Le Poète Est Un être Solitaire

est un poète français né à Paris le 9 avril 1821 et mort le 31 août 1867 à Paris. Il est l’un des poètes les plus célèbres du 19ème siècle. Il faisait partie de la génération des poètes maudits. Ce poème reflète l’état moral et spirituel de Baudelaire durant les années qui précèdent sa mort en 1867. Il décrit ses sentiments face à la mort. Ce sonnet nous montre un Baudelaire solitaire, attendant sa mort à la fois avec patience mais aussi avec anxiété. Nous allons étudier la douleur du poète puis

fuite du temps Les mères respectives d’Eluard et de Ray étant couturières on peut concevoir que la couture est liée au monde de l’enfance et aux souvenirs dans l’esprit de nos artistes. dans « Fil et aiguille », l’expression « donner naissance « peut être associée à la maternité, tandis que le fil du dessin donne naissance à une silhouette que certains critiques ont rapproché d’une photo que Ray prit de sa mère en 1895. Eluard associe le « Mannequin », accessoire de coutière à ses premiers émois amoureux

pour l’intro : - Victor Hugo : chef de fil du romantisme : romancier, dramaturge, poète - Contexte historique : instabilité politique, fracture de la société - Romantisme : origine, topoi… - Les Feuilles d’Automne : après la bataille d’Hernani (partisans de l’ordre classique Vs partisans de la primauté de la sensibilité) - 4 quatrains en alexandrins avec des rimes croisés. - Registre lyrique et élégiaque - Le poète parle de la beauté de la nature non soumise au temps puis dans le dernier quatrain

vaisseau qui souffre ;Le bon vent, la tempête et ses convulsionsSur l'immense gouffreMe bercent. D'autres fois, calme plat, grand miroirDe mon désespoir !Charles Baudelaire - Les Fleurs du mal (1856)- Spleen et Idéal Charles Baudelaire est un grand poète français du XIXème siècle. Ce poème m'a plu pour l'originalité de la forme et la puissance qui s'en dégage. En effet, on constate que ce poème n'est pas un sonnet, il est composé comme un morceau de musique. Baudelaire ne parle pas de musique en

perspective de la politique étrangère. Hugo, monarchiste et poète engagé, condamne la peine de mort dans le recueil Les Rayons et les ombres commencé en 1830 et publié en 1840 dans un poème intitulé Au Roi Louis-Philippe après l’arrêt de mort prononcé le 12 juillet 1839. Treize ans plus tard, en 1853, Hugo publie un recueil de poèmes satiriques intitulé Les Châtiments qui condamne la politique de Napoléon III. Rimbaud est également un poète engage qui dénonce la guerre dans un des ces poèmes écrit

de l’imagination et de la langue. Le romantisme privilégie notamment l’expression du moi et les thèmes de la nature et de l’amour. Les précurseurs du romantisme : Rousseau (1712-1778) : La Nouvelle Héloïse (1761) et Les Rêveries du promeneur solitaire (1782) Chateaubriand : voir, par exemple, le lyrisme dans Atala (1801) et René (1802), la nostalgie des paysages américains dans les Mémoires d’outre-tombe (1848). Les thèmes récurrents : la mélancolie, le moi en souffrance (expression

Les genres littéraires Les genres narratifs : L’apologue : - est un récit (genre narratif : sous-genre), - est bref - sous forme allégorique (=symbolique, l'apologue est un exemple particulier qui doit être extrapolable au cas général. - contient un enseignement moral (portée didactique). Exemples : le chien et le flacon ; Le tir et le cimetière. Les contes : schéma narratif récurrent : une situation initiale (fondée sur un bonheur ou un malheur) remis en cause par un événement perturbateur (maléfique

qu’il épouse en 1946, Hélène, sa muse. Ainsi, il lui dédie le recueil Hélène ou le règne végétal dont est extrait le poème. Le poète évoque, au passé, cette rencontre vitale avec l’être aimée et la transformation de son existence. La femme aimée est ainsi célébrée dans un poème lyrique rempli de ferveur amoureuse. Nous analyserons, dans un premier temps, la façon dont le poète évoque la rencontre avec la femme aimée et la naissance du couple puis dans un second temps, nous nous demanderons comment la

Nous voyons donc bien que l'idéal baudelairien passe par la beauté des paysages, mais aussi par l'harmonie des éléments. La pureté règne en maître dans ce poème. Certes, le poète s'identifie entièrement à cette scène, mais la fin de La vie antérieure n'est qu'une chute brutale vers la déception et le spleen. Elle semble être un remède parfait au spleen, mais malheureusement sa dimension éphémère ne fait qu'apporter la souffrance et l'angoisse. Le spleen est un sentiment profond mêlant ennui et

bois ! L’été, l’oiseau cherche l’oiselle ; Il aime - et n’aime qu’une fois ! Qu’il est doux, paisible et fidèle, Le nid de l’oiseau - dans les bois ! Puis quand vient l’automne brumeuse, il se tait… avant les temps froids. Hélas ! Qu’elle doit être heureuse La mort de l’oiseau - dans les bois ! Dans son recueil Les Fleurs du Mal, publié en 1857 pour la première fois puis réédité en 1861, Charles Baudelaire par son poème « Remords posthume », nous fait encore découvrir une de ses