Les Personnages De Cyrano De Bergerac

Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac PROBLEMATIQUE DE LA SEQUENCE Quels sont les rapports entre illusion et réalité au théâtre ? En quoi le procédé de la mise en abyme sert-il ? Quels sont les rôles de l’auteur, du metteur en scène et des comédiens dans la création de cette illusion ? QUESTIONS POSSIBLES SUR CE PASSAGE En quoi l’illusion est-elle révélatrice d’une réflexion sur le genre théâtrale ? En quoi la mise en abime permet-elle le renouvellement de la déclaration d’amour classique ?

allons étudié est un extrait de l’acte III, scène 10 de la pièce Cyrano de Bergerac écrite en 1817 par Edmond Rostand qui est un écrivain ,un dramaturge, un poète, et essayiste français du XIX et XX ème siècle. La scène étudiée parle d’un trio amoureux, effectivement entre le beau Christian et Roxane la cousine de Cyrano il y a une histoire d’amour, cependant Roxane reproche à Christian de ne pas savoir lui parler d’amour. Cyrano qui est un homme avec un phisique désagréable et aussi amoureux de

| | | Saurez-vous découvrir ce que désigne chaque définition : a. je suis un genre théâtral qui met en scène des personnages simples, issus des couches populaires souvent (des valets, des bonnes, des bourgeois), en tout cas, des personnages assez proches du spectateur, même s’ils sont stéréotypés. L’intrigue que je développe peut opposer par exemple un père à son fils, en ce qui concerne un mariage, deux amoureux qui vont badiner

Bac de Français ! Théâtre : Cyrano de Bergerac. 1/ Edmond Rostand est un auteur dramatique Français. Il écrit des poésies, des essais... 2/ Edmond Rostand a écrit Cyrano de Bergerac, L'Aiglon, Chantecler... 3/ Edmond Rostand appartient au mouvement littéraire du romantisme. 4/ Le romantisme : Mouvement littéraire et culturel du 19eme siècle qui cherche à mettre en avant l'expression de soi, le gout de la nature... Victore Hugo, Stendall, Hoffman sont des écrivains romantiques. 5/ C.B est un

dans un trio de personnages (pour être parfaitement exact, le texte B met aussi en scène la vraie Suzanne, mais de manière très discrète). Les personnages se partagent donc en deux catégories : trompeurs et trompés. Dom Juan (dupeur) ment à Charlotte et à Mathurine (dupées) pour s'attirer leurs faveurs, de la même façon que la comtesse Almaviva (dupeuse) déguisée en Suzanne (et sous le regard complice de Figaro, caché) trompe le comte (dupé) qui tente de la séduire, et que Cyrano (dupeur) abuse Roxane

ou plusieurs personnages. Ex : L'École des femmes - Acte II, scène 5 : Ce fameux passage du ruban => quiproquo entre Arnolphe faisant allusion au pucelage et Agnès à son ruban. Ainsi les registres employés sont le registre comique exprimé par le malentendu entre ces deux personnages et la naïveté d'Agnès, aussi le registre tragique où Arnolphe souffre seul face à ce drame. • Le quiproquo a aussi été utilisé par des tragédiens. Ex : Cyrano de Bergerac : au début, Roxane avoue à Cyrano qu'elle aime

précisent le nom des personnages (" Cyrano " vers 1 par exemple). 3) Le personnage principal de ce passage est Cyrano : il prononce deux phrases dans l'extrait (vers 9 à 18 et 23 à 34), la première didascalie précise que l'extrait présente le moment où ce dernier se confesse(" Cyrano se confie à son ami Le Bret), c'est le personnage qui utilise la première personne du singulier à chaque réplique, alors que son compagnon utilise la deuxième personne du singulier. C'est aussi le personnage principale de

PARCOURS « SPECTACLE ET COMEDIE » ETUDE LINEAIRE 4 Rostand  : Cyranode Bergerac  : ACTE III, Scènes 3 et 4 Pbmatique : un « spectacle » théâtral à destination à la fois du spectateur et des personnages par l’exploitation scénique et le langage théâtral. 2 mouvements dans le passage : la scène 3 : fin : un interrogatoire à double fonction : implicite pour Roxane, explicite pour le spectateur. La scène 4 : scène de conflit entre C et Christian

* 2 – L’exclamation et l’interrogation Une série d’exclamations ou d’interrogations exprime le désarroi de celui qui est accablé par la situation tragique. Les interrogations et les exclamations manifestent le bouleversement du personnage et visent à apitoyer l’interlocuteur, le lecteur ou le spectateur. * 3 – L’apostrophe L’apostrophe permet d’invoquer une puissance supérieure ou de solliciter la compassion des autres. 1. Le registre tragique (Une caricature)

dans cette dénonciation un rôle essentiel: il met les spectateurs du côté de celui qui fait rire, et interrompt tout le côté négatif et ridicule, car bien sûr tout ceci n’est que « pour de rire », selon la formule enfantine consacrée. Ainsi les personnages de valet dans la comédie, qu’il s’agisse de Scapin, de Sganarelle, d’Arlequin ou de Figaro permettent une critique blessante et vexante des maîtres, ceux qui ont le pouvoir. Les bouffons, chez Shakespeare (« Le roi Lear », « La nuit des rois »)