Les Aspects De La Tragédie

pour pouvoir montrer leur amour au grand jour, mais après le meurtre, ils sont rongés par les remords et se suicident ensemble. En quoi ce roman ressemble-t-il à une tragédie ? Après avoir cherché la définition et les caractéristiques de la tragédie, montrez la ressemblance de ces scènes avec ce genre théâtral. Une tragédie est une pièce de théâtre dont le sujet est généralement emprunté à la mythologie ou à l’histoire, qui met en scène des personnages illustres et représente une action destinée

Racine A. La tragédie 1) Origine de la tragédie Antiquité Grecque Trag/édie Tragos = Bouc Chant du bouc :( Odé = chant Idée que la tragédie est née du sacri�ce du bouc. Acte, rituel religieux, un animal retire Dionysos (dieu du vin et du théâtre) ce sacri�ce n’était pas seul. Bouc émissaire = animal chargé des fautes de la société → Ce sacri�ce permet de croire qu’on puri�e la société. Les Grecs vont améliorer ce rituel jusqu’à ce qu’ils deviennent des représentations. Tragédie = sacri�ce

théâtre est issu du dithyrambe :chant en l'honneur de Dionysos. L’histoire du théâtre occidental débute avec les cérémonies religieuses de la Grèce antique. À ces occasions avait lieu le concours de tragédie. Chaque auteur était subventionné par un mécène et devait présenter une tétralogie (trois tragédies et un drame satyrique[1]), ces quatre pièces étaient jouées à la suite dans la même journée. Le spectacle se déroulait dans un théâtre (theatron) de plein air. Thespis associa au chœur (qui chantait

texte étudié est extrait de la tragédie en 5 actes et en alexandrins Phèdre, écrite par Racine en 1677. Dans cette scène 3 de l’acte I, Phèdre avoue à sa confidente, Oenone, son amour pour Hippolyte, le fils de son mari issu d’une aventure de ce-dernier. Cette scène, élément déclencheur crucial de toute la pièce, expose donc un amour bien particulier. Phèdre, en avouant une passion paradoxale et coupable, n’exprime-t-elle pas la fatalité caractéristique des tragédies de Racine ? L’amour qu’elle dépeint

La Place Royale ou l'Amoureux extravagant. En 1635, Corneille aborde la tragédie, avec Médée, dont il emprunte le sujet à Sénèque. En 1636, il compose L'Illusion comique, comédie mettant en scène une allégorie du théâtre. A cette époque Corneille fait partie avec Boisrobert, Colletet, L'Estoile et Rotrou des auteurs protégés par le cardinal de Richelieu. Ce dernier fait appel à ces «cinq auteurs» pour rédiger tragédies et comédies sur des canevas imaginés par lui. Ainsi sont composées La Comédie

rédaction des histoires d’amour, la morale empêche toujours d’éprouver des sentiments pour n’importe quelle personne. C’est l’éthique contemporaine qui “ décide ” de la personne que l’on chérit. Pour premier exemple, nous prendrons la tragédie racinienne Phèdre. Dans cette tragédie, se rencontrent deux amours impossibles (celui d’Hippolyte envers Aricie, celui de Phèdre envers Hippolyte). Dans les deux cas, la personne aimante ne peut pas s’éprendre de la personne aimée à cause de la morale. Phèdre est incestueuse

l’expérience. On soutiendra la valeur esthétique et politique de la narrativité théâtrale, non pour récuser les gestes de subversion du sens des années 70, mais pour en repren- dre l’intention critique par d’autres voies. «Qui a en soi-même assez de tragédie et de comédie préfère rester loin du théâtre. » Nietzsche1 L a philosophie a souvent entretenu des rapports polémiques avec l’art du théâtre. Platon, la pensée chrétienne de l’âge clas- sique, Rousseau, constituent trois moments bien connus de cette

de l’esprit. De là, sur notre scène, trois espèces d’œuvres bien distinctes : l’une vulgaire et inférieure, les deux autres illustres et supérieures, mais qui toutes les trois satisfont un besoin : le mélodrame pour la foule ; pour les femmes, la tragédie qui analyse la passion ; pour les penseurs, la comédie qui peint l’humanité. Disons-le en passant, nous ne prétendons rien établir ici de rigoureux, et nous prions le lecteur d’introduire de lui-même dans notre pensée les restrictions qu’elle peut

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

grec est plus complexe puisqu’il présente une structure différente (Aujourd’hui dépassée) : l’épopée, la tragédie et la comédie étaient les genres dominants ; la poésie lyrique (celle qui chante les sentiments du poète) a été laissée au dernier rang. Les trois genres s’écrivaient en vers et racontaient une histoire. L’aspect narratif (la thématique) et le moyen formel (le vers pour la tragédie ou la prose pour la comédie) sont essentiels. 1-a) La Mimésis Il nous reste le principe fondateur de la création