simple débat d’idées jusqu’au conflit, tout en passant

exeptionnels et la fin malheureuse. Les sentiments qu'elle vise à inspirer sont la terreur et la pitié. Les genres de la littérature d'idées : Aphorisme : Sentence très courte qui résume une idée. Apologie : Discours écrit visant à défendre, justifier une personne ou un doctrine. Discours : Développement cratoire prononcé devant un groupe de personnes. Essai : Ouvrage de reflexion de forme très libre. Pamphlet : Texte polémique qui attaque violemment une personne ou une idée. Utopie : Conception

âgé de 26 ans et elle de 14 ans et demi. Elle lui donne un fils, Charles. Il se lasse très vite de son épouse qu’il délaisse, voici ce qu'en dit Tallemant des Réaux dans ses Historiettes : « Sa femme dit qu'il resve tellement qu'il est quelque fois trois semaines sans croire estre marié . C'est une coquette qui s'est assez mal gouvernée depuis quelque temps : il ne s'en tourmente point. On luy dit : mais un tel cajolle vostre femmes - Ma foy ! répond-il qu'il fasse ce qu'il pourra; je ne m'en soucie

tragédie : Pièce de théâtre écrite en style noble (alexandrins, style soutenu, etc.) en cinq acte et en vers. Racine et Corneille sont les grands tragédiens français. Cf. Bérénice� Pièce qui met en scène le sentiment de l'homme prenant conscience que des forces (divines, politiques, morales...) le dominent et le plus souvent, l'écrasent malgré la résistance qu'il leur oppose. Le discours tragique est ainsi caractérisé par le lexique de la fatalité et du désespoir. • Drame : Ce genre théâtral veut dépasser

l’instable, de la métamorphose de l’illusion et du travestissement. Une place prépondérante est accordée dans cette littérature aux figures de rhétoriques dont l’hyperbole figure par excellence de la littérature baroque. L’illusion comique (1636) de Corneille offre un bel échantillon de ces thèmes, une illusion en effet marquée par le « théâtre dans le théâtre ». L’esthétique Baroque joue sur un théâtre d’apparence, le bonheur est éphémère (rapport avec les conflits de l’époque) et le thème de la mort

FIGURES DE STYLE 1 - LES FIGURES DE L'ANALOGIE | LA COMPARAISON Elle établit un rapprochement entre deux termes (le comparé et le comparant), à partir d'un élément qui leur est commun. Trois éléments sont nécessaires dans l'énoncé: le comparé, l'outil (ou terme) de comparaison et le comparant. Cependant, on peut y ajouter le point commun : — Le comparé qui est la réalité. — Le comparant; l'élément qui fait image. L'outil de comparaison (comme, pareil à, tel que, ressembler

de Lorraine…), Corneille au début de sa carrière L’Illusion comique et Le Cid. -Le Classicisme (1610-1660) : il est caractérisé par l’exercice de la raison dans les règles établies, il recherche la pureté et la clarté de la langue, la simplicité, la juste mesure, l’équilibre et l’harmonie. Il prône l’imitation des chefs-d’œuvre anciens. Le Classicisme atteint son apogée dans la 1ère partie du règne de Louis XIV. Le genre dominant est le théâtre. Ecrivains représentatifs : Corneille (pièces de théâtre