Le Pop Art Roy Lichtenstein

plain-pied avec le monde moderne. »1 Le succès est au rendez-vous : un quart d'heure avant l'ouverture de son exposition à Milan en 1961, toutes ses œuvres en plastique sont vendues à des collectionneurs. Il séjourne aux États-Unis où il se rapproche du Pop art américain et fait partie, dès sa fondation en 1960, du mouvement des Nouveaux réalistes. Raysse peut alors être défini comme « un peintre de la vie moderne ». Dès 1965, le Stedelijk Museum d'Amsterdam lui consacre une exposition rétrospective. L'année

50------------------------------------------- --------------------------------------------------------l'action painting--------- Le terme  Action Painting, littéralement   "peinture d’action" ou "peinture gestuelle",  est proposé en 1952 par Harold Rosenberg dans un article de la revue "Art News" afin de caractériser le travail d'une des deux grandes tendances de l'école de New-York jusqu'alors regroupées sous le terme ambigu d'Expressionnisme abstrait. Ce qui devait passer sur la toile n’était pas une image, mais un fait, une action

Communistes sont tournés en ridicule mais n’en sont pas moins une menace qu’il faut détruire. (Parenthèse en rapport avec l'oeuvre). Les artistes du Pop art ont utilisé les codes de la BD afin d'exprimer leur opinion sur le monde qui les entoure. Ce mouvement né dans les années 1950/60 aux États Unis et en Angleterre. L'artiste Roy Lichtenstein (1923-1997) en est un représentant majeur. Il utilise les comics dans ses œuvres. Il peint en imitant les procédés de l'imprimerie: trame de points pour

En 1933, Le Bauhaus est fermé par les nazis et sa dissolution est prononcée par ses responsables. De nombreux artistes et professeurs s'enfuient aux États-Unis pour échapper au Nazisme. {draw:frame} LYONEL FEININGER - TOR-TURM - 1924/1926 ART OFFICIEL ALLEMAND L’art officiel, s’inspirant clairement du classicisme, reste l’opposé même de l’art dégénéré. Rejetant toutes modernités, il est un ressortissant direct de l’Académisme passé. Breker, Thorak, ou encore Klimsh, tous trois sculpteurs

réaliste. ART EGYPTIEN – 3000 ans avant JC Pas de dessins (support papyrus fragile). Poursuivre la vie dans l’au delà (Murs). Personnage de profile pour les reconnaître facilement. Personne, mode de vie. Papyrus, fresques murales, plâtres. Canon de beauté, idéal représenté par une mesure sur 18 unités. Nous sur 8 unités. ART GREC Décorative, vase, poterie. Scènes de vie quotidiennes, de plus en plus réaliste. Premières signatures des œuvres (6 ième siècle avant JC – 501-600). ART PALEO-CHRETIEN

culturel américain, avec l’arrivé de nouveau médias (TV, radios), l’émancipation des femmes et des Afro-Américains, les progrès de l’éducation, etc. Mais il faut attendre la deuxième moitié du XXème siècle pour voir se consolider une littérature et un art proprement américains, ainsi que des tentatives de politique culturelle fédérale. Ces changements interviennent pendant la Guerre Froide. On voit apparaître l’émergence et le succès d’un courant artistique, l’expressionnisme abstrait, ainsi que le

Art contemporain Premier acte Le tableau suivant permettra à tous les professionnels du monde de l'art et à tous les amateurs d'art de s'y retrouver dans le jargon des mouvements artistiques de l'art contemporain. Expressionnisme Abstrait, PreFunk, Art Brut, Spatialisme, Ecole de Paris, Art Informel, Cobra, Assemblage, Junk Art, Gutaï, Funk, Multiple, Art Cinétique, Color Field Peinture, Hard-Edge Peinture, Néo-Dada, Actionnisme, Happening, tous ces mouvements artistiques sont présentés ici chronologiquement

MAMAC LE POP ART On y trouve des artistes post modernistes (pas contemporain), influencés par les dadaïstes. La modernité interroge l’art et le réel. 50’ : œuvres abstraites, peintures élitistes, il faut les codes pour les lire (paradoxe : art = langage universel ?) Fin 50’ : Pop art. On pense à un art populaire qui intéresse le public. Enseigner l’homme de ce qu’il est. Prendre des objets de grande consommation pour les transformer en œuvre d’art : ammener le public à l’art. Méthode : utiliser

l’aide de douze de mes camarades nous avons fait 18 grandes toiles 3 mx3m ainsi que 9 petites 1,5 mx3 m. Commandé par un professionnel propriétaire du «Quartier des tissus» Montpellier et Béziers dans le thème des femmes, pop art, Bandes dessinées des années 80 de Roy Lichtenstein. Ces toiles réalisées a l’aide d’acrylique sur du coton M1 ignifuge tendues ensuite sur des châssis afin de former des suites graphiques ordonnées par le directeur artistique qui sera ensuite accroché sur le mur pour décoré

sujet en prenant des cadres de références en dehors des normes traditionnelles. Leur modèle n’est plus une personne ou une chose mais une certaine vision de ceux-ci ; le but n’étant plus l’imitation mais la création d’une présence (typiquement art africain) comme dans son œuvre, la serpentine. En 1912, Picasso réalise « La Guitare », et plusieurs « assemblages ». C'est à partir de cette date que la sculpture est réellement devenue moderne, car il associe une technique héritée de la peinture