Le Poète Observateur De La Réalité

fortes et qui naissent toujours d'une disconvenance sociale dans le sujet qu'on veut traiter". Pierre Augustin Caron de Beaumarchais,Un mot sur la Mère coupable,"Les larmes que l'on verse au théâtre, sur des maux simulés, qui ne font pas le mal de la réalité cruelle, sont bien douces. On est meilleur quand on se sent pleurer. On se trouve si bon après la compassion!" Jean le Rond d’Alembert, extrait de Lettre à Jean-Jacques Rousseau:« L’effet de la morale du théâtre est moins d’opérer un changement subit

terminent rarement bien et les couples ne peuvent s'unir que dans la mort. « La nature », va représenter un refuge pour l’auteur où rêver et qui est en communion avec l’âme, amie, confidente et un système de symboles et de correspondances. C’est au poète de les déchiffrer pour révéler l’unité secrète du monde, pour accéder à la connaissance des lois du devenir universel. « L'exotisme », sera aussi bien utilisé car les gens sont très curieux à cette époque-là, donc on utilise beaucoup de mots propres

des femmes baudelairiennes 15 2.2.2 Le mal dans la beauté et le beau dans la laideur 18 III Les femmes et l’amour ambivalent 22 3.1 L’amour sensuel et l’amour spiritualisé 22 3.2 La douceur et la douleur de l’amour. 25 IV Les femmes et l’idéal du poète 27 4.1 Le paradis retrouvé chez les femmes idéalisées. 27 4.2 La déception éprouvée par Baudelaire vis-à-vis des femmes 31 Conclusion 34 Bibliographie 36 毕业论文题目：论波德莱尔《恶之花》中的女性形象 南京大学外国语学院法语语言文学专业 05级本科毕业生 指导老师： 高方 姓名：居悦 中文摘要 法国十九世纪著名的诗人波德莱尔是现代派诗歌和象征派诗歌的先驱，其代表作《恶之

lui d'étudier quelque chose comme le calcul du flot de mazout dans un pipeline, mais bien les conséquences psychologiques et sociales des nouvelles technologies. Dans le domaine de la communication humaine, il n'existe ni médias neutres, ni purs observateurs. En d'autres termes, il n'y a pas de «faits non altérés» puisque les faits, comme les faux, sont des artefacts: l'intention de leur concepteur peut aussi bien être d'éclairer que de confondre. L'usager constitue toujours le contenu du moyen d'expression

romantische Ironie): le poète, oscillant entre rêve et conscience, réalité et irréalité, voit s’installer une compulsion (der Zwang) à détruire (zerstören) les illusions créées dans sa propre œuvre. C’est ici, dans ce déchirement dangereux de l’homme romantique, avant que Heinrich Heine et Georg Büchner ne le formulent littérairement (cf. chap. 7), que l’on voit aujourd’hui le point de départ de l’esprit moderne: partage de la conscience, recoupement (Überschneidung) entre réalité et irréalité (rêve,

Réaction contre les excès lyriques du romantisme : la poésie sera objective et non plus personnelle; impassible et non plus passionnée : « Promène qui voudra son cœur ensanglanté Sur ton pavé cynique, ô plèbe carnassière... » (Leconte de Lisle)   « Le Poète devrait voir les choses humaines comme les verrait un dieu du haut de son Olympe; les réfléchir sans intérêt dans ses vagues prunelles et leur donner, avec un détachement parfait, la vie supérieure de la forme ».   Puisque la poésie ne doit plus être

considérée comme un enrichissement, parce qu’elle remet en question les valeurs traditionnelles. Cette remise en question des valeurs traditionnelles est un des buts principaux des romantiques. Comme Victor Hugo l’a dit, « celui qui imite un poète romantique devient nécessairement un classique, puisqu’il imite […]. » (Hugo cité dans Rey 1993 : 39). Hugo exprime sans équivoque ce qu’il demande de ses confrères : « Admirons les grands maîtres, ne les imitons pas. Faisons autrement. » (Hugo cité

son incarcération, il éprouve des moments de dépression mais aussi d’exaltation et se jette à corps perdu dans des discussions avec les rescapés de la répression. Son père, inquiet, cherche à (1) Nouvel Observateur du 18/ 01/ 967 18 l’éloigner de ce milieu subversif et à la surveillance policière. Il le fait admettre au lycée de Bône (aujourd’hui Annaba) pour l’inciter à reprendre ses études. Commence alors pour l’adolescent, un nouveau cycle de sa

n’est, en réalité, qu’un effet très profondément étudié et calculé, surgi du cœur d’une culture où, comme en Inde et dans les traditions de l’Israël davidique, la danse est l’une des expressions fondamentales du sacré, de la transmutation de forces et de relations invisibles en éléments au plus haut degré visibles, et pour ainsi dire éclatants. Il en va également de la sorte pour certains types d’agriculture forestière de clairière, où s’entremêlent en un fouillis délibéré — que des observateurs pressés

textes. En effet, le mal être des artistes ce traduit surtout dans les « Poètes Maudits ». Le « Poète Maudit », est un poète qui, entre un idéal avare de communication et un auditoire sourd, semble vivre dans la défaite, mais reste souverain dans sa solitude. Il peut mépriser ce qui, se refuse à lui mais il symbolise un espoir infini. Bien que les critiques soient d’accord sur l’existence d’un « mythe du poète maudit », aucun ne semble avoir réussi à définir cette même notion. On peut citer les actes