Le Poete Visionnaire

registre lyrique. Le lyrisme est en effet omniprésent dans les poèmes romantiques, même s’il n’est pas la seule tonalité qu’ils peuvent adopter (Hugo, par exemple, recourt au registre épique dans un recueil comme La Légende des siècles) : le moi du poète envahit l’espace du texte et élève l’intime et les sentiments au rang d’objets littéraires. Aussi Lamartine peut-il affirmer, dans une préface de 1849 à ses Méditations : « Je suis le premier qui ai fait descendre la poésie du Parnasse, et qui ai

nuances de la vie. Son père Georges Cocteau se suicide dans son lit. Jean n'a alors que 9 ans, mais la mort, le suicide et le sang vont à tout jamais préfigurer ses oeuvres ("Le Sang d'un Poète", "L'Aigle à Deux Têtes", "Le Testament d'Orphée"...). Le tragique restera l'une des préoccupations majeures du poète, une exorcisation jamais comblée. Sa mère élèvera donc seule cet être difficile qui refuse de grandir, trouvant dans les états pathologique un moyen de se faire choyer. Aidée par une

du premier "Manifeste du surréalisme" d'André Breton, soucieux d'agir sur la société, sinon l'individu, sans tomber dans l'embrigadement. Cette aventure (« une attitude inexorable de sédition et de défi ») passe par l'appropriation de la pensée du poète Arthur Rimbaud (« changer la vie »), de celle du philosophe Karl Marx (« transformer le monde ») et des recherches de Sigmund Freud2 : Breton s'est passionné pour les idées de Freud3qu'il a découvertes dans les ouvrages des Français Emmanuel Régis

nous fait en sortir deux formes, au moins, très distinctes d’écriture : documentaire et romanesque, informative et émotionnelle, respectivement, celle de l’historien et celle du littérateur. En faisant référence à la citation : « l’historien et le poète ne diffèrent pas par… », nous pourrons dire que les récits de l’historien et du littérateur différent non pas par rapport à la forme seulement mais par rapport aussi à d’autres critères que nous allons essayer de développer dans ce travail. En

Rayons et les ombres " publié par Victor Hugo en 1840 où le poète affirme avoir l’ambition d’écrire " Le poème de l’Homme ", est consacré à la fonction du poète. Victor Hugo reprend la tradition antique du poète inspiré par les dieux qui a pour ambition de guider les hommes (cf. " Fonction du poète ", manuel de français Hatier, p. 374). Il met en abyme le poète et la poésie dans cette poésie incantatoire pour faire le portrait du poète et définir surtout, ainsi que l’annonce le titre, le rôle qu’il

Intro : « Une Charogne » est un extrait tiré du 29 ème poème de la section « Spleen et idéal » du recueil Les Fleurs du Mal. Le poète, par l'antithèse du titre relie dans ces sections l'extase du mal, l'art du péché et à la souffrance qui lui font perdre son idéal pour sombrer dans le spleen. Au-delà de l'œuvre poétique, se dissimule toutefois des éléments de la vie du poète comme ses rencontres amoureuses dans la 1ère partie « Spleen et idéal », dans laquelle se situe « Une charogne » pour atteindre

quant à lui est un texte datant de 2001 de Jorge Semprun et Elie Wiesel intitulé Se taire est impossible ; pour finir, il nous est présenté un texte de Victor Hugo écrit en 1840 et intitulé Les Rayons et les Ombres. Dans ces trois textes, le rôle du poète dans la société est étudié de façon différente. La question qui se trame est alors pourquoi écrire ? Selon Jean-Marie Le Clézio, écrire est un instinct primaire de l’être humain. Un chemin doit être parcouru afin de devenir meilleur que les autres

renvoyant à autre chose) : se construit en réaction à la vision matérialiste de l'époque qu'il rejette pour y opposer une expression du sens caché de l'univers à travers le symbole. * Le symbolisme s'inscrit comme un renouveau de l'idéalisme, où le poète, l'écrivain ou l'artiste est investi d'une mission sacrée ou mystique. * Au lieu de décrire objectivement ce qui paraît être, il s'agit désormais de suggérer et d'évoquer par allusions le mystère du monde « masqué ». Logiquement, l'école symboliste

s'inquiéter de la société de consommation qui va à l'encontre des relations humaines. Boris Vian était un visionnaire, il a soulevé des problèmes et posé des questions auxquelles nous cherchons, aujourd'hui, plus que jamais, à apporter des réponses. Boris vian L'auteur, compositeur et interprète : Boris Vian, né le 10 mars 1920 à Ville-d'Avray et décédé le 23 juin 1959 à Paris, était un écrivain français, poète, parolier, chanteur, critique et musicien de jazz. Ingénieur de l'Ecole Centrale, il était aussi

quand la monarchie de juillet crée une grande déception. L’énonciation poétique a changé : le jeu du poète est individuel et collectif et vise l’universalité. Ces poètes sont Musset, Gérard de Nerval, Théophile Gauthier... Ils vivent la même insatisfaction et incertitude que les premiers romantiques le même sentiment d’impuissance suite à la défaite napoléonienne Alfred de Musset est un poète et un dramaturge français de la période romantique, né le 11 décembre 1810 à Paris, ville où il est décédé