Les Personnages Dans Les Bonnes De Genet

Daudet rend hommage à sa Provence natale. Dans une langue imagée, colorée, aux accents du Sud, il installe ses lecteurs dans un univers magique, entre réalisme et imaginaire, où tout est exagéré, pour évoquer les traditions, raconter l’histoire de personnages typiques, décrire une nature généreuse et traduire quelques faits de société marquants. Qu’elles soient facétieuses (La Mule du pape), comiques (Le Curé de Cucugnan), fantaisistes (Le Sous-préfet aux champs), romantiques (Les Étoiles), tristes (La

s'enferme dans la propriété familiale du Croisset. En 1864, suite à la publication de Madame Bovary il est condamné pour outrage aux bonnes mœurs et attaqué par les moralistes, qu’il n’aura de cesse de perturber, ce que nous ne manquerons pas d’observer dans cet extrait. C’est ensuite le souvenir de sa passion inassouvie pour Elisa Schlésinger qui lui inspire le personnage de Marie Arnoux, la femme cristallisée de L'Education sentimentale. Le jeune provincial Frédérique Moreau se voit entraîné dans ce

philosophie. On lui offrira le prix Nobel qu’il refusera sous prétexte qu’il ne tient pas à s’institutionnaliser. Lorsqu’on lui demande en 1975 ce qu’il aimerait voir durer de toute son œuvre, il répond les Situations, Saint Genet, la Critique de la raison dialectique et Le Diable et le bon Dieu. Il ajoute : « Et puis La Nausée aussi. Je considère que, du point de vue proprement littéraire, c’est ce que j’ai fait de mieux. » La Nausée (1938), premier roman existentialiste qui allie philosophie et

critique morale. Certains genres littéraires sont spécialement liés à la morale comme l’épopée, la satire, les apologues qui se veulent porteurs d’une leçon ou même le théâtre classique dans le jugement de certains personnages (cf. le jugement divin du personnage éponyme de Don Juan pour son comportement par la statue du commandeur au Vè acte) et ce trait ne tient pas qu’à la période classique en effet, au Moyen-Âge, il existait le genre de la moralité. La princesse de Clèves

autobiographie ? Étonnante question ! En effet, nul auteur n’est obligé de raconter sa propre vie, de se mettre à nu devant des lecteurs et d’aller rechercher des souvenirs enfouis. Cependant, ceux qui se lancent dans une telle entreprise doivent surmonter bon nombre d’obstacles. Qu’ils veuillent témoigner sur leur époque, se découvrir ou encore se justifier, comment les écrivains feront-ils face aux défauts de leur mémoire ? Comment pourront-ils respecter le pacte autobiographique et affronter la vérité 

34 adressée à d’autres consciences, à une infinité de consciences, qui peuvent être atteintes que par l’intermédiaire d’une lecture personnelle »1. Les formes de l’énonciation présentées dans l’oeuvre de Mimouni matérialisent la parole des personnages comme un ‘contre- discours interne à l’oeuvre’2 véhiculant une vision du monde qui est celle de la contestation d’une société décolonisée aux structures et aux valeurs chaotiques; nous nous référons à M. Bakhtine pour illustrer le rapport entre

roman auparavant. Le personnage de Gargantua, est un héros inspiré à la fois des romans de chevalerie, des récits hagiographique et de la littérature populaire contenant des aspects triviaux et scatologiques. La question qui se pose est : quelle est la portée du personnage ? Prend-il place comme héros romanesque, matrice en quelque sorte des fictions qui suivront dans la littérature française. ? En quoi Rabelais crée-t-il un personnage original ? La démesure du personnage Son corps

situation. » / Charles de Saint-Évremond, Sur les plaisirs (1705) : « On ne saurait donc avoir trop d’adresse à ménager ses plaisirs … et tout ce que le raffinement de notre siècle a trouvé de plus curieux, dans les plaisirs. » / Voltaire, Histoire d’un bon Bramin. 2. Analyse d’image : Vincent Laurensz Van der Vinne, Vanité avec une couronne royale (XVIIème siècle) ACTIVITES COMPLEMENTAIRES : 1. Révisions sur les connecteurs logiques et leurs emplois. 2. Révisions sur les procédés de la satire

dissertation, ou de questions au bac de français. En espérant que ce document vous sera utile ! Auteurs (nombre de résumés) : Jean Anouilh (1), Beaumarchais (2), Beckett (3), Calderon (1), Jean Cocteau (1), Pierre Corneille (3), Feydeau (1), Jean Genet (1), Jean Giraudoux (1), Victor Hugo (2), Ionesco (3), Alfred Jarry (1), Eugène Labiche (3), Lesage (2), Marivaux (3), Molière (5), Alfred de Musset (3), Pirandello (1), Racine (4), Jules Romain (1), Edmond Rostand (1), Sartre (2), Shakespeare (4)

choix » ou « Une scène d’aveu de votre choix ». Ce dernier sujet présente une différence à cause du mot « scène » qu’il convient d’interroger. La scène doit être définie en intro : il s’agit soit s’une notion théâtrale soit du traitement narratif que Genette (Figures III) appelle « scène » : la vitesse de l’histoire et celle du récit sont identiques). Comme pour tout sujet de type 1, la notion doit être problématisée pour elle-même et au sein de l’œuvre choisie. « Avouer » provient de « advocare » :