Le Sourire de Mona Lisa

actrice. Elle poursuivra d'ailleurs l’aventure avec le réalisateur dans ‘Ocean’s Eleven’, 'Ocean's Twelve et ‘Full Frontal’. En 2002, elle apparaît dans 'Confessions d'un homme dangereux' de son ami George Clooney et tient le rôle-titre dans 'Le Sourire de Mona Lisa' de Mike Newell. Elle interprète en 2004 le rôle d'Anna dans le troublant 'Closer, entre adultes consentants' de Mike Nichols, aux côtés de Jude Law et Natalie Portman. Bien que toujours sollicitée, Julia Roberts devient moins présente, et

avril, il est de retour à Florence. Parmi les œuvres créées par Léonard dans les années 1500 se trouve un petit portrait connu sous le nom de La Joconde (1503-1506) ou de, notamment pour les anglophones, « Mona Lisa ». Le tableau est connu, en particulier, pour l'insaisissable sourire sur le visage de la femme La formation initiale de Léonard à l'anatomie du corps humain a commencé lors de son apprentissage avec Andrea del Verrocchio, son maître insistant sur le fait que tous ses élèves apprennent

d'amour La ligne verte La Planète des singes Love and suicides Le seigneur des anneaux Les Seigneurs de Dogtown Lol Léon L'Etrange Noël de M. Jack Le château dans le ciel Love sick La tourneuse de page Le Gendarme de Saint-Tropez Le Sourire de Mona Lisa Le secret Le Corniaud L'Echange Le silence des agneaux Les Contes de Terremer L'Etrange histoire de Benjamin Button Le Château ambulant Le Royaume des chats Le Gendarme à New York Le Voyage de Chihiro Les autres La Grande Vadrouille

le pont, qui figure dans le paysage, est le symbole du temps qui passe. Le sourire de La Joconde constitue un des éléments énigmatiques du tableau, qui a contribué au développement du mythe. Son sourire apparaît comme suspendu, prêt à s'éteindre. Ce sourire est remarquable puisque il est l’un des premiers dans l’histoire de la peinture. Tout en donnant l'impression de suivre le spectateur des yeux, le regard de Mona Lisa fixe un point situé au-delà du spectateur, légèrement à sa gauche, provoquant

portrait connu sous le nom de La Joconde (1503-1506) ou de, notamment pour les anglophones, «Mona Lisa». Le tableau est connu, en particulier, pour le sourire sur le visage de la femme, dont les experts s'accordent à dire qu'il s'agit de Lisa Gherardini. La qualité de la peinture est peut-être liée au fait que l'artiste a subtilement Ombré les coins de la bouche et les yeux, afin que la nature exacte du sourire ne puisse être déterminée. La qualité des ombres, pour lesquelles le travail est réputé, a

l’artiste dite sfumato. Le motif a été dessiné sur plusieurs couches d’enduit avant que ne soit entrepris le travail à l’huile, additionnée d’essence très diluée. Pour affiner le modèle de ce visage au sourire énigmatique et pour jouer avec les subtils effets de lumière sur le teint diaphane de Mona Lisa, modèle présumé du chef d’œuvre, le peintre a dû superposer d’innombrables couches de couleurs transparentes. Document 3 : Répartition des photorécepteurs rétiniens de l’œil humain Remarque :

son maître et a déjà acquis une belle réputation d'artiste peintre. Adepte de l'art nouveau du clair-obscur, il perfectionne sa technique du sfumato (embrumé) qui adoucit les contrastes et améliore le réalisme des paysages ou des portraits. Le sourire de La Joconde, cinq siècles plus tard, émerveille toujours l'amateur et interroge l'expert. (Domaine public) En 1481, il s'installe à Milan au service du duc Ludovic Sforza. Ses activités sont alors multiples. Il est peintre (La Cène est réalisée

Renaissance italienne. On peut voir ci dessous 3 peintures réalisées respectivement par les 3 peintres. La 1ere œuvre est celle de Michel ange, qui se nomme « la création d’Adam », la 2eme est une peinture de Leonard de Vinci intitulé « le sourire est les entrelacs » et la dernière est celle de Masaccio, elle se nomme « baptême des néophytes ». 4) Vermeer, Rembrandt et Beuckelaer fut quand a eux les principaux peintres de la renaissance nordique.la première peinture est la laitière de

enfants. Véritablement, une géométrie plane rappelant le travail de Jean Arp, ou les arrangements rythmiques de Paul Klee, mais aussi quelques toiles Picassiennes sur l’architecture métropolitaine, celle de Jackson Pollock sur son adaptation de Mona Lisa (Brutalité et agressivité de la rythmique des couleurs). Il s’agit bien de disposition géométrique favorisant un personnage central : L’arrangement des têtes des enfants décrit une ligne en flèche voire conique tendant vers le haut qui souligne

revenir en arrière et de retoucher quelque chose qui ne lui plairait pas. Son œuvre va alors traverser les siècles sans changer : elle est insensible au temps, il n'a pas d'effet sur elle. En effet, des chercheurs étudient toujours le sourire énigmatique de Mona Lisa, c'est donc la preuve qu'il n'a pas changé depuis que De Vinci l'a peint en 1506. De même que l'on retrouve des poteries datant de l'Antiquité sans que le temps n'ait eu de grand impact sur elles. L'œuvre d'art réalisée, elle se fige