Les Servantes Chez Molière

connaît la vie de Molière car on l’a étudié en cours. C’est pour cela qu’on va se concentrer sur les aspects les plus importantes qui entourent Le malade imaginaire : Cette œuvre est une comédie-ballet (mélange de musique et danse, des événements contemporains dont le thème principal est le mariage) écrite en 1673. Elle n’a pas été commandée par le roi. La musique n’est pas écrite par Lully, rival de Molière à la cour du roi Louis XIV. Depuis dix ans, la santé de Molière est altérée, en fait

les conditions de représentation dans les salles limitent le jeu des acteurs : les cabrioles et autres gambades sont plus difficiles car l’espace est réduit en raison des tentures qui servent de décor, et des spectateurs sur la scène ! Cependant Molière a joué et composé des farces. Le metteur en scène et l’acteur qu’il était ne pouvait pas renoncer aux ressorts les plus évidents du comique explicités dans les didascalies : les gifles (surtout quand, comme celle d’Orgon à Dorine, elle n’atteint pas

Fiche de lecteur- Le Tartuffe de Molière Situat de l’oeuvre L’AUTEUR Molière était le pseudonyme de Jean Baptiste Poquelin, un dramaturge français qui écrivit des pièces du theater au genre comedien pendant le règne de Louis XIV. L’un de ses oeuvres populaires est Le Tartuffe ou L’Imposteur. Il l’écrivit en 1664, deux ans avant son autre oeuvre Le Misanthrope et 6 ans avant son autre oeuvre célèbre Le Bourgeois gentilhomme. Grâce aux ses pièces du théâter, il devenait un favori de Louis XIV.

Les procédés comiques au théâtre Le registre comique est l'ensemble des éléments servant à distraire et à amuser le public. Au XVIIe siècle, le terme « comique » ne désigne pas prioritairement une œuvre amusante mais une œuvre traitant de sujets médiocres, mettant en scène des personnages n'étant ni des dieux, ni des nobles, ni des personnages fantastiques mais appartenant à la bourgeoisie ou au peuple. On parle alors d'histoire comique. Pour faire rire au théâtre, il existe différents procédés

forme un duo avec son maitre (Don Quichotte de la Manche) s’appelle Sancho Panza. 5) Le théâtre classique français S’impose en France avec pour principaux représentants : Pierre Corneille, Jean Racine et Jean-Baptiste Poquelin de son vrai nom Molière. Le 17ième siècle est appelé : « l’âge classique » parce qu’on établit une esthétique qui retourne aux lois de l’art antique. Les dramaturges classiques se baseront sur des œuvres d’auteurs antiques comme Aristote. Le théâtre sera étroitement enfermé

Molière, Le Tartuffe Introduction: Le siècle: À l'èpoque de l'écriture du Tartuffe de Molière, Louis XIV gouverne seul, sans ministre, avec un pouvoir centralisé. Il instaure un cérémonial et fait venir sa cour à Versailles. En 1664, il il organise une semaine de fête dans ses jardins: « Les plaisirs de l'île enchantée ». C'est lors de cette fête que le Tartuffe va être représenté pour la première fois. La fin du règne de Louis XIV sera un peu plus austère, car il se marie avec Madame de

Molière, est un dramaturge auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. L’une de ses nombreuses œuvres, le Tartuffe, comédie en cinq actes représentée pour la première fois au château de Versailles le 12 mai 1664. Orgon, un personnage assez important, est tombé sous la coupe de Tartuffe, hypocrite et maladroit. Il est le seul (avec sa mère, Madame Pernelle) à en être dupe. Tartuffe réussit à le manipuler en singeant

Titre : Tartuffe Auteur : Molière Date de parution : 5 février 1669 Genre littéraire : Comédie Résumé : Orgon a recueilli chez lui Tartuffe, un « gueux » faisant profession d'une austère piété. La famille d'Orgon se divise au sujet de cet hôte encombrant. Orgon prétend pourtant donner en mariage à Tartuffe sa fille Mariane. Pour empêcher cette union, Elmire a un entretien avec Le Tartuffe, mais c'est à elle que le faux dévot se met à faire la cour. Elmire, par une ruse audacieuse, démontre à

orsque Molière écrit Amphitryon en 1668, il s’inspire, entre autres, de la pièce de Plaute, replaçant à l’époque de Jupiter la vie de la cour de Louis XIV. L’intrigue reste la même : le dieu des dieux s’éprend de passion pour Alcmène, la femme d’Amphitryon, et prend l’apparence de son mari pour la séduire, alors que le général thébain est parti en guerre. Molière revisite ainsi le mythe d’origine d’Hercule, en plaçant sa pièce sous le genre de la comédie, et en amplifiant les caractères de certains

sur la définition de la théâtralité comme art de l’illusion et celle de la comédie, en tant que genre. Oeuvre baroque, elle permet aussi d’aborder l’histoire littéraire du début du XVIIe siècle. Les élèves de 2e connaissant au moins une comédie de Molière, il sera possible en fin de séquence d’établir des comparaisons et de définir une comédie classique. Les attentes du spectateur vis-à-vis d’une comédie : des personnages caricaturaux et ridicules : Matamore (II, 2) un amour impossible : analyse