Le Roi Sans Divertissement Une Scène Esthétique

se mute en une activité de consommation et de « divertissement » comme nous l’indique explicitement les studios hollywoodiens, que penser de la symbolique et la valeur artistique ancrées jusqu’à présent dans celui-ci ? Entre séquences d’images comiques post-beuveries et combats explosifs où se reflètent une société prônée par l’individualisme et la réussite personnelle, où pouvons-nous désormais trouver dans le septième art cette vertu esthétique et historique qui lui était propre ? Reflet d’une

humain; Ainsi, le poète invoquait-il sa Muse afin de recevoir l'inspiration car les Grecs pensaient que l'inspiration était divine et sacrée, et qu'elle n'était donnée à des êtres d'exception. Orphée, Fils de Calliope, Muse de la poésie épique et du roi de Thrace, Orphée était l'un des rares mortels capables de rivaliser avec les dieux dans l'art de jouer de la lyre, alors étroitement associé à la poésie. L'art d'Orphée était tellement merveilleux qu'il était capable d'émouvoir la nature elle-même

sa guise. En novembre 1681, Louis XIV entame avec la reine, le dauphin et la dauphine un long déplacement dans l’Est de la France, et se perd en raison de l’obscurité, son escorte, les diligences parties sur un autre embranchement. On retrouve le roi le lendemain, et il faudra une bonne journée pour reconstituer le groupe total. Demeure aussi la peur des accidents mécaniques : les chemins cassent beaucoup de voitures : brisure, rupture d’attelage… Ces accidents sont redoutés car peuvent être

l'imitation. Mais c'est le mode d'imitation qui diffère. Un art de la représentation : aurait pour spécificité de rendre effectivement présent. Un art de la présence incarnée. Présence des personnages, des objets mimétiquement présents sur la scène. # symbolisation abstraite des autres arts littéraires. Art de l'incarnation, de la matérialisation, et un art de la co-présence. Il se consomme en collectivité, autre spécificité, en un même lieu, et en un même temps # d'autres modes de réception

sentimentale, 1869, première partie, chapitre I. Texte 3 Frédéric Moreau reverra Mme Arnoux, éprise de lui, mais leur union n'aura pas lieu. Vers la fin de mars 1867, des années après leur dernière rencontre, elle revient voir Frédéric chez lui. La scène se passe au retour d'une promenade. Quand ils rentrèrent, Mme Arnoux ôta son chapeau. La lampe, posée sur une console(6), éclaira ses cheveux blancs. Ce fut comme un heurt en pleine poitrine. Pour lui cacher cette déception, il se posa par terre à

au service d'un prince ou d'un puissant, et exécute pour eux des commandes. En échange de ses productions, il reçoit la protection qui lui permet de vivre à l'abri du besoin. C'est ainsi que l'écrivain est appelé à jouer un grand rôle dans le divertissement des cours aristocratiques, où le public féminin occupe alors une place de choix. Ce sont d'ailleurs surtout des femmes qui ont fait le succès de la littérature romanesque au XIIe siècle. On comprend mieux alors le rôle joué par les dynasties dont

1. Tendances esthétiques dans la littérature au XXe s. Réalisme, modernisme, avant-gardisme, postmodernisme. Les métissages des genres. Le XXe s. on ne peut pas être défini par une seule esthétique comme les siècles précédents. La tendance est traditionnelle, il y a une écriture réaliste et postmoderniste, et une tendance qui se veut expérimentale, qui se propose d'enrichir la littérature par des procédés nouveaux, au nom d'une image authentique de la réalité. Traits particuliers de la littérature

sans relâche au corps labile de Vertumne et aux mille yeux d’Argos en « faisant un vacarme de tous les diables » sur les traverses de Dionysos. Sécrétant une ambiance enjouée de bazar, cosmopolite, païenne et démocratique, il autorise, sur un mode esthétique, ludique et kitsch, une confrontation de toutes sortes d’images, tenues à la fois pour universelles et régionales, « glocales » en un mot, qui, il y a quelques décennies à peine, aurait provoqué des comportements moïsiques de dégoût, rejet et violence

passage qu'il trouve obscur ou mauvais, relier entre elles des œuvres différentes pour les organiser en un ensemble plus vaste, lorsqu'au XIIIe siècle les cycles sont à la mode. Enfin le jongleur, homme de spectacle qui récite, chante, mime ou met en scène, parfois compose des vers qu'il ajoute, et lui aussi adapte les œuvres pour un public chaque fois différent. | L'auteur au Moyen-Âge se considère comme un traducteur ou un continuateur plutôt que comme un créateur. La notion de " propriété littéraire

couleurs) et à son interprétation en ayant pour fondement une documentation de base. 7- Modalité d’Évaluation L’évaluation sera formative et continue et se basera sur : - Des exercices en séance privilégiant la capacité d’analyse formelle et esthétique de l’image. - La pertinence d’une présentation, individuelle ou collective, d’un exposé traitant d’une œuvre liée à l’une des périodes étudiées pendant le semestre. - Un examen écrit sous forme de dissertation en histoire de l’art. - La présence