Le Peintre De La Vie Moderne Baudelaire Goncourt Huysmans

« Le peintre de la vie moderne » : Constantin Guys, Coriolis, Degas BAUDELAIRE, « Le peintre de la vie moderne », in Ecrits sur l’art, Livre de Poche Classiques, 1992 et 1996 [1863]. GONCOURT, Manette Salomon, Ch. CIII, CXV, CVI, Paris : Folio, 1996 [1867]. HUYSMANS, « L’exposition des indépendants en 1880 », pp. 130-142, in Œuvres complètes, t. IV : L’art moderne, Paris : Cris et Cie, 1929. [pic] Degas Edgar, Aux Ambassadeurs : Mlle Bécat, 1885, Pastels sur lithographie, 22,8 x 20 cm

Présentation 1. Charles Baudelaire (1821-1867), poète des Fleurs du Mal, mais aussi traducteur d’Edgar Poe, est l’un des plus grands critiques d’art français de son siècle. Il tient de son père une véritable passion pour la peinture, et publie en 1845 un premier compte-rendu du Salon. Le Salon de 1846, celui de 1859 et Le Peintre de la vie moderne (1863) sont ses œuvres critiques les plus importantes. Publiées dans de petites revues, elles sont peu lues de son vivant ; mais Baudelaire y construit une esthétique

Les faits :   Mars à juin 1866: publication par l'éditeur Lemerre de dix-huit brochures intitulées Le Parnasse contemporain, contenant des poèmes d'une quarantaine de poètes vivants.   Surnom de « Parnassiens » donné à ces poètes, dont Banville, Baudelaire, Gautier, Leconte de Lisle, Heredia, Coppée, Sully Prudhomme, Catulle Mendès, Mallarmé, etc. — En 1871 et en 1876, deux autres brochures.   Certains poètes se détachent du groupe (Verlaine, Mallarmé, Prudhomme). Une doctrine se constitue. Elle

plus nettement dans la littérature mondiale aux xixe s. et xxe s., à partir des années 1830. Comme le dit Erich Auerbach (Mimesis), « le réalisme historique, pleinement conscient des problèmes socio-politico-économiques, est un phénomène purement moderne, commençant avec Stendhal ». Définition du réalisme À la limite, le réalisme est un non-sens artistique, puisque toute œuvre est expression, linguistique par exemple, pour la littérature. Les théoriciens les plus exigeants du réalisme, comme Champfleury

ETUDE DE TEXTE _ EXERCICES 22/09 HUYSMANS « A rebours ». Préface écrite 20ans après la publication, par l’auteur lui mm. « A REBOURS » Joris- Karl HUYSMANS (1848-1907) « A REBOURS » œuvre de 1884. Historiquement contexte d‘écriture: La France perd la guerre de 1870 contre la Prusse. HUYSMANS fait parti de la génération qui a fait cette guerre. Remarquable déculottée militaire qui sera suivie par une révolte populaire d’inspiration communiste. « la commune de paris » Paris se révolte

règne de Louis XIV. Le genre dominant est le théâtre (règle des trois unités, de la bienséance et de la vraisemblance). « La Querelle des Anciens et des Modernes » éclate en 1687 : opposition entre les auteurs qui soutiennent que la littérature contemporaine peut égaler celle des Anciens et les traditionalistes (Perrault est le chef de file des Modernes et Boileau celui des Anciens). Ecrivains représentatifs : Corneille (pièces de théâtre, 2ème partie de son œuvre), Racine, Molière, La Fontaine, La Bruyère

commencent à être appliqués à la peinture : Baudelaire (Salon de 1846) oppose les coloristes, peintres du Nord, et les naturalistes, peintres du Midi, “car la nature y est si belle et si claire que l'homme [...] ne trouve rien de plus beau à inventer que ce qu'il voit”. Mais c'est surtout le critique d'art Castagnary qui suggère l'émergence d'une “école naturaliste”, dont il dit, dans son Salon de 1863, qu'elle “affirme que l'art est l'expression de la vie sous tous ses modes et à tous ses degrés,

commencent à être appliqués à la peinture : Baudelaire (Salon de 1846) oppose les coloristes, peintres du Nord, et les naturalistes, peintres du Midi, « car la nature y est si belle et si claire que l'homme […] ne trouve rien de plus beau à inventer que ce qu'il voit ». Mais c'est surtout le critique d'art Castagnary qui suggère l'émergence d'une « école naturaliste », dont il dit, dans son Salon de 1863, qu'elle affirme que « l'art est l'expression de la vie sous tous ses modes et à tous ses degrés

commencent à être appliqués à la peinture : Baudelaire (Salon de 1846) oppose les coloristes, peintres du Nord, et les naturalistes, peintres du Midi, “car la nature y est si belle et si claire que l'homme [...] ne trouve rien de plus beau à inventer que ce qu'il voit”. Mais c'est surtout le critique d'art Castagnary qui suggère l'émergence d'une “école naturaliste”, dont il dit, dans son Salon de 1863, qu'elle “affirme que l'art est l'expression de la vie sous tous ses modes et à tous ses degrés,

mouvement, souvent confus, des idées ne prenant, la plupart du temps, conscience de lui que dans l’après-coup, la pensée d’une époque ne se détachant clairement sur un fond mouvementé que pour la ou les générations d’après : c’est pour nous que Baudelaire est le premier poète de la « modernité ») ; ou simplement relatifs à la datation des « mouvements », constitués ou non en « écoles », rassemblés ou non autour d’une figure maîtresse, conscients ou non d’eux-mêmes. Cependant, face à l’extraordinaire