Les Chants du crépuscule

des funérailles nationales qui ont accompagné le transfert de sa dépouille au Panthéon de Paris, le 31 mai 1885. Poemes principaux de l'auteur :Poésie lyrique: Odes et ballades (1826),Les Orientales (1829),Les feuilles d'automne (1831),Les chants du crépuscule (1835),Les voix intérieures (1837),Les rayons et les ombres (1840),Les contemplations (1856),Les chansons des rues et des bois (1865)L'année terrible (1871),L'art d'être grand-père (1877),Les quatre vents de l'esprit (1881) Poésie satirique:

pieds. Ici gronde le fleuve aux vagues écumantes ; Il serpente, et s'enfonce en un lointain obscur ; Là le lac immobile étend ses eaux dormantes Où l'étoile du soir se lève dans l'azur. Au sommet de ces monts couronnés de bois sombres, Le crépuscule encor jette un dernier rayon ; Et le char vaporeux de la reine des ombres Monte, et blanchit déjà les bords de l'horizon. Cependant, s'élançant de la flèche gothique, Un son religieux se répand dans les airs : Le voyageur s'arrête, et la

permanent touche enfin a sa fin. Gérard de Nerval nous l'explique dans son poème dans les bois, en nous racontant l'histoire d'un oiseau qui après avoir passé sa vie à chanter trouve du réconfort en hiver dans la mort. Victor Hugo dans son fameux poème « veni, vidi,vici » nous expose le jugement de sa vie qui est à son crépuscule et nous dépeint la mort comme une délivrance. Il voit la mort comme une délivrance et un moyen de retrouver les êtres chers qu'il a perdue au cours de sa vie. Ici, la mort

roman historique, « Notre-Dame de Paris » des drames, comme « Marion de Lorme » (1831) et surtout des recueils de poésies, où il se montre maître dans l'expression lyrique des idées et des sentiments: « les Feuilles d'automne » (1831), « les Chants du crépuscule » (1835), « les Voix intérieures » (1837), « les Contemplations » (1830) Victor Hugo est mort à Paris en 1885 à 83 ans. Recueil de l’auteur : Les Contemplations. Ce recueil est composé de deux parties : - - - « Autrefois » qui contient

s'enthousiasmant pour cette œuvre romantique — combat qui restera dans l'histoire de la littérature sous le nom de « bataille d'Hernani. » Dès lors, la production d'Hugo ne connaît plus de limites : romans (Notre-Dame de Paris, 1831) ; poésie (Les Chants du crépuscule, 1835) ; théâtre (Ruy Blas, 1838). Il épouse, le 12 octobre 1822, Adèle Foucher qui lui donne cinq enfants : Léopold (16 juillet 1823–10 octobre 1823) Léopoldine (28 août 1824–4 septembre 1843) Charles (4 novembre 1826–13 mars 1871)

rythmés, sifflements… La musique latine s’inspire du mambo, du chacha, du huapango (America), de la « valse espagnole » (I feel pretty), des rythmes complexes des Caraïbes. Partition à numéros : c’est-à-dire que selon l’action, on joue et chante tel ou tel morceau. La musique n’étant pas continue. Aucun morceau n’est réentendu. Par contre, certains thèmes (Leitmotiv) sillonnent l’œuvre : Thème prologue (New York) Les Jets Tonight (d’abord duo d’amour puis reprise lors de la préparation

Gautier : « Carmen est maigre – un trait de bistre Cerne son œil de gitana Ses cheveux sont d’un noir sinistre Sa peau, le diable la tanna Les femmes disent qu’elle est laide Mais tous les hommes en sont fous Et l’archevêque de Tolède Chante la messe à ses genoux » Carmen – Théophile Gautier. Le poète décrit ici une gitane aux cheveux noir sinistre, dont toutes les femmes sont jalouses et les hommes fous. « Il n y a de vraiment beau que ce qui ne peut servir à rien ; tout ce qui

composer chastement mes églogues, Coucher auprès du ciel, comme des astrologues, Et, voisin des clochers, écouter en rêvant Leurs hymnes solennels emportés par le vent. Les deux mains au menton, du haut de ma mansarde, Je verrai l’atelier qui chante et qui bavarde ; Les tuyaux, les clochers, ces mâts de la cité, Et les grands ciels qui font rêver d’éternité. Il est doux, à travers les brumes, de voir naître L’étoile dans l’azur, la lampe à la fenêtre, Les fleuves de charbon monter au

qu´il voit a un paysage transformé par sa perception II – Paysage transformé 1 – Idéalisation du paysage Paris idéalisé : « rêver d´éternité » (v8) Transfiguration au réel ds 1ere strophe : bruits de l´usine se transforme en chants. Son des cloches qui annonce le quotidien se transforme en hymnes, de la musique : « Leurs hymnes solennels emportés par le vent » (v4) répétition du son [en] → marque la solennité, idée de grandeur. Bruit des cloches devient musique avec un rythme

Monsieur de Sainte Colombe. Le titre renvoie aux «matins» et pourtant l'ombre, l'obscurité sont très présentes dans l'œuvre de Quignard.. Les matins son assez rares. Quignard insiste le plus souvent sur les moments éclairés par la lueur de la lune, les crépuscule et des conversations autour de la lumière d'une bougie comme dans la dernière scène de l'œuvre de Corneau. Malgré le décès de Madame de Sainte Colombe le début de l'histoire est assez prometteur : les deux filles de Monsieur de Sainte Colombe ont