Le Pop Art Roy Lichtenstein

actifs agricoles depuis 1850 dans les différents pays d’Europe ? Analyse des chiffres du tableau Comment évolue la part des actifs du secteur tertiaire depuis 1850 dans les différents pays d’Europe ? Secteur qui emploie la part la plus imp de la pop active dans différents pays européens. (All en particulier 50% en 1964). Main-d’œuvre peu qualifiée et de plus en plus nombreuse dans ce secteur Années 50-60 augmentation du nombre de techniciens et d’ingénieurs. Bond en avant de la recherche industrielle :

1880, Fr. | Mort, endormissement, silence, rêve | MOREAUKHNOPFF | L’apparitionLe sphinx | Fauvisme | Fin 19ème | Joie, simplicité | MATISSE | La Musique | Expressionnisme | Fin 19ème | Emotions, états d’âmes | SCHIELEKIRSCHNER | Autoportrait | Art Nouveau | Fin 19ème | Courbes. Fleurs, plantes, arbres. Utilisation pierre, bois.. | KLIMTHORTA | Le baiserL’entrée du Métro | Le 20ème siècle | Cubisme | 1908 | 3D, collage | PICASSO | Demoiselles d’Avignon | Futurisme | 1909 | Révolutionnaire

des « drippings », technique par laquelle la peinture est égouttée de manière aléatoire sur la toile posée sur le sol. Jackson Pollock en train de travailler On peut trouver aussi Willem de Kooning Mark Rothko… Number 8, 1949 (détail) Le Pop Art (année 1960) avec l’incontournable Andy Warhol. Au début de sa carrière, il travaille dans la publicité. Ce qui a beaucoup influencé son travail d’artiste plus tard. C’est alors qui utilise la technique de la sérigraphie. Cette technique permet alors

La pauvreté est partout : dans les matériaux, les moyens et les effets. L’art pauvre fonde son action sur l’espace environnant. Artistes : Alighieno Boetti, Luciano Fabro, Iannis Kounellis, Mario Merx. Art sociologique L’art sociologique est apparu à la fin des années soixante, en France. Tenant compte de l’isolement des individus, l’art sociologique entend élaborer des pratiques différentes, fondées sur les modalités d’une communication participative

Exposé : Le pop art, Tom Wesselmann Introduction : Globalement issu du travail de Robert Rauschenberg et surtout de Jasper Johns, Wesselmann se caractérise par un intérêt pour les objets ordinaires, l'ironie, ainsi que par la confiance en la puissance des images. Le foyer du Pop Art américain est localisé à New York, où exposent tout d’abord des artistes comme Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, puis James Rosenquist et Tom Wesselman. Inventé par Lawrence Alloway à la fin des années

à l’autre. Autoportrait (Selfportrait) : Auteur : Andy Warhol  Date: 1966 Lieu de conservation : MOMA (Museum Of Modern Art), New York Technique : Sérigraphie Dimensions : 171,7 x 171,7 cm. Courant: Pop-Art Analyse : - Il est composé de 9 carrée pareils mais avec des couleurs différentes, technique typique du Pop-Art. - Dans ce tableau Andy Warhol se montre tel qu’un objet de consommation qui se reproduit une grande quantité de fois comme ceux qu’il a peint durant

risquer sa vie : il est un exemple. Message envoyé aux soldats américains et aux Américains en âge de s’engager : « Même si le combat est difficile, tenez bon ! », « Dépassez-vous ! » ou encore « Engagez-vous ! » Lien possible avec le pop art et Andy Warhol ou Roy Lichtenstein qui reprend l’art de masse et les objets populaires comme les comics pour les détourner de leur sens.

SUJETS D’ÉTUDES ARCHITECTURE CULTURES MODE - MARQUES ARTISTES DESIGNERS ROY LICHTENSTEIN POP ART LA CULTURE JAPONAISE PHILIPPE STARCK L’ARCHITECTURE DE LECORBUSIER MAISON DE COUTURE OU MARQUE AU CHOIX GAULTHIER, CHANEL, DIOR, VERSACE, VUITTON, PETIT BATEAU, LACOSTE... Mon choix : ............................................ ............................................ ANDY WHAROL POP ART ALESSI LES ENTRÉES DE MÉTRO DE GUIMARD LA CULTURE ORIENTALE UNE MARQUE

représente la comédie urbaine et aussi la société de consommation et de communication. À travers l’affiche lacérée encadrée, Hains et Villeglé nous proposent de reconsidérer l’environnement dans lequel nous sommes par l’effacement des frontières entre art et rue. À la fois colorés, esthétiques, les murs sont le théâtre de mouvements violents, critiques, politiques, poétiques ou humoristiques dont se nourrissent les affichistes. Ironiquement c’est au moment où l’Europe et l’Occident de façon générale

artistes se sont de plus en plus intéressés à l’objet comme élément artistique, délaissant l’homme comme sujet principal. Cette recherche est différente chez chaque artiste et plusieurs mouvements artistiques voient le jour, comme le Cubisme, le Pop Art et le Surréalisme. La première guerre mondiale a provoqué tellement d’injustices et de privations, qu’à l’issue de celle-ci, les artistes cherchent à se libérer des conventions traditionnelles de l’art et à le pousser à ses limites. Les Ready-Made